
Horcas, por primera vez y con más de 30 años de carrera logró llenar Obras, un lugar tan especial como es el “Templo Del Rock” se cubrió de metal argentino, demostrando que el género está más vivo que nunca, un show donde se vió a todas las familias metaleras con sus hijos, con más de 2.30 hs de show y 27 temas en vivo recorrieron su extensa discografía, donde también presentaron 3 temas de su reciente nuevo disco nº13 llamado “EL DIABLO”
Fue una noche histórica para el heavy metal argentino que quedará como el mejor show del año del género, a nivel musical, visual… totalmente arrollador con una puesta en escena única.
“EL DIABLO” | VIDEOCLIP OFICIAL
Horcas lanza su nuevo videoclip oficial titulado “El Diablo”

1 – 2 – 3 DE MARZO – ZARATE, BS AS, ARGENTINA
LLEGA LA 4TA EDICION DEL FESTIVAL DE METAL MAS IMPORTANTE DE ARGENTINA
Prepárate para vivir tres días de pura intensidad, con la mejor música pesada, espíritu de hermandad y naturaleza. FURIA METAL FEST, en su cuarta edición, aterriza los días 1, 2 Y 3 de marzo en Zárate, aprovechando el fin de semana largo para convertirse en el evento definitivo del verano para los amantes del metal.
La edición 2024 dejó una huella imborrable en todos los asistentes. La lluvia torrencial y el barro no solo pusieron a prueba la resistencia de los fanáticos, sino que transformaron el festival en una experiencia única.
El pogo en medio del lodo se convirtió en una celebración pura de la música y la camaradería, mientras las bandas entregaban todo sobre el escenario bajo un cielo que parecía querer unirse a la intensidad del metal.
Este año, el Furia Metal Fest promete continuar esa tradición de momentos épicos, con mas de 45 bandas en vivo, 2 escenarios, zona de acampe, buffet completo con opciones veganas, ferias, merchandising, discos y todo lo relacionado al metal.
Aprovechando el fin de semana largo, FMF 2025 te invita a escapar de la rutina y sumergirte en tres días de música, energía y comunidad.
Este no es solo un evento; es un ritual donde el metal se vive en su máxima expresión.
¡Nos vemos en el pogo!
Las entradas ya están a la venta de forma directa por redes sociales y por sistema Passline

TATTOO SHOW BUENOS AIRES 2025
¡EL ARTE Y LA CULTURA URBANA SE TATUARÁN EN TU PIEL!
LOS DÍAS 28 DE FEBRERO, 1 Y 2 DE MARZO DE 2025, LA RURAL
Tattoo Show Buenos Aires, la exposición de tatuajes más importante de Argentina y una de las mayores de América Latina, regresa al emblemático Predio Ferial de Palermo – La Rural. Durante tres días, este evento icónico será el epicentro del arte corporal y la cultura urbana, convocando a miles de entusiastas para vivir una experiencia inolvidable.
Un Festival Único e Inolvidable
Tattoo Show Buenos Aires 2025 ofrecerá una amplia variedad de actividades y espectáculos para todos los gustos:
• Tatuajes en vivo: Creaciones únicas de los mejores artistas nacionales e internacionales.
• Shows musicales imperdibles:
o Viernes: Luciana Segovia & Vikingos, Kiss Alive.
o Sábado: Gulp! y Rodrigo Romero (tributo a Rodrigo).
o Domingo: Bryathan y Kapanga como gran cierre en el escenario principal.
• Exhibición de motos y autos clásicos: Fusión perfecta entre la pasión por los motores y el arte del tatuaje.
• Galerías de arte: Obras de destacados artistas como Remigio Iriundo.
• Concursos dinámicos:
o Cosplay con premios increíbles.
o Concurso de barbas liderado por Villanos Barbudos.
o Miss y Mister Tattoo, una emocionante novedad este año.
• Batalla de Gallos y demostraciones de skate en una rampa especialmente diseñada.
• Zona para niños: Juegos y actividades diseñadas para los más pequeños.
• Delicias gastronómicas: Food trucks y stands con opciones para todos los gustos.
Información General
Fechas: 28 de febrero, 1 y 2 de marzo de 2025
Lugar: Predio Ferial de Palermo – La Rural
Horario: De 12:00 a 22:00 h
Streaming en vivo: Sigue el evento a través de nuestro canal de YouTube y otras plataformas.
