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Ayer Miercoles fallecio Trevor Strnad, vocalista y fundador de la agrupación estadounidenses de death metal The Black Dahlia Murder.

La muerte del músico de 41 años fue confirmada por la banda, quienes colocaron un comunicado en Facebook, acompañado de una imagen completamente negra, en donde lamentaron la gran pérdida.

“Con profunda tristeza anunciamos el fallecimiento de Trevor Scott Strnad. Hijo amado, hermano y pastor de los buenos tiempos, fue amado por todos los que lo conocieron”, escribieron en el comunicado.

Hasta el momento no se han dado a conocer las causas de la muerte de Trevor Strnad; sin embargo, todo apunta que el músico se habría suicidado, ya que al final del comunicado compartieron la línea nacional del suicidio de Estados Unidos.

Luego de que se diera a conocer la noticia diferentes amigos y conocidos del músico escribieron mensajes para despedirlo, tal como Matthew Kiichi Heafy, vocalista y guitarrista rítmico de Metalcore, y Jamey Jasta, vocalista de la banda de metal Hatebreed.

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Joice M. Figueiró, una tatuadora de profesión, compartió en su cuenta de Instagram una fotografía de su hijo de nombre Luan Figueiró.

Tal y como se lee en su post, ella tenía 39 semanas de embarazo cuando decidió asistir al Estadio Couto Pereira, en Curitiba, para ver a los cuatro jinetes el pasado 7 de mayo donde se llevó a cabo uno de los conciertos de Metallica en Brasil. Además, Joice dio a luz «3 canciones antes de que termine el show». El recién nacido salió del vientre «al son de Enter Sandman».

La mujer contó que se sintió bien durante los shows de apertura pero cuando la banda principal subió al escenario, comenzó a tener contracciones y rompió bolsa mientras llegaba al puesto de asistencia del lugar. Allí parió porque no había tiempo de llegar a una maternidad.

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SLASH FT. MYLES KENNEDY & THE CONSPIRATORS (SMKC) recientemente terminaron su gira «The River Is Rising» en Estados Unidos con shows agotados en apoyo a su aclamado nuevo álbum “4” que se encuentra disponible en todas partes a través de Gibson Records/BMG (AQUÍ). Hoy, la banda estrenó el videoclip oficial de su segundo single, «April Fool» grabado en vivo a lo largo de la gira con entradas agotadas de SMKC.

«Tengo un montón de grabaciones en las que tocamos “April Fool” en las pruebas de sonido sin saber por dónde iba a ir, y aunque nos costó un poco de tiempo componerlo, es un riff genial», dice SLASH. «La canción realmente cobró forma cuando entramos al estudio, y es una de las canciones en las que Dave Cobb tuvo un impacto definitivo. Faltaban ciertos elementos clave en la maqueta, en cuanto a los arreglos, y él dijo: ‘Vamos a conectar eso ahí…’ Y yo dije: ‘¡Oh, es una buena idea! [Risas]. A veces necesitas a esa otra persona en la que puedes confiar musicalmente. Y si tienen una idea, tienes que probarla».

MYLES KENNEDY añade sobre la canción: «Es una de mis favoritas. Un tema muy divertido. La letra trata de que te tomen el pelo, y al final te das cuenta de que ya has tenido suficiente, y decides que vas a reír tú al final. Ahí es donde entra en juego la frase «I guess the jokes’ on you». Y Dave se ensució las manos en este caso. Hizo algunos ajustes y de repente fue como, ‘¡Esto es mucho mejor!’ Estábamos muy, muy, contentos con el resultado».

«April Fool» sigue al exitoso primer single «The River Is Rising» que alcanzó el número 7 en las listas de rock, convirtiéndose en el octavo hit consecutivo de la banda en el Top 10 de la radio.

Por otra parte, SMKC lanzará Live At Studios 60, su primer LP doble en vivo, que incluye el aclamado nuevo álbum de la banda “4”, más cuatro canciones adicionales, grabado en vivo en Los Ángeles en Studios 60. El lanzamiento del doble LP de SMKC “Live At Studios 60” será exclusivo del Record Store Day y estará limitado a sólo 2250 copias. El concierto completo incluye el vibrante nuevo álbum de SMKC, “4” (Gibson Records/BMG), que debutó como el álbum de hard rock más vendido durante la semana de su lanzamiento y que le ha valido a la banda el mejor reconocimiento de la crítica de su carrera. También se incluyen en el paquete de doble vinilo actuaciones adicionales de «You’re A Lie», «World On Fire», «Anastasia» y «Driving Rain», que dan a los fans de todo el mundo la oportunidad de ver el electrizante show en vivo de SMKC.

Una década y cuatro álbumes en su carrera, el nuevo álbum 4 marca la primera música nueva de SMKC en cuatro años, y el quinto álbum en solitario de SLASH en general. SLASH y sus compañeros de banda MYLES KENNEDY (voz), BRENT FITZ (batería), TODD KERNS (bajo y voz) y FRANK SIDORIS (guitarra y voz), aka SMKC, se asociaron con el productor Dave Cobb (Chris Stapleton, John Prine, Jason Isbell, Rival Sons), para el nuevo álbum “4” resultando en la declaración colectiva más fuerte de la banda hasta la fecha. Grabado en el RCA Studio A en Nashville, Cobb compartió el deseo de la banda de grabar los temas en vivo en el estudio -incluyendo los solos de guitarra y las voces-, una novedad para el grupo, revelando un asombroso sonido vital y un estilo único capturados en directo.

