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¡ÉXITO TOTAL EN VENTAS!
IRON MAIDEN ARRASA EN ARGENTINA: ENTRADAS TOTALMENTE AGOTADAS PARA EL ‘THE FUTURE PAST WORLD TOUR’

LA MÍTICA BANDA LOGRO RECORD EN VENTAS PARA SU SHOW QUE SE REALIZARÁ EL 1 DE DICIEMBRE EN EL ESTADIO HURACÁN, CON SU EXITOSA GIRA «THE FUTURE PAST WORLD TOUR 2024.

Después de agotar las entradas en tiempo récord en países como Colombia, Chile y Brasil, la icónica banda británica Iron Maiden logra nuevamente sold out en Buenos aires, como parte de su gira “The Future Past World Tour”, regresando luego de 5 años de ausencia para presentarse por primera vez en el estadio Huracán (Tomas Adolfo Ducó) el 1 de diciembre de 2024. Con una de las producciones teatrales más espectaculares de la carrera de la banda, “The Future Past World Tour” presenta un compendio de canciones que van desde su más reciente álbum “Senjutsu”, pasando por el legendario “Somewhere In Time” de 1986 junto a los clásicos favoritos de los fans, siendo esta la 12da visita de Iron Maiden a Buenos Aires desde su “Fear of the Dark Tour” en 1992 y la primera desde su recordado show en 2019 como parte de su “Legacy of the Beast Tour”.

“The Future Past World Tour” Argentina es presentado de forma exclusiva por Move Concerts y tendrá lugar el próximo 1 de diciembre, en el estadio Huracán (“Tomas Adolfo Ducó”). «Estamos muy entusiasmados de llevar la THE FUTURE PAST WORLD TOUR a la Argentina” -comentó el bajista y fundador de la agrupación Steve Harris- añadiendo además “Siempre hemos tenidoun vínculo muy especial con nuestros fanáticos argentinos y nos encanta tocar allí. En esta gira tocaremos nuevas canciones de Senjutsu y Somewhere In Time, muchas de las cuales nuestros fans en América del Sur no han tenido la oportunidad de escuchar antes, así que será una gran experiencia. ¡Nos vemos en 2024!» Así mismo, Rod Smallwood, (manager histórico de la agrupación), agregó: «The Future Past World tour” es una de las giras más emocionantes y desafiantes que hemos hecho y presentará, además de material nuevo, canciones que no se tocaban desde hace muchos años junto con las favoritas de los fans. La energía ha sido increíble y apenas podemos esperar para llevar este espectáculo espectacular e innovador a nuestros increíbles fanáticos en Buenos Aires»

Iron Maiden ha llevado su “THE FUTURE PAST WORLD TOUR” a través de Europa, Canadá y Estados Unidos, recibiendo siempre las mejores críticas por parte de la prensa en general, destacando particularmente su mítica presentación en el PowerTrip Festival de California.
Con más de 100 millones de discos vendidos, más de 2,000 presentaciones en vivo en 63 países y decenas de millones de fanáticos, Iron Maiden ha alcanzado el estatus mundial como una de las bandas de rock más influyentes y veneradas de todos los tiempos.

¡IRON MAIDEN EN BUENOS AIRES, 1 DE DICIEMBRE 2024, ESTADIO HURACÁN, UN ESPECTÁCULO ÚNICO EN SU TIPO QUE NO TE PODES PERDER!

“THE FUTURE PAST TOUR”

● Miércoles 20 de Noviembre: Foro Sol, Mexico City, MEXICO
● Domingo 24 de Noviembre: Estadio El Campín, Bogotá, COLOMBIA
● Miércoles 27 de Noviembre: Estadio Nacional, Santiago, CHILE
● Jueves 28 de Noviembre: Estadio Nacional, Santiago, CHILE
● Domingo 1 de Diciembre: Estadio Huracán, Buenos Aires, ARGENTINA
● Viernes 6 de Diciembre: Allianz Parque, Sao Paulo, BRAZIL
● Sábado 7 de Diciembre: Allianz Parque, Sao Paulo, BRAZIL

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Jame Hetfield, cantante y guitarrista de Metallica, se hizo un tatuaje homenajeando al gran Lemmy Kilmister.

La particularidad de la tinta es que fue mezclada con las cenizas de Lemmy Kilmister, para asi inmortalizarlo en uno de sus dedos.

Una de las ultimas voluntades de Lemmy fue que sus cenizas fueran metidas dentro de balas y repartidas entre sus amigos más cercanos.

«Con la mano firme de mi tatuador @coreymillertattoo, [salió] este tatuaje. Un saludo a mi amigo e inspiración el señor Lemmy Kilmister. Sin él, NO existiría Metallica«.

«Tinta negra mezclada con una pizca de sus cenizas de cremación que tan amablemente me regalaron. Así que ahora, él todavía es capaz de tocar en el mundo terrenal».

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Los conciertos de Megadeth en Argentina se podrán ver en streaming.