Concursos y Categorías
Próximamente se anunciarán los detalles finales de las categorías y los reglamentos. ¡Participa y sorprende a nuestro jurado de primer nivel!
• Preselecciones privadas para artistas y lienzos.
• Finales en el escenario principal.
• Categorías para tatuajes realizados en el evento y obras previamente curadas.


ENRIQUE BUNBURY EN ARGENTINA HURACÁN AMBULANTE TOUR 2025
27 DE SEPTIEMBRE ESTADIO FERRO
Bunbury regresará a los escenarios en 2025 con El Huracán Ambulante Tour donde presentará su nuevo trabajo discográfico.
El artista, uno de los más influyentes del rock en español, ha anunciado una gira mundial que iniciará en México y recorrerá otros países, prometiendo históricos conciertos llenos de energía y su inconfundible presencia escénica.
En Argentina se presentará el 27 de Septiembre en el Estadio Ferro.
Entradas a la venta a través de www.enigmatickets.com
Hace exactamente veinte años que se disolvió la primera banda de apoyo de Bunbury, El Huracán Ambulante. La publicación en la primavera de 2025 de su próximo y NUEVO ÁLBUM, grabado con diversos músicos latinoamericanos y coincidiendo con los veinte años desde la separación de la banda, vuelve a reunir al Huracán Ambulante para acompañar al artista en estas presentaciones, en las que presentarán las canciones que grabaron juntos en el nuevo disco, en los escenarios de nueve países.
Para la ocasión se presentará la banda al completo: Rafa Domínguez en la Guitarra, Del Morán en el bajo, Copi Corellano en los teclados, Ramón Gacías en la batería, Ana Belén Estaje en el violín, Luis Miguel Romero en la percusión, Javier Íñigo en la trompeta y Javier García-Vega en el trombón y la guitarra española.

SPIRITBOX lanzó su nuevo e impactante single “No Loss, No Love” adelanto de su próximo álbum “Tsunami Sea” (Lanzamiento 7 de marzo 2025)
Spiritbox, la fuerza vanguardista que redefine el metal moderno, lanzó su nuevo single «No Loss, No Love», una odisea fluida de géneros que colisiona sin esfuerzo el prog-metal abrasador, la electrónica hipnótica y los pasajes inquietantes de spoken-word. Courtney LaPlante está en su mejor forma, su voz se extiende desde profundidades guturales hasta una serenidad casi androide, canalizando tanto el poder crudo como una desconexión escalofriante. Producido por Dan Braunstein y Mike Stringer de Spiritbox, el tema se retuerce y gira, desde una tensión ominosa hasta un crescendo de caos vertiginoso. «No Loss, No Love» se siente como un compañero de «Yellow Jacket» del aclamado álbum de Spiritbox “Eternal Blue”.
El impactante videoclip que acompaña al single fue dirigido por Max Moore y Mike Stringer. Filmado en Los Ángeles, el video refleja la energía frenética de la canción, alternando entre la banda golpeando una plataforma rodeada por olas destructivas y LaPlante vestida con perlas y un audaz glamour vanguardista, exudando una presencia sobrenatural. El contraste entre la destrucción orgánica y el arte meticuloso refleja las texturas sonoras tejidas a lo largo de «No Loss, No Love».
“No Loss, No Love” sigue a los contundentes «Soft Spine» y el melódico «Perfect Soul» que actualmente está ascendiendo en las listas de radio de Active Rock, alcanzando el puesto #25 esta semana. Juntos, ofrecen otro vistazo a Tsunami Sea, el esperado segundo álbum de la banda nominada al GRAMMY, que llegará el 7 de marzo a través de Pale Chord / Rise Records.
Con Tsunami Sea a la vista, Spiritbox se está preparando para desatar su visión más expansiva hasta la fecha. Antes de que el álbum se lance, la banda comienza su gira europea agotada el 13 de febrero en el icónico Alexandra Palace de Londres, marcando su mayor show como headliner hasta la fecha con 10.000 tickets vendidos. Desde allí, continuarán por Europa antes de iniciar la gira norteamericana Tsunami Sea el 3 de abril en Dallas, TX. La gira de 24 fechas—producida por Live Nation—lleva a Loathe, Dying Wish y GEL como acompañantes, recorriendo ciudades de USA y Canadá. Durante este verano europeo, Spiritbox subirá a escenarios aún más grandes, uniéndose a Linkin Park para algunas fechas selectas de estadios en Italia, Países Bajos y el Reino Unido.