“4” es SMKC como nunca los habías escuchado. Un álbum de rock vibrante alimentado por memorables ganchos de guitarra y melodías convincentes, grandes estribillos y riffs aún más grandes. “4” golpea una amplia gama de sonidos, estilos y estados de ánimo en 10 canciones, y lo hace todo con un enfoque musical agudo y un sentido de inmediatez.

El álbum comienza con el tema de apertura «The River is Rising», una de las composiciones más duras y dinámicas de la banda hasta la fecha, que se desenvuelve a través de un riff amenazante, bien enrollado y un profundo groove. Desde el deliberado stomp rock de «Whatever Gets You By», el brillante pop-rock «Fill My World», hasta los ganchos de guitarra empapados de talk box de «C’est La Vie», el sueño febril psicodélico teñido y exótico de «Spirit Love», la himnótica «The Path Less Followed», hasta el boogie-shake de «Actions Speak Louder Than Words», el funk sucio del estilo Aerosmith-esco en «April Fool», el ataque desenfrenado de «Call Off the Dogs» y el cierre épico de seis minutos de duración de «Fall Back to Earth», “4” es un álbum que se agarra fuerte y nunca se suelta.

Mirá el videoclip ACA

La máxima estrella de rock británico, YUNGBLUD, lanzó su nuevo single «Memories» con WILLOW a través de LOCOMOTION / Geffen Records. ¡Escúchalo acá! La canción está acompañada por un video musical dirigido por Colin Tilley. ¡Míralo acá!

“Esta canción trata sobre dejar atrás los traumas pasados ​​que hayas experimentado y expresarlos al mundo”, dijo YUNGBLUD. “Hay algo liberador en convertir recuerdos dolorosos de tu pasado en lecciones para tu futuro. Quiero que la gente grite esta canción y sea catártica. Se trata de unirnos y deshacernos del dolor, convertirlo en energía positiva y compartir la carga entre nosotros”.

Esta es la primera colaboración de YUNGBLUD & WILLOW luego de su aparición como invitada en “The YUNGBLUD Podcast” el año pasado mientras promocionaba su álbum lately I feel EVERYTHING.

Recientemente, YUNGBLUD lanzó “The Funeral” junto con un video musical con los legendarios Ozzy y Sharon Osbourne. ¡Míralo acá! ¡“The Funeral” acumuló 14 millones de reproducciones hasta la fecha! Subió al escenario para interpretar la canción en The Late Late Show con James Corden. ¡Mira la actuación acá!

YUNGBLUD apareció en la portada de SPIN junto con una sincera entrevista de larga duración que se publicó el lunes.

YUNGBLUD

Nacido en Yorkshire, Inglaterra, YUNGBLUD (también conocido como Dominic Harrison) es un multiinstrumentista que tomó una guitarra por primera vez a los dos años y comenzó a escribir sus propias canciones a los 10. El artista de 23 años es conocido por expresar lo que siente que son las principales preocupaciones de su generación, utilizando su música para unir y empoderar a la juventud de hoy. Tras el lanzamiento de su EP homónimo y su debut de larga duración en 2018, 21stCentury Liability, YUNGBLUD lanzó el EP juvenil subestimado en 2019, que debutó en el top 10 en la lista de álbumes oficiales del Reino Unido. YUNGBLUD fue coronado ganador de MTV Push: Ones to Watch a principios de 2020, cuando también fue preseleccionado para la encuesta BBC Sound of 2020. YUNGBLUD ganó ‘Mejor video musical’ en los premios NME en febrero de 2020 y Mejor artista push en los MTV EMA de 2020. A lo largo de los años, YUNGBLUD se ha presentado ante multitudes con entradas agotadas en más de 20 países y ha tocado en algunos de los festivales más grandes del mundo, incluidos Austin City Limits, Life Is Beautiful, Lollapalooza, Reading and Leeds Festivals y Vans Warped Tour. YUNGBLUD lanzó el álbum de larga duración ‘weird!’ el 4 de diciembre de 2020, que debutó en el número 1 en la lista de álbumes oficiales del Reino Unido después de acumular 39,000 ventas masivas en la primera semana. Descrito como un álbum sobre la mayoría de edad, ‘weird!’ presenta temas como » god save me, but don’t drown me out «, «weird!», » strawberry lipstick » y «cotton candy». En otoño de 2020, lanzó The YUNGBLUD Podcast en BBC Sounds, donde se reúne con jóvenes fanáticos de la música que se acercan a puntos de inflexión en sus vidas, para hablar sobre temas y cuestiones que afectan a los jóvenes de hoy, ya sea género, sexualidad, identidad, preocupaciones económicas, amistades, estilo o salud mental. YUNGBLUD ahora tiene más de 7,7 millones de oyentes mensuales en Spotify y más de 3 mil millones de transmisiones globales.

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DREAM THEATER LLEGA A LA ARGENTINA
“TOP OF THE WORLD TOUR”

7 de Septiembre en Movistar Arena

La banda estadounidense viene de obtener un Grammy en la categoría “Mejor Interpretación de Metal”, por su canción ‘The Alien’, sencillo que pertenece al álbum de 2021 “A View From The Top Of The World”.

Considerados como los pioneros del metal progresivo, Dream Theater, ha recibido múltiples reconocimientos y ha vendido millones de copias de sus álbumes que los llevó a cosechar miles de fans alrededor del mundo, como así también ser incluidos en el Long Island Music Hall of Fame, en el año 2010.