Megadeth regresará a nuestro país en el marco de la gira Crush The World Tour con tres conciertos en el Movistar Arena de Buenos Aires, los días 13, 14 y 16 de abril y los sets seran diferentes!

Quienes no hayan sacado sus entradas podrán ver los shows en vivo desde la comodidad de su hogar a través de la plataforma Veeps.

El valor es de 15 dólares por cada show o 25 por ambos, los fanáticos podrán ver la transmisión varias veces, ya que estará disponible durante siete días después del concierto.

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La noche del martes el edificio de apartamentos que alberga la tienda de discos Neseblod en Olso fue evacuado por un incendio. Su propietaria, Grethe Neseblod, teme que se haya perdido parte del material histórico que estaba en el negocio, donde estuvo ubicada la legendaria tienda Helvete fundada por Euronymous de MAYHEM.

La policía y los bomberos están investigando el suceso aunque no se conocen las causas del incendio, que aparentemente comenzó en el sótano.

Historia

Neseblod abrió en 2013, ocupando parte del local de la antigua tienda de discos Helvete un punto de peregrinaje para turistas aficionados al Metal. El establecimiento fue abierto por Øystein Aarseth, Euronymous de MAYHEM, en 1991. El negocio se convirtió en un pilar fundamental del Black Metal noruego desde donde se distribuyeron numerosos discos y fue punto de encuentro de artistas y sede del sello del músico, Deathlike Silence Productions.
Euronymous, Varg Vikernes (BURZUM) y Samoth (EMPEROR) llegaron a vivir en el local. El batería de EMPEROR Bård ‘Faust’ Eithun también vivió y trabajó allí.
Euronymous cerró Helvete en 1993, en parte por el alto alquiler y por la repercusión social de los actos criminales, entre ellos la quema de iglesias, en los que estuvieron implicados músicos de la escena. Ese mismo año el músico fue asesinado por Varg Vikernes.

Actualmente Neseblod tiene un espacio dedicado a la exposición de material histórico de los primeros años del Black Metal noruego que recibe visitas de aficionados de todo el mundo.

«Gran parte de lo que tenemos sólo está expuesto y no a la venta”, afirma Kenneth Neseblod. «Es un espacio museístico, pero también una tienda de discos. Tenemos discos, casetes y cartas de intercambio de cintas que antes se utilizaban para escribirse en la comunidad del Metal», explica, mientras asegura no haber comprobado todavía el alcance de los daños.

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TORTOISE

¡Llega lo mejor del post rock a Niceto!
MARTES 13 DE MAYO- NICETOCLUB

En esta oportunidad llegarán para interpretar el clásico álbum TNT (1998) en su totalidad, el cual cumplió 25 años en 2023. Esto bajo la formación que trae a Dan Bitney, Doug McCombs, Jeff Parker, John Herndon y John McEntire + un ensamble de cuerdas y vientos, y así interpretar fielmente la grabación original del disco. 

Este es el primero de sus discos en donde incluyen instrumentos como el violín, el trombón o el cello, mostrando una evolución desde el anterior Millions Now Living Will Never Die (1996) hacia otro con composiciones más complejas y etéreas. Esto se verá reflejado en vivo con un ensamble local de cinco músicos para recrear de la mejor forma todas las texturas sonoras.

En este icónico trabajo de la agrupación se repite el intercambio de instrumentos por parte de sus miembros, algo que orgánicamente los llevó a una dirección en la que pudieron explorar con más libertad algunos sonidos como el del jazz, el minimalismo o la influencia electrónica del krautrock.

Considerados como una de las bandas más importantes en la consolidación y masificación del post-rock en Estados Unidos, el quinteto lleva más de tres décadas sobre los escenarios de forma ininterrumpida. En este tiempo han lanzado siete álbumes de estudio, con The Catastrophist (2016) siendo el último de ellos.

Toda esta música de vanguardia la han presentado en grandes escenarios del mundo como en la versión original de Primavera Sound en Barcelona, el Pitchfork Music Festival, el festival japonés Fuji Rock y muchos otros más.

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El histórico ex bajista de Megadeth, David Ellefson tocara junto a los veteranos Overkill en su show del 22 de abril en el Teatro Flores, en lo que promete ser un show muy especial para sus fans.

Ellefson sustituirá al icónico bajista de Overkill DD Verni, que se encuentra recuperándose de una cirugía en su hombro, que le dificulta cumplir con la gira.

Al respecto, Ellefson mostró entusiasmo de acompañar a sus colegas en esta gira diciendo: “Es un honor reemplazar a mi amigo, el tremendo D.D. Verni, mientras toma tiempo para sanarse correctamente. Overkill siempre desata furia en los fans y estoy muy ansioso de quemar Latinoamérica con ellos”.

Por su parte, DD comentó: “Estoy muy apenado de no poder destrozar escenarios junto a nuestros fans en Latinoamérica, pero hay que mantenerse activos, y qué mejor carta que mi amigo y uno de los primeros bajistas de Thrash Metal, David Ellefson, para tocar en mi lugar”.