ACERCA DE SPIRITBOX:
Para muchos artistas, un ascenso meteórico a menudo significa una meseta repentina. Sin embargo, para los pilares del metal progresivo nominados al GRAMMY, Spiritbox, parece que no hay fin a la vista en su constante ascenso hacia la cima. Formados en 2017 en la pintoresca pero aislada región de Victoria, Columbia Británica, Canadá, por la vocalista Courtney Laplante y el guitarrista Mike Stringer, Spiritbox se consolidó como una banda de renombre en el verano de 2020 con el lanzamiento de su explosivo single «Holy Roller», junto con una serie de otros temas cautivadores poco después, lo que resultó en una tormenta mediática de expectativas.
Con nuevos y antiguos fanáticos observando ansiosamente su próximo movimiento, Spiritbox superó todas las expectativas imaginables en 2021 con el lanzamiento de su álbum debut que definió el género, Eternal Blue (Pale Chord/Rise Records). Eternal Blue, que debutó en el puesto #13 en el Billboard 200, abrió las puertas de la escena del metal pesado y reescribió el manual del género con 12 impresionantes pistas que incorporaban desde djent y post-metal hasta infecciosas sensibilidades pop cargadas de sintetizadores y arreglos cinematográficos, llevados completamente a la vida por las inimitables interpretaciones vocales de Laplante, etéreas y dominantes.
El ciclo del álbum Eternal Blue vio a Spiritbox no solo en las portadas de prestigiosas publicaciones musicales como Revolver, Alternative Press, Rock Sound y Kerrang!, entre muchas otras, sino también consolidó a la banda como una de las más solicitadas en la música en vivo hoy en día con su primera gira como headliners completamente agotada. La banda también compartió escenario con veteranos del metal como Limp Bizkit y Ghost, y ganó el premio a la Mejor Banda Internacional Emergente en los Heavy Music Awards 2021.
En 2022, Spiritbox aseguró lugares muy codiciados en numerosos festivales importantes de rock y metal en EE. UU. y fueron nominados a dos premios JUNO. Spiritbox también completó su formación actual con la inclusión del baterista Zev Rose y el bajista Josh Gilbert, además de lanzar su EP sonoramente experimental Rotoscope en junio de ese año, así como una colaboración entre géneros con el artista de dubstep Illenium para el tema «Shivering».
Durante otro año vertiginoso para la banda, incluida una gira en USA con Shinedown y Papa Roach, Spiritbox escribió y grabó su EP aclamado por la crítica, The Fear of Fear, lanzado en noviembre de 2023. El EP presenta el sencillo “Jaded», que fue nominado a Mejor Interpretación de Metal en los 66° Premios Anuales GRAMMY. En el mismo mes, la banda haría otra aparición rompedora de géneros con una colaboración de alto perfil con la rapera Megan Thee Stallion para un remix de su canción «Cobra».
Lo que venga a continuación para Spiritbox, una cosa es segura: espera lo inesperado y un firme compromiso con la creación de música auténtica con pasión, propósito y constante evolución.

Luego de su exitosa gira suramericana, P.O.D. queriendo profundizar aún más su conexión con los fanáticos de habla hispana ha decidido relanzar el single “I Won’t Bow Down”, de su más reciente álbum “VERITAS” (2024), pero esta vez introduciendo un estribillo completamente en español y de la mano de un viejo amigo de la banda: el reconocido vocalista Andrés Giménez de los argentinos A.N.I.M.A.L.
Andrés Giménez a través de su extraordinaria capacidad interpretativa, logró imprimir en “I Won’t Bow Down”, la identidad y la fuerza necesaria para construir un puente sólido que terminará de sellar un lazo indisoluble entre la banda y sus fans, estableciendo una conexión más directa con la comunidad hispanoparlante alrededor del mundo y estará disponible en todas las plataformas a partir del jueves 13 de febrero del 2025
“I Won’t Bow Down”, en su versión original causó un profundo impacto en la escena musical logrando acumular al 18 de enero del 2024 un total de 7 millones de Streams, mientras que álbum “VERITAS” (2024) alcanzó durante el mes de mayo la cifra de 50 millones de streams alrededor del mundo.