Dream Theater llega a la Argentina en el marco de su gira Top of The World Tour. La fecha elegida para su show es el próximo 7 de septiembre en el Estadio Movistar Arena. Las entradas ya se encuentran disponibles en http://www.movistararena.com

Los titanes de la música progresiva nominados 2 veces al GRAMMY y con millones de ventas, vienen de publicar este octubre pasado, su 15º álbum de estudio, A View From The Top Of The World. Álbum con el cual obtuvieron la estatuilla a “Mejor Interpretación de Metal” en la 64ª edición de los premios Grammy.

El éxito de Dream Theater se refleja tanto en la interacción y la hermandad de sus músicos, como en la armonía y prolijidad con la que tocan sus instrumentos, posicionando al metal progresivo como uno de los géneros más influyentes de la década de 1980 y para la industria musical.

Más info sobre Dream Theater

Los pioneros del metal progresivo Dream Theater, James LaBrie (voz), John Petrucci (guitarras), Jordan Rudess (teclados), John Myung (bajo) y Mike Mangini (batería), comparten un vínculo único con una de las bases de fans más apasionadas de todo el mundo, como lo demuestran sus dos nominaciones a los premios GRAMMY® y 15 millones de discos vendidos en todo el mundo.

El opus images & Words de 1992 recibió una certificación de oro y aterrizó en el codiciado «100 Greatest Metal Albums of All-Time» de Rolling Stone. Guitar World colocó a la continuación Awake en el número 1 en «Superunknown: 50 Iconic Albums That Defined 1994». A Change of Seasons de 1996 puso banda sonora a la cobertura de NBC de Downhill Skiing en los Juegos Olímpicos de Invierno de 2002. Los fanáticos votaron el Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory de 1999 como el «Álbum de rock progresivo número uno de todos los tiempos» en una encuesta de Rolling Stone de 2012. Sin mencionar que se clasificó como el «15º mejor álbum conceptual» de Classic Rock. 2009 vio a Black Clouds & Silver Linings estrellar el Billboard Top 200 en el # 6 como A Dramatic Turn of Events [2011] y Dream Theater [2013] mantuvieron un triplete en el Top 10 de la lista. Consequence of Sound apodó a The Astonishing de 2016, «Una experiencia absolutamente única».

Más allá de tres videos de platino y dos de oro, el grupo fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Long Island en 2010. En 2019, la banda continuó expandiendo su audiencia cuando lanzaron Distance Over Time con aclamación crítica y comercial. En su 15º larga duración y segundo lanzamiento de estudio para InsideOutMusic / Sony Music, A View From The Top Of The World, la banda continúa desafiándose a sí misma y empujando sus límites musicales, algo que han hecho durante más de 30 años actuando juntos.

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THUNDER, íconos del hard rock británico, lanzaron hoy su nuevo álbum, “Dopamine”, a través de BMG, el primer disco doble de la banda que incluye 16 canciones, algo que coincide con la temática del disco.

El guitarrista, compositor y cofundador de THUNDER, Luke Morley, dice: «No nos propusimos hacer un álbum doble, pero a medida que avanzaba el proceso de composición y grabación nos adentramos en algunas áreas interesantes y luego se convirtió en un caso de ‘¿podemos permitirnos dejar algo de esto fuera?’ Al final lo redujimos de 20 melodías a 16, pero no fue una elección fácil».

Satírico y urgente, pero nunca abatido, «Dopamine» se inspira en la retirada masiva del mundo a las redes sociales durante los bloqueos pandémicos, a la caza incesante del siguiente golpe de hormonas de la felicidad.

«Leí un artículo fascinante de un psicólogo estadounidense que decía que las redes sociales nos obligan a convertirnos en adictos a la dopamina.  Las redes sociales nos validan y nos gustan, lo que libera dopamina, y así nos volvemos adictos a ellas.  Nos hacemos más y más selfies con la esperanza de obtener más y más validación, y la portada del álbum lo refleja.  La gente está rodeada de cosas increíbles que se pierden por estar tan obsesionados con ellos mismos.  Por supuesto, tendrás que hacerte con el álbum físico para ver todas las cosas increíbles”

El nuevo álbum llega en el momento perfecto para THUNDER, cuya formación durante el último cuarto de siglo y más ha sido Luke y Danny Bowes (cantante), además de Ben Matthews (guitarra y teclados), Chris Childs (bajo) y Harry James (batería).

Thunder han estado montados a una ola de éxito desde su álbum de regreso de 2015 “Wonder Days”, lanzando el aclamado “All The Right Noises” el año pasado, del que se ha dicho que podría ser el mejor álbum de la banda hasta ahora… El disco llegó al Top 3 en la lista de álbumes del Reino Unido; una hazaña bastante increíble para una banda británica de hard rock en su cuarta década.

Los últimos 30 años han sido una montaña rusa.  THUNDER tuvo un comienzo como pocas bandas, ofreciendo un primer álbum sensacional con “Backstreet Symphony” de 1990 y consiguiendo un contrato discográfico en Estados Unidos con la ayuda de un entusiasta fan: Axl Rose de Guns N’Roses.  Con canciones como «Dirty Love» y «Low Life In High Places» que, según la leyenda de la radio Tommy Vance, «es el mejor single jamás lanzado por una banda de rock», han pasado a formar parte del canon del rock británico.