Por si esto fuera poco, para el primer trimeste del 2025 P.O.D. estará de gira por Europa junto a Godsmack además de participar en algunos festivales en EE.UU. durante el mes de mayo.
Al momento de adentrarnos un poco más en lo que representa “I Won’t Bow Down”, los propios P.O.D. comentan lo siguiente: «A lo largo de la vida, hay ciertas canciones que resuenan profundamente con nuestra generación y seguramente con las que vendrán. “I Won’t Bow Down” es sin duda una de esas joyas. Es una canción sincera en todo el sentido de la palabra y un verdadero himno. Disfrútenla, súbanle el volumen, cántenla a todo pulmón y recuerden siempre: nunca se rindan.»
Por su parte la banda argentina A.N.I.M.A.L. lanzará su esperado nuevo álbum el próximo 3 de abril, entregando un primer sencillo como adelanto durante el mes de febrero. Así mismo cuentan con una serie de fechas confirmadas en Perú, Ecuador y Argentina.
“IT WON´T BOW DOWN” FEAT. ANDRÉS GIMÉNEZ (A.N.I.M.A.L.) ¡UN HIMNO QUE INVITA A NO RENDIRSE!
Página oficial y Redes Sociales P.O.D:
Página oficial y Redes Sociales A.N.I.M.A.L.:

La legendaria banda de punk rock se presentará el 15 de marzo de 2025 en el Estadio Live Arena, como parte de su gira mundial Supercharged Worldwide In´25. Un show cargado de energía y nostalgia que volverá a reunir a sus fans luego de su última presentación en el 2020.
VENTA GENERAL DE ENTRADAS A TRAVÉS DE LIVEARENA.COM.AR
The Offspring, una de las bandas más icónicas del punk rock, anunció su esperada vuelta a la Argentina. El 15 de marzo, Dexter Holland y su banda aterrizarán en el Estadio Live Arena como parte de su explosiva gira Supercharged Worldwide In´25, producida en el país, por DF Entertainment. Será una oportunidad imperdible para que los fanáticos revivan algunos de los mayores himnos en la historia del género, como “The Kids Aren’t Alright”, “Self Esteem”, o “Pretty Fly (for a White Guy).
Esta gira mundial, con paradas en San Diego, California; Melbourne, Australia; Johannesburgo, Sudáfrica; Río de Janeiro, Brasil; y hasta Los Emiratos Árabes, promete hacer vibrar al público argentino con un show cargado de adrenalina y la actitud punk que ha definido a la banda por más de cuatro décadas.
Desde sus inicios en los años 80, The Offspring, ha cosechado innumerables éxitos y ha vendido millones de discos, consolidándose como un emblema del punk rock americano. Sus temas, que han marcado a más de una generación, siguen siendo un referente para el género, y mantienen la misma energía y contundencia de siempre.
Las entradas para el gran y esperado concierto, estarán disponibles a través de la plataforma Live Arena desde el 4 de diciembre a las 10:00 horas, con preventa exclusiva para clientes Santander American Express. La venta general será el 5 de diciembre a las 10:00 horas.
La banda de punk rock más exitosa de todos los tiempos estará de vuelta en el país y promete una noche inolvidable, con la potencia y autenticidad que sólo ellos pueden ofrecer.

La banda sueca GHOST anuncio la «incorporación» del nuevo personaje que liderará su nueva era en 2025: Papa V Perpetua. Este nuevo Papa (que seguirá siendo interpretado por el líder del grupo, Tobias Forge) será uno de los artistas invitados en el recién anunciado último concierto de BLACK SABBATH con Ozzy Osbourne, que se llevará a cabo el 5 de julio en Villa Park, Birmingham (Reino Unido).
El nombre de Papa V Perpetua ha aparecido en el cartel del evento de BLACK SABBATH, lo que ha generado especulación entre los seguidores del grupo. Posteriormente, GHOST confirmaba su participación a través de sus redes sociales con el mensaje: «Deseamos informaros que V llega… A Birmingham el 5 de julio». Por el momento el aspecto del nuevo frontman se mantien en secreto.