A pesar de estos primeros triunfos, recompensados con discos de oro y una de las bases de fans más duraderas del planeta, los cambios en las modas musicales y dos rupturas hicieron que el progreso de THUNDER fuera un camino realmente rocoso.

Todo eso cambió con la actual secuencia de álbumes que se inició hace siete años con “Wonder Days”.  Demasiado vitales para ser etiquetados simplemente como veteranos, demasiado variados en estilo para ser una banda más de rock clásico.

THUNDER sigue ofreciendo a los fans dosis de «Dopamina» después de todos estos años. El álbum está disponible en CD y en vinilo doble, con versiones exclusivas de portada lenticular disponibles únicamente en la tienda online de Thunder.

Tracklisting:

CD1 / LP1

The Western Sky

One Day We’ll Be Free Again

Even If It Takes a Lifetime

Black

Unraveling

The Dead City

Last Orders

All the Way

 

CD2 / LP2

Dancing in the Sunshine

Big Pink Supermoon

Across the Nation

Just a Grifter

I Don’t Believe the World

Disconnected

Is Anybody Out There?

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Horarios, transmisión en vivo por Flow, artistas invitados: toda la información sobre el esperado show de Metallica que se llevará a cabo, con tickets agotados, este sábado 30 de abril en el Campo Argentino de Polo.

¡Ahora sí! El show de Metallica en Argentina es una realidad. Luego de dos años de pandemia, la esperada presentación de la banda liderada por James Hetfield se llevará a cabo este sábado 30 de abril en el Campo Argentino de Polo con Greta Van Fleet y Marina Fanges como artistas invitados.

Producido por DF Entertainment y presentado por Flow, Metallica se reencontrará con sus fans argentinos para celebrar el 30 aniversario de The Black Album, uno de sus discos de mayor éxito, creador de hits como «Enter Sandman», «The Unforgiven», «Nothing Else Matters», «Wherever I May Roam» y «Sad But True».

A continuación, todo lo que tenés que saber sobre el regreso de la banda de Trash Metal más legendaria del mundo:

TRANSMISIÓN EXCLUSIVA DE LOS SHOWS

Todos los clientes de Flow podrán disfrutar en vivo los shows a través de la plataforma de entretenimiento. La transmisión comenzará a las 18:00 horas por el canal 605 de Flow, donde se podrán ver los shows completos, las entrevistas a las bandas y los contenidos exclusivos desde todo el país y desde cualquier dispositivo.

​​Los periodistas Mikki Lusardi y Clemente Cancela serán los encargados de conducir la transmisión desde el estudio de grabación especialmente montado en el predio, mientras que Martina Soto Pose estará transmitiendo desde el campo.

HORARIOS

BOLETERÍA | 11 HORAS

PUERTAS | 15 HORAS

MARINA FANGES | 18.30 a 19.00 HORAS

GRETA VAN FLEET | 19.30 a 20.30 HORAS

METALLICA | 21.00 a 23.45 HORAS

BANDA INVITADA

A las 18.30 horas, Marina Fanges estará abriendo la jornada en el Campo Argentino de Polo. Artista visual, compositora, multi-instrumentista e intérprete, Marina forma parte de la nueva generación de músicas argentinas. Ha realizado giras en Europa, Latinoamérica y Japón, mostrando sus canciones que abarcan el espectro del indie folk al rock intenso, y pintando murales en diversas ciudades del mundo. Con cuatro discos, decenas de colaboraciones y singles, actualmente se encuentra trabajando en un nuevo disco que saldrá durante este año

Por su parte, luego de su última visita a Argentina, en el marco de Lollapalooza Argentina 2019, Greta Van Fleet, la demoledora banda de los hermanos Kiszka, abrirá el show de Metallica a las 19.30 horas.

CÓMO LLEGAR AL SHOW

⚡ TRENES: Tren Mitre (Ramal Suárez) – Estación 3 de febrero.

El último tren a José León Suárez sale a las 23:26 hs. Mientras que el último tren sentido a Retiro sale a las 22:53 horas.

⚡ SUBTES: Subte línea D. Estación Palermo.

El último servicio hacia Catedral sale a las 23:33 horas y el último servicio con destino a Congreso de Tucumán sale a las 00:07 horas.

⚡COLECTIVOS: ofrece servicios durante todo el día y toda la noche, habiendo refuerzo de servicios para el turno noche.

Las líneas que llegan hasta el Campo Argentino de Polo son:

👉 10 (Palermo – Wilde) Va a Obelisco y a Constitución
👉 29 (Olivos- La Boca) Va a Plaza de Mayo
👉 34 (Palermo – Liniers)
👉 130 (Est. Boulogne – Barrancas Belgrano – Retiro – La Boca)
👉 160 (Claypole – Ciudad Universitaria)
👉 166 (Palermo – Morón)
👉 15 y 64 (Por Luis María Campos)

⚡TAXIS: habrá una parada sobre Avenida Libertador las 24 horas.

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Este miércoles Primavera Sound Buenos Aires anunció el lineup de su primera edición y los fanáticos de la música ya celebran por lo que viviremos entre octubre y noviembre, cuando desembarque por primera vez en el país el prestigioso festival español fundado por el productor Gabi Ruiz. Travis Scott, Arctic Monkeys, Björk, Lorde, Jack White, Pixies, Charli XCX, Interpol, Mitski, Phoebe Bridgers, Cat Power, Beach House, Arca y Father John Misty encabezan el lineup que contará con más de 150 artistas que protagonizarán los múltiples eventos que se realizarán en diferentes partes de la Ciudad.