Este anuncio sigue la tradición de la banda de presentar nuevos cantantes en cada ciclo de discos. Tobias Forge, líder de GHOST, ha interpretado a diferentes encarnaciones de Papa Emeritus en sus tres primeros discos, acentuando el aspecto teatral del grupo en directo. Tras el Papa Emeritus III, la banda presentó al Cardinal Copia en «Prequelle» (2018), quien luego fue sucedido por el Papa Emeritus IV durante la etapa de «Impera» (2022).

Ozzy Osbourne se despide con un último show junto a la formación original en Birmingham
El 5 de julio de 2025 la mítica formación original de BLACK SABBATH se reunirá para un concierto único en Villa Park, Birmingham. Será la primera vez en 20 años que Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler y Bill Ward compartan escenario, en un evento titulado Back to the Beginning.
Antes de la actuación de BLACK SABBATH, Ozzy Osbourne ofrecerá un breve set en solitario. “Es mi momento de volver al inicio… es tiempo de devolver algo al lugar donde nací”, ha declarado el vocalista. «Qué bendición poder hacerlo con la ayuda de personas a las que amo. Birmingham es el verdadero hogar del Metal. Birmingham por siempre».
El festival contará con la participación de algunos de los mayores nombres del Metal. Las bandas confirmadas son:
- METALLICA
- SLAYER
- PANTERA
- GOJIRA
- HALESTORM
- ALICE IN CHAINS
- LAMB OF GOD
- ANTHRAX
- MASTODON
- Además, habrá un supergrupo compuesto por artistas de renombre, como:
- Billy Corgan (The Smashing Pumpkins)
- David Draiman (Disturbed)
- Duff McKagan & Slash (Guns N’ Roses)
- Frank Bello (Anthrax)
- Fred Durst (Limp Bizkit)
- Jake E Lee
- Jonathan Davis (Korn)
- KK Downing
- Lzzy Hale (Halestorm)
- Mike Bordin (Faith No More)
- Rudy Sarzo
- Sammy Hagar
- Scott Ian (Anthrax)
- Sleep Token II (Sleep Token)
- Papa V Perpetua (Ghost)
- Tom Morello (Rage Against The Machine)
- Wolfgang Van Halen
- Zakk Wylde
¿Cuándo y dónde se celebra Back to the Beginning, la despedida de Ozzy y BLACK SABBATH?
Sábado 5 de julio de 2025 – Villa Park (estadio del Aston Villa) – Birmingham, Reino Unido
Entradas y fines benéficos
Las entradas saldrán a la venta a partir del viernes 14 de febrero en tickets.AVFC.co.uk. Todos los beneficios del evento se destinarán a Cure Parkinson’s, Birmingham Children’s Hospital y Acorn Children’s Hospice, organizaciones benéficas apoyadas por Aston Villa.


Jueves 13 de marzo en Teatro Flores

El Copenhell 2024, celebrado en la icónica Refshaleøen de Copenhague, un lugar
espacioso al aire libre que antiguamente fue una zona industrial y portuaria donde se
puede encontrar antiguas instalaciones de fábricas, galpones pintados con grafitis que
le da un toque pintoresco a este lugar. El festival logra congregar a miles de fanáticos
del metal de todo el mundo para brindar uno de los espectáculos de música pesada
más importantes en el norte de Europa.
Es super accesible llegar al lugar ya que se puede acceder en bicicleta y estacionarla
en los inmensos parkings, eso si , como recomendación siempre es bueno tener un
punto de referencia de donde dejarla porque por la noche con cantidad de gente que
llega con su bici y en la oscuridad será muy difícil encontrarla.
También se accede desde la estación central con el colectivo 2A que para la época de
festival cambia el número de línea por el 666.
Este festival, conocido por traer muchas bandas, cuenta con 4 escenarios principales
distribuidos por todo el área , zona donde la gente puede acampar durante todo el
festival, un tinglado llamado Biergarten donde pasan música y podes quedarte de after
festejando luego que terminen las bandas de tocar. Están las zonas de voluntarios,
zonas de prensa, y varios foodtrucks donde vas a encontrar diferentes tipos de comida
y bebidas, stands de merchandising, salas de primeros auxilios, puestos de masajes
quiroprácticos y otro en caso de que necesites hablar con personal de salud por el
motivo que sea.
Día 1:
El primer día de Copenhell 2024 comenzó con una energía inigualable, todas las
personas expectantes por presenciar bandas que hacía mucho no regresaban al país
como en el caso de Underoath y Offspring y que asu vez, era su primera vez en el
festival.
Nos adentramos en unos de los escenarios llamado Gehenna, que está rodeado de
árboles frondosos, dando la sensación de estar en un bosque, para ver Until i wake.
Una banda de post-hardcore/metalcore de NY atrayendo bastante público que haría su
entrada en calor para luego deleitarse con Underoath, en el escenario secundario. El
ambiente estaba cargado de expectativas cuando los primeros acordes de resonaron
en el escenario principal llamado “HADES” a las 14hs y abriendo con el tema “take a
breath” y seguido de uno de los más cantados y pogueados “Writing on the Walls”.
Haciendo una performance maravillosa y dejando a todas las personas maravilladas y
extasiadas.
Corey Taylor y su banda irrumpieron en el escenario principal llamado “HELVITI” con
una energía desbordante como suele hacer siempre en sus shows, revoleando botellas
de agua a la audiencia y alentando continuamente al público que aparentaba estar muy
entretenido.
Entre canciones propias , pudimos apreciar algunos covers de sus bandas como “Made
of scars”, “song #3” y “Through Glass” de Stone Sour como así las fantásticas
versiones de “duality” y “before i forget” de Slipknot. Conto con la aparición de Michael
Star de Steel Panther, que luego harían su show para cerrar la noche del miércoles a lo
grande.
Una buena performance que hizo parecer que el tiempo paso rápido y nos dejó
deseosos de escuchar más canciones .
The Offprings: La banda californiana, conocida por sus canciones divertidas y una
colección de hits que han marcado generaciones, se presentó en el escenario principal
“HELVITI” , haciendo saltar y festejar a los fanáticos que estaban listos para recibir un
buen show, con un clima que acompañaba entre buena temperatura y el sol saliendo
de a ratos . Tocaron hits como “all i want” “want you bad” “hit that” “gottat get away” y
“self esteem” entre otros , sorprendieron lanzando papelitos de colores y pelotas al
público para no perder el clima de festividad.
Sonido genial, los músicos sólidos y la voz de Dexter radiante como siempre.
Bruce Dickinson: El destacado vocalista de Iron Maiden volvió a estos escenarios como
solista, destacando como siempre su versatilidad para cantar y su energía.
Hicieron temas como “accident of bird” “abduction” y “ Laughing in the Hiding Bush”
acompañados por la bajista Tanya O'Callaghan que llamaba la atención con su larga
cabellera acompañando muy bien a Bruce.
El público muy expectante con toda la atención puesta en la banda y algo estático, lo
que les garantizaba poder apreciar bien el show.
Avenged Sevenfold: Se hicieron las tan esperadas 21:30 de la noche, muchos de los
que no tomamos descanso de ver bandas nos fuimos a las colinas que dan frente al
escenario principal parar sentarnos y poder apreciar el show.
Con una puesta en escena fabulosa , aparecieron los músicos en las grandes pantallas
siendo filmados y se los podía ver a ellos mismos con unos filtros que los retrataban
como espectros y estos mismos hacían efectos y juegos visuales sorprendentes.
En cuanto al sonido, sonaron bien , lo único que tengo para decir es que les costó
poder armonizar las voces como suelen hacer con los coros hasta los primeros temas.
Luego cuando llegaron los clásicos revirtieron la situación y se pudo apreciar el show.
Y como siempre, no pudieron faltar los hits como “afterlife” “hail to the king” “ bat
country” “buried alive”y “nigthmare”.
Steel Panther: La famosa banda de Glam metal que daría cierre a una jornada intensa
no pudo haberlo hecho mejor. Con mucha comedia y bastante interacción con el
público. Arrancaron con temas como “eyes of a panther” “Asian hocker” y hasta hicieron
un cover de ozzy osbourne “crazy train”. Luego la fiesta siguió con “17 girls in a row”
“Party Like Tomorrow is the end of the World” para cerrar con la genial “Gloryhole”.