Como Lollapalooza, Primavera Sound llega por triplicado a América del Sur. Además de la versión porteña, se realizará también en Santiago de Chile y en San Pablo.

Cada festival tiene su fisonomía, su personalidad y el catalán Primavera Sound, que cuenta con 20 años de experiencia (nació en Barcelona en 2001) y ediciones fuera de España (en Porto, Portugal y en Los Ángeles, Estados Unidos, además de las tres nuevas en Sudamérica), se caracteriza por captar la vanguardia, el costado más experimental de la música pop y de darle visibilidad a los talentos emergentes.

Paso por paso, cada una de las instancias del festival

Primavera Sound Buenos Aires comenzará el 14 de octubre en el Parque Olímpico y continuará del 7 al 13 de noviembre en el Parque de los Niños y en distintos puntos de la Ciudad de Buenos Aires. Sus diferentes instancias son:

*Road To Primavera. Con los shows de Jack White, Pixies, Cat Power y Las ligas Menores.

*Primavera en la Ciudad. Del 7 al 11 de noviembre, con una serie de shows y actividades que pondrán el foco en el descubrimiento de nuevos talentos argentinos y de diversas partes del mundo. “Primavera en la Ciudad será la cuna de talentos emergentes, un espacio para conocer nuevos artistas y proyectos musicales”, señala la gacetilla de prensa que se difundió este miércoles.

De Arctic Monkeys a  2 MINUTOS

“Los siempre aclamados Arctic Monkeys, que llevan la bandera de la reinvención hace ya más de quince años, la eternamente vanguardista Björk, la súper estrella de la música urbana Travis Scott y Lorde, la artista neozelandesa consagrada como el ícono pop más singular de su generación tras el lanzamiento de Solar Power, encabezan un lineup lleno de particularidades, géneros, formatos e identidades, tanto como para apreciar toda la paleta de colores de la escena de la música actual”, sostiene con atino la gacetilla de prensa.

La grilla de la primera edición porteña aportará propuestas tan variadas como las del “trovador sentimental Father John Misty; Charli XCX, en su carrera por depurar la fórmula del estribillo perfecto; Mitski, tras un regreso triunfal con Laurel Hell; el personal universo folk-rock de Phoebe Bridgers; Interpol, representantes del sonido del Nueva York de principio del milenio; los infalibles Beach House y el rupturismo de Arca”, entre muchos otros.

España también aportará una avanzada de artistas de distintos géneros y épocas como Bad Gyal, Los Planetas, Amaia, Carolina Durante y John Talabot. Desde otras latitudes llegarán Caroline Polachek, Jessie Ware, Shygirl, CHAI, Jpegmafia y Shellac, el proyecto musical del productor Steve Albini.

Tan ecléctica como efervescente, la escena local irá del clásico punk-rock de 2 minutos a la cumbia-trap de L-Gante. Juana Molina, Daniel Melero, 1915, Acus, Amor Elefante, Anita B. Queen, Anyi, Bestia Bebé, Carca, , Boom Boom Kid, Buenos Vampiros, Clara Cava, Chechi de Marcos, Desireé Falessi, El club audiovisual, El doctor, El Noba, Fermín, Franzizca, los artistas de Hiedrah Club de Baile, Miranda!, Florián, Santi Motorizado y un largo etcétera completan el elenco del primer Primavera Sound Buenos Aires.

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Metallica ya se encuentra en Chile para efectuar su concierto de este miércoles, el mismo cambio de recinto desde el Estadio Nacional hacia el Club Hípico.

La noche de este lunes se realizó la prueba de sonido de los 4 jinetes , varias personas reportaron el ruido que provenía de la prueba de sonido de la banda en el Club Hípico. Según indicaron, se escuchó desde distintos sectores de la comuna de Santiago de Chile.

La banda arribó a las 22.00 horas del domingo en un vuelo privado desde EE.UU. que aterrizó en el sector Aviasur, habilitado para ese tipo de viajes, en el aeropuerto de Santiago. Desde ahí, se trasladaron directamente al Hotel Ritz-Carlton, donde alojan en espera de la presentación de mañana.

Segun uno de los chapters oficiales de Chile la lista de temas ensayados es la siguiente.

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Te estamos esperando Metallica !!!!

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En la fecha que se ha convertido en el día festivo no oficial de la banda, el quinteto certificación de platino Hollywood Undead compartió un nuevo tema y lyric video: «Wild In These Streets», que ya se encuentra disponible a través de BMG.  La furiosa nueva canción y el estilizado lyric video ofrecen a los fans una faceta decididamente diferente de la nueva música de la banda, en comparación con el single anterior «CHAOS», ambos del próximo álbum aún por anunciar; esta vez abrazando su ascenso desde las salvajes calles de Los Ángeles.  El video cuenta con fotografías de los archivos de la banda, en una ingeniosa oda estilizada a partir del videojuego Grand Theft Auto.

Mira el lyric video Acá

Sobre el nuevo tema, Johnny 3 Tears comentó: «‘Wild In These Streets’ es una canción sobre crecer en Los Ángeles cuando éramos niños y ese ambiente que era como un polvorín.  Queríamos capturar lo sombrío, pero también la vitalidad que había debajo».

Hollywood Undead finalizó recientemente la gira norteamericana “Kill The Noise North American Tour” junto a Papa Roach y Bad Wolves.  Las entradas para las próximas fechas ya están a la venta en www.hollywoodundead.com

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Grillas de horarios – Quilmes Rock 2022.

Todo lo que tenés que saber antes de vivir el histórico regreso del Festival que cambió la historia de la música en vivo de Argentina.

¡Con las últimas entradas disponibles, el Quilmes Rock
revela su grilla de horarios!

La grilla de horarios completa está disponible en www.quilmes.com.ar/quilmesrock
¡Estate atento a posibles actualizaciones!

El 30 de abril el festival abrirá sus puertas a las 15hs. La primera parte estará encabezada por promesas de la escena emergente como Wiranda Johansen, Rayos Láser y Florián, que darán pie a una tarde-noche llena de rock con figuras como Fito Páez, Conociendo Rusia y Las Pelotas. Para cerrar, tomará el escenario la banda británica encabezada por Damon Albarn, Gorillaz.

El 1 de Mayo, los gigantes nacionales pisan fuerte desde más temprano. Las puertas abrirán cerca del mediodía inaugurando la segunda jornada con artistas como Los Tipitos, Juan Ingaramo y Turf. Para el atardecer, será el turno de los debutantes Nathy Peluso, Lit Killah y Bandalos Chinos que conectan las raíces del rock con una propuesta contemporánea. Coronando el evento, dos de las bandas más esperadas, Divididos y Catupecu Machu cerrarán dos días a pura música.

IINFORMACIÓN GENERAL

Accesos, logística y estacionamientos

El estacionamiento es libre, gratuito y limitado, por orden de llegada.
Se recomienda llegar temprano, en caso contrario, venir en transportes alternativos.

El Único acceso vehicular de público es por la colectora de Av. Gral Paz (Juan Bautista de la Salle al 4600) y luego ahí, recibirán las correspondientes indicaciones.

El acceso peatonal, para todos los tipos de entradas es por Juan Bautista de la Salle al 4500 – (Colectora de Gral. Paz)

Para quienes se encuentren en zonas periféricas, se aconseja el uso de bicicletas, el predio cuenta con bicicleteros. Quienes elijan este medio deberán acceder por la entrada peatonal, y debiendo traer su candado de seguridad.

Tarjetas Cashless

Todos los consumos que se realicen dentro del festival (merchandising o gastronomía) se harán a través de una tarjeta que se podrá obtener únicamente los días del evento una vez adentro del predio. Habrá puestos de carga y validación donde se podrá ingresar dinero en efectivo, tarjeta o mediante Mercado Pago. Las tarjetas cashless serán válidas para los dos días del festival.

Propuesta Artística

Además de las novedades de la grilla de horarios, Quilmes Rock anuncia algunos cambios en su agenda por día debido a cuestiones logísticas. Vicentico y Mery Granados se estarán presentando el día 30/4. Por su parte, la actuación de Sr. Flavio y Sonic Diamonds se pasa para el día 1/5.

Quilmes Rock 2022 cuenta con el apoyo de los siguientes Sponsors:

Claro, Pedidos Ya, Didi, Air Europa, Solo Deportes, Correo Argentino y Enigma.art

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Estas son algunas de las novedades antes del esperado anuncio del lineup el miércoles 27 de abril.

Faltando pocos días para el anuncio del tan esperando lineup de su primera edición en Buenos Aires, que será develado el 27 de abril en simultáneo a los de Santiago de Chile y San Pablo, Primavera Sound Buenos Aires habilitá la info de cómo será la dinámica de tickets.

El festival ofrecerá múltiples opciones para la adquisición de tickets, pensadas para todos los gustos, perfiles e intereses musicales.

El anuncio argentino se suma a la celebración de Primavera Sound Barcelona, que confirmó para 2022 una edición extendida de once días con el mayor cartel de su historia –compuesto por más de 400 artistas y cerca de 500 shows –.

Así, el festival festejará su vigésimo aniversario, con el eclecticismo e impacto que lo caracteriza y que promete en su primera edición en Argentina.

¿Cómo estará conformado el Festival? 

ROAD TO PRIMAVERA SOUND- 14 de octubre-

Será el evento inaugural que dará la bienvenida a la primera edición de Primavera Sound en Buenos Aires: una apertura que contará con shows en vivo de grandes nombres internacionales, a realizarse el viernes 14 de octubre.

PRIMAVERA EN LA CIUDAD

Desde el lunes 7 hasta el 11 de noviembre, Primavera Sound Buenos Aires atravesará la Ciudad con distintos shows y actividades a través de los cuales el público podrá descubrir nuevos talentos nacionales e internacionales.

De esta manera y en diferentes locaciones, Primavera en la Ciudad será la cuna de talentos emergentes, un espacio para conocer nuevos artistas y proyectos musicales.

PRIMAVERA SOUND: LA BIENVENIDA- 9 de noviembre-

El miércoles 9 de noviembre en el Parque de los Niños traerá una experiencia inolvidable donde se presentará a uno de los grandes nombres internacionales, acompañado de varios artistas de renombre que formarán parte del nacimiento del festival en Argentina.

Luego durante el fin de semana de cierre, entre el sábado 12 y domingo 13 de noviembre, el Parque de los Niños será el corazón de múltiples shows muy especiales que coronarán toda la semana Primavera Sound.

Conciertos muy especiales de talla internacional que consagrarán la primera e histórica entrega de Primavera Sound Buenos Aires.

CÓMO SERÁ LA DINÁMICA DE TICKETS

Primavera Sound Buenos Aires ofrecerá diversas opciones a la hora de adquirir tickets para que el público pueda vivir la experiencia Primavera Sound de forma personalizada y especial.