Dia 2: Con un jueves cargado de emociones nos encontramos 13:30 en el escenario
HELVITI con Thy Art Is murder, una banda Australiana de deathcore con un sonido
bestial que daría sazon a la apertura para luego esperar a los Mr Bungle que tocarían a
las 14:30 en el otro escenario principal.
Mr Bungle: La banda experimental liderada por Mike Patton, subió al escenario para
ofrecer un espectáculo para el recuerdo. Haciéndolo aún más con la presencia del
legendario guitarrista Scott Ian, de Anthrax y el monstruo detrás de los parches, Dave
Lombardo.
Arrancaron el con tema “Grizzly Adams” seguido de,“Anarchy Up Your Anus” un cover
de 10cc “I’m Not in Love”, y “Habla español o muere” que lo cambiaron por “Speak
Danish or Die” (Habla danés o muere).
The hives: Tuvimos el honor de presenciar esta fiesta de la mano de los suecos con
sus trajes blanco y negro como acostumbran a hacer. Abrieron con “Bogus Operandis”
“walk idiot walk” y “ Main ofender”.
El cantante y frontman de la banda Pelle Almqvist interactuó con el publico danés
hablando su lengua nativa, el sueco, y se ve que se hizo entender muy bien a la hora
de deciles que se sentaran a todos para darle comienzo al tema y explotar todo
saltando al ritmo de “Tick Tick Boom”.
Biohazard : Dándolo absolutamente todo el cuarteto Hardcore irrumpió en el escenario
con mucha energía y haciendo sonar esos riffs de guitarras acompañando saltos al
ritmo de la batería. Hicieron sonar canciones como “Shades of Grey” “Tales From the
Hard Side” “Urban Discipline”, donde invitaron a fans para que suban al escenario y
ganarse una cerveza o púa de guitarra. La locura fue tal que hasta Billy bajo a tocar la
viola con el publico en medio del circle pit.
Tom morello: La muchedumbre esperaba con ansias ver al virtuoso guitarrista, desde el
campo lleno de gente hasta las colinas con personas sentadas tomando un descanso.
Sonaron canciones como “Like a Stone” homenajeando a a Chris Cornell, generando
así una atmósfera super emotiva. Y “Killing in the Name” de rage against the
machine con un sonido delicioso y mucha ovación del público.
Cradle of filth: Con un ambiente super denso pero a la vez tranquilo abrió Cradle en
unos de los escenarios secundarios, con algunas dificultades en sonido que se fueron
acomodando luego de los primeros temas , cosas que pasan desapercibidas en cuanto
te dejas llevar te adentras por ese doble bombo penetrante así como la voz y el registro
vocal de Dani Filth.
Limp bizkit: Al espíritu de la banda así como Fred Durst pareciera no haberles pasado
el tiempo por encima. Acompañado por metaleros de todas las edades en el campo
disfrutamos de un show sensacional con una pisca de humor con Dj Lethal pasando
algunas pistas entre tema y tema.
La gente super revolucionada en el centro del campo, dándolo todo.
Dieron inicio con “full nelson” seguido de “hot dog” y “rollin” , no pudo faltar “my
generation” y por supuesto “behind blue eyes”
Dia 3.
Kerry King: El ex slayer se presentó en el escenario principal con sus músicos entre
numerosas llamaradas de fuego y su público junto a la valla deseosos por su llegada.
Arrancaron con mucho poder haciendo temas como “Where I Reign” “Trophies of the
Tyrant” “Toxic” y no pudieron faltar temas de Slayer que la rompieron toda,“Disciple”,
“Raining Blood” y “Black magic”
Karnivool: Para Aflojar un poco con los riffs pesados luego de Kerry king nos fuimos a
ver Karnivool en el escenario principal HADES. Sorprendente la cantidad de gente que
había ,se mezclaba con la que estaba llegando al festival luego de 2 días previos
intensos y los que hacían una parada para conocer esta banda antes de ir por unas
bebidas. Así sorprendieron los Karnivool, músicos de metal progresivo, con suaves
cantos y melodías , fundamental para bajar un poco la euforia e irnos preparando para
lo que sería la fiesta con tintes irlandeses de los Dropkick murphys.
Dropkick murphys: la banda irlandesa-estadounidense dejó claro que estaban allí para
darlo todo. Con energía y alegría comenzaron a tocar sus primeros temas.
El público eufórico entre bailes, saltos, y revoleos de cervezas al aire conectaban muy
bien con lo que los Dropkick plantearon en el escenario haciendo sonar sus banjos y
acordeones al ritmo de una verdadera fiesta irlandesa.
Slaugther to prevail: Con mucha potencia y sonido se presentó esta banda de
deathcore rusa. Entre arengas al público y pedido de hacer un circlepit donde el
cantante bajo a formar parte de este sonaron temas como “Bonebreaker” “Baba Yaga”
“Demolisher” y “Viking”.
Machine head: Sin duda una de las mejores bandas para dar cierre a esta jornada, una
mezcla de una llovizna tenue con fuego saliendo del escenario dieron comienzo a los
primeros acordes con “Imperium”.
Un sonido poderoso acompaño durante la jornada de la noche a todo el predio.
Hicieron temas como “Ten Ton Hammer” “Choke in the Ashes of Your Hate” y “Locust”
Una lluvia fuerte durante el cuarto tema hizo que muchos salieran en busca de techo o
regresar a sus casas dando por terminada la jornada.
La banda siguió tocando y muchos fieles acompañaron a Machine a pesar de la lluvia.
Dia 4:
Siamese: Los daneses una vez mas logran dar un exelente show en los escenarios
principales tal asi como hicieron el año pasado. Banda que estuvo girando con Corey
Taylor , nos muestran una vez mas de lo que estan hechos.
Hicieron temas muy poderosos como “Numb” “Predator” “The Shape of Water”
Accept: Pasadas las 16 hs algo demorados en la salida nos encontramos con este
grupo alemán de puro hard rock heavy metal que todos estábamos esperando.
Una pared de sonido salida de los parlantes ejecutados por estos profesionales.
Presentando su nuevo disco “Humanoid” del cual hicieron dos temas.
Hatebreed: La banda estadounidense se encontraba celebrando los 30 años de
carrera, donde pudimos dar cuenta en las pantallas los saludos de felicitaciones y
dedicatorias por parte de otros músicos que han girado con ellos y sienten mucha
admiración por la banda. Con mucho poder en el escenario hicieron temas como “To
the Threshold” “Live for This” “Tear It Down” y “Looking Down the Barrel of Today”.
Asinhell: Es la nueva banda de Death Metal liderada por Michael Poulsen, cantante y
guitarrista de VOLBEAT Junto a Marc Grewe Ex Morgoth.
Con un sonido duro logro reunir al público local danes.
Hicieron un cover de Death llamado “Leprosy” y tocaron temas como “Desert of Doom”
“Trophies” “Pyromantic Scryer” y “Inner Sancticide”
Body count: Como siempre, duros y subversivos subieron al escenario para deleitarnos
con puro hardcore y thrash metal de los suburbios.
Ice-T frontman de la banda se tomó su tiempo para hablar y dejar un mensaje o crítica
social a la audiencia entre canción y canción.
Hicieron temas como “Body Count’s in the House” y “Cop Killer” y hasta cover de
Slayer que fue muy bien recibido por el público.
Tool: Con grandes visuales en el escenario, juegos de luces y un sonido penetrante
lograron cumplir todas las expectativas del público.
Una de las pocas interacciones del cantante Maynard con el público fue: Porque hace
tanto frio aquí en Dinamarca, y procedió a ponerse la campera, para luego hacernos
parte de la atmofera creada para destacar y adentrarse en la música como en las luces,
y que todo sea una experiencia sensorial.
Sin lugar a dudas una de las bandas más esperadas por el público y uno de los
mejores recitales que presencie al momento en este festival.
Cabe destacar que tuvieron un sonido arejo. Hicieron tremendos temas como “The
Grudge” “Flood” “Invincible” y por supuesto “Ænema”.
Debo decir que Copenhell fue más que un festival de música, fue la expresión de una
comunidad que siente una profunda conexión con el metal, es una celebración a la
cultura de la música en la forma mas pura donde se puede percibir. Una atmosfera
incomparable, llevándonos así una marca de fuego inolvidable de momentos entre
amigos, y compañeros del metal para toda la vida .