1. EARLY BIRD

Son tickets a precio promocional que saldrán a la venta el martes 26 de abril a las 10 horas, un día antes del anuncio del lineup.

Los Early Bird tendrán un cupo limitado y 15% de descuento con Club Personal, hasta agotar stock.

La preventa 1 arrancará el 27 de abril con la salida del lineup.

2. ABONOS

Primavera Sound es una experiencia integradora. Por tal motivo, la edición local ofrecerá opciones para todos los gustos:

Abono 4 días (general)

Hasta agotar stock

  Incluye:

● Acceso a Road to Primavera (14 de octubre)

● Acceso a Primavera en la Ciudad (7 al 11 de noviembre)

● Acceso a Primavera Sound: La Bienvenida (9 de noviembre)

● Acceso a Primavera Sound en Parque de los Niños (12 y 13 de noviembre)

Abono 4 días (VIP)

Hasta agotar stock

 Incluye:

● Acceso a Road to Primavera (14 de octubre)

● Acceso a Primavera en la Ciudad (7 al 11 de noviembre) *sujeto a disponibilidad de cada venue.

● Acceso a Primavera Sound: La Bienvenida (9 de noviembre)

● Acceso a Primavera Sound en Parque de los Niños (12 y 13 de noviembre)

● Ingreso Fast Pass

● Acceso a espacios exclusivos (sanitarios, lockers, zonas de relax)

Abono 3 días (general)

15% de descuento para clientes de Club Personal

Hasta agotar stock

Incluye:

● Acceso a Primavera en la Ciudad (7 al 11 de noviembre)

● Acceso a Primavera Sound: La Bienvenida (9 de noviembre)

● Acceso a Primavera Sound en Parque de los Niños (12 y 13 de noviembre)

Abono 3 días (VIP)

Hasta agotar stock

Incluye:

● Acceso a Primavera en la Ciudad (7 al 11 de noviembre)

● Acceso a Primavera Sound: La Bienvenida (9 de noviembre)

● Acceso a Primavera Sound en Parque de los Niños (12 y 13 de noviembre)

● Ingreso Fast Pass

● Acceso a espacios exclusivos (sanitarios, lockers, zonas de relax)

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¡MÅNESKIN EN ARGENTINA!

11 DE SEPTIEMBRE en HIPÓDROMO DE PALERMO

Luego del fenómeno Beggin´ y con más de 4 mil millones de reproducciones, la banda del momento anunció su primera gira mundial, que la tendrá visitando Argentina en septiembre de este año

Con un sonido crudo, enérgico y distorsionado, Måneskin está devolviendo el rock and roll a la cima de las listas internacionales, mezclándolo perfectamente con los gustos e intereses contemporáneos. El fenómeno que generó su música hoy confirma su primera gira mundial, que los tendrá pisando suelo argentino para tocar por primera vez en nuestras tierras el 11 de septiembre en el Hipódromo de Palermo. El show es producido por DF Entertainment y presentado por Flow.

Victoria (bajo), Damiano (voz), Thomas (guitarra) y Ethan (batería) comenzaron su carrera tocando en las calles de Roma en 2015 y, en pocos años, conquistaron el mundo convirtiéndose en una de las bandas de rock más populares de su generación y alcanzando más de 4 mil millones de reproducciones en todas las plataformas digitales.

Tras el exitoso lanzamiento del álbum Il Ballo della Vita (2018),  2021 se convirtió en su año bisagra:

🎶 Ganaron el 71° Festival de San Remo y el Festival de la Canción de Eurovisión en Róterdam con la canción Zitti e Buoni alcanzando el éxito internacional. Además, han sido aclamados a nivel mundial al obtener varios reconocimientos platino y oro en más de 15 países de todo el mundo.

🎶 Lanzaron Teatro D’Ira – Vol. 1, que hoy cuenta con más de mil millones de reproducciones.

🎶Estrenaron su primer videoclip I Wanna Be Your Slave, el cual tuvo 6,7 millones de reproducciones en tan solo 24 horas, convirtiéndose en trend topic en 67 países y alcanzando el puesto #20 en el ranking mundial de los mejores artistas.

🎶Grabaron el video de I Wanna Be Your Slave con la leyenda del rock Iggy Pop, video que luego recibió certificación de oro en Estados Unidos por la Recording Industry Association of America (RIAA).

🎶Conquistaron  #1 de la lista Top 50 Global de Spotify con Beggin’, un hit que se mantuvo en el #1 durante 10 semanas en la lista «Alternative Airplay» de Billboard, convirtiéndose en la canción que mayor tiempo estuvo en ese puesto.

🎶 Beggin’, junto con I Wanna Be Your Slave, se clasificaron en las listas de singles del Reino Unido, respectivamente en la posición 10 y 6, confirmando a la banda como el primer grupo italiano en la historia con dos singles simultáneamente en el Top Ten británico.

🎶 Junto con Doja Cat y Ed Sheeran, encabezaron el Global Citizen Live 2021 desde París. Luego lanzaron el single MAMMAMIA, que debutó en el puesto n. °24 en la lista global de Spotify, ha sido el debut más alto en las listas entre los nuevos lanzamientos y el más alto jamás para la banda.

🎶Sí, también volaron a Estados Unidos para dos shows especiales en Nueva York y Los Ángeles, precedidos por el debut en la televisión estadounidense en el icónico Tonight Show con Jimmy Fallon.

🎶 Tocaron como invitados especiales en el show de los Rolling Stones en Las Vegas y fueron invitados del exclusivo The Ellen DeGeneres Show.

🎶 La banda fue galardonada como «Mejor Banda de Rock» en los MTV EMA 2021, un gran logro para Måneskin porque es la primera victoria de una banda italiana en una categoría internacional.

🎶Fueron nominados para los  American Music Awards 2021 como “Canción favorita de tendencia” por Beggin’, y recibieron una doble nominación para los BRIT Awards como “Grupo internacional” y “Canción internacional” por I Wanna Be Your Slave.

🎶 Debutando en la cima de la lista US Rock Airplay, la canción I Wanna Be Your Slave marcó el ascenso más rápido de una nueva banda al número uno en US Alternative Airplay en los últimos 24 años.

🎶 Recibieron la prestigiosa invitación de la Academia en el Museo de los Grammy para leer las nominaciones de la 64 edición y el 22 de enero fueron invitados del popular programa Saturday Night Live, en vivo desde Nueva York.

🎶 Con seis discos de diamante, 133 de platino y 34 de oro, Måneskin es la banda italiana (y también solista) más escuchada del mundo en Spotify.

¡Llegó la semana más esperada por la Kiss Army argentina! Este sábado 23 de abril en el Campo Argentino de Polo, KISS, la banda más icónica de todos los tiempos, se despedirá para siempre de los escenarios y dará su último show en vivo en en nuestro país ¡el último en su historia!

Producido por DF Entertainment y presentado por Flow, el esperado show, que se desarrollará en el marco del Tour despedida “End Of The World”, cuenta con los últimos tickets a la venta a través de All Access.

TRANSMISIÓN EXCLUSIVA DE LOS SHOWS

Todos los clientes de Flow podrán disfrutar en vivo los shows a través de la plataforma de entretenimiento. La transmisión comenzará a las 19.30 horas por el canal 605 de Flow, donde se podrán ver los shows completos, las entrevistas a las bandas y los contenidos exclusivos desde todo el país y desde cualquier dispositivo.

​​Los periodistas Mikki Lusardi y Clemente Cancela serán los encargados de conducir la transmisión desde el estudio de grabación especialmente montado en el predio, mientras que Brenda Di Aloy estará transmitiendo desde el campo.

HORARIOS

BOLETERÍA | 14 HORAS

PUERTAS | 17 HORAS

ARDE LA SANGRE (banda invitada) | 20.00 A 20.30 HORAS

KISS | 21.00 a 23.00 HORAS

 

BANDA INVITADA

Arde La Sangre va a estar abriendo el histórico show despedida de KISS en Argentina.

La banda de metal y power rock argentina, con melodías oscuras y letras profundas y directas, nacida en 2020, en plena pandemia, está conformada por Tery (guitarra y coros), Luciano Farelli (guitarra, coros y programaciones), Nacho Benavides (batería) y Corvex (voz), cuya identidad más genuina parte salir a cantar y decir lo que pocos se animan, lo que desencadenó en el lanzamiento de “La Cura”, su primer trabajo discográfico.

 

CÓMO LLEGAR AL SHOW

✨ TRENES: Tren Mitre (Ramal Suárez) – Estación 3 de febrero.

El último tren a José León Suárez sale a las 23:26 hs. Mientras que el último tren sentido a Retiro sale a las 22:53 horas.

✨ SUBTES: Subte línea D. Estación Palermo.

El último servicio hacia Catedral sale a las 23:33 horas y el último servicio con destino a Congreso de Tucumán sale a las 00:07 horas.

✨ COLECTIVOS: ofrece servicios durante todo el día y toda la noche, habiendo refuerzo de servicios para el turno noche.

Las líneas que llegan hasta el Campo Argentino de Polo son:

👉 10 (Palermo – Wilde) Va a Obelisco y a Constitución

👉 29 (Olivos- La Boca) Va a Plaza de Mayo

👉 34 (Palermo – Liniers)

👉 130 (Est. Boulogne – Barrancas Belgrano – Retiro – La Boca)

👉 160 (Claypole – Ciudad Universitaria)

👉 166 (Palermo – Morón)

👉 15 y 64 (Por Luis María Campos)

✨ TAXIS: habrá una parada sobre Avenida Libertador las 24 horas.

LA DESPEDIDA DE KISS

Tras 45 años de carrera, la cual dio inicio a la épica era de leyendas del Rock´N Roll, KISS anunció que se despedirá definitivamente de sus fans de todo el mundo con su última gira internacional “End Of The Road World Tour” 🌎🌟

Sin duda, KISS deja una huella en la historia de la música a nivel global: sus shows en vivo se consagraron como los más emblemáticos de la historia del Rock´N Roll, tienen vendidos más de 100 millones de álbumes en todo el mundo y cosechó miles de fanáticos de todas las generaciones a través de la familia KISS Army.

«Todo lo que hemos construido y todo lo que hemos conquistado en las últimas cuatro décadas nunca podría haber sucedido sin las millones de personas en todo el mundo que han llenado clubes, teatros y estadios durante esos años. Esta será la celebración definitiva para aquellos que nos han visto y una última oportunidad para aquellos que no lo han hecho. KISS Army, nos estamos despidiendo en nuestra gira final con nuestro show más grande y saldremos de la misma manera en que entramos… Sin pedir disculpas e imparables.» dijo KISS.

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