 

Tan sólo unos dias nos separan del regreso del emblemático artista a nuestro país para presentarse en el marco de su gira Age & Stage Tour el 15 de abril en el Movistar Arena con producción de Fenix Entertaiment.

Desde los comienzos de su carrera, Tom Jones ha sido hacedor de grandes éxitos y ha dejado huella en la historia de la música desde entonces con su potente voz y su impactante presencia sobre el escenario. Sus primeras canciones, marcadas e impulsados por la trascendencia de su programa televisivo “This is Tom Jones” (1969) siguen siendo al día de hoy grandes éxitos, como ¿“What’s New Pussycat?», «Delilah», «Green, Green Grass of Home», o “Is Not Unusual”, su primera canción en alcanzar el puesto #1 en los charts, un 1 de marzo, hace 59 años.

Durante este mes, el Tour «Age & Stage» ha llevado a cabo conciertos en Emiratos Árabes Unidos y Asia, y próximamente se dirigirá a Australia antes de regresar a nuestro país para deleitarnos con su música. Quedan las últimas entradas disponibles para disfrutar de la leyenda, únicamente por www.movistararena.com.ar.

Más de 40 discos editados, 100 millones de copias vendidas, innumerables premios y honores, incluido el codiciado título de Caballero junto a una trayectoria de más de 60 años, hacen de Sir Tom Jones un artista legendario que mantiene su vigencia gracias a un talento y un carisma inigualables.

El cantante y artista galés continúa manteniendo su popularidad en todo el mundo, cautivando a las audiencias con sus éxitos que perduran en el tiempo junto a su gran talento y carisma. Con una destacada carrera que abarca más de seis décadas, Jones es ampliamente considerado como uno de los cantantes y artistas de grabación más grandes de todos los tiempos, habiendo vendido más de 100 millones de discos y manteniéndose como una figura respetada e influyente en la industria musical.

A los 83 años, Jones ha recibido algunas de las mejores críticas de su carrera por sus álbumes más recientes producidos por Ethan Johns: «Surrounded By Time», «Long Lost Suitcase», «Spirit In The Room» y «Praise & Blame». Los críticos han elogiado tanto el material grabado como las actuaciones de Jones, destacando su innegable y único talento tanto en el estudio como en el escenario.

Nacido en la ciudad minera de Pontypridd, en el sur de Gales, Jones abandonó la escuela a una edad temprana y trabajó en varios empleos antes de comenzar su carrera como miembro de una banda local llamada The Senators, para luego formar su propio grupo, Tom Jones and the Squires, actuando en clubes y bares de la zona.

A principios de la década de 1960, firmó con Decca Records en Londres, lo que dio inicio a una carrera exitosa y diversa, alcanzando la fama internacional con su potente voz y su dinámica presencia en el escenario. Tuvo una serie de éxitos, incluyendo «It’s Not Unusual», «What’s New Pussycat?», «Delilah» y «Green, Green Grass of Home», que se sumaron a su popular programa de televisión transcontinental de 1969-1971, «This is Tom Jones». Jones siempre ha tenido un interés fundamental en una amplia gama de música, lo que lo llevó a trabajar con docenas de colaboradores icónicos a lo largo de los años, desde Stevie Wonder y Aretha Franklin hasta Van Morrison, Dolly Parton y Ed Sheeran, entre muchos otros. A pesar de ser conocido por sus éxitos, es, ante todo, un artista diverso con un verdadero espíritu de rhythm and blues.

La carrera de Jones ha estado llena de numerosos honores y reconocimientos, incluyendo el codiciado título de caballero otorgado por la Reina Isabel II en 2006, múltiples premios BRIT, un Silver Clef Award, el prestigioso Music Industry Trusts Award y un Hitmaker Award del Salón de la Fama de Compositores de EE. UU. También ha actuado en películas como «Mars Attacks» de Tim Burton y «Playhouse Presents: King of The Teds» para Sky Arts.

Además de sus giras anuales, Jones continuó activo en la industria como entrenador en The Voice UK y como valioso colaborador en una variedad de eventos y transmisiones, como el 25º Aniversario de MusiCares (homenaje a Bob Dylan) y los 57º Premios Grammy, entre otros, para causas benéficas. Su autobiografía reciente, «Over The Top And Back», fue un exitoso best-seller, y su álbum de 2021 «Surrounded By Time» lo convirtió en el hombre más viejo en reclamar el puesto número 1 en la lista de álbumes oficiales del Reino Unido con un álbum de material nuevo, superando a Bob Dylan.

Sir Tom ha consolidado su lugar en la historia de la música como uno de los artistas más exitosos de todos los tiempos, atravesando eras y géneros musicales, cruzando divisiones de clase y siendo atractivo para todos los géneros y edades, tanto en lo convencional como en la vanguardia. Sir Tom siempre ha estado enfocado en el poder de la canción y el poder de la voz, cualidades que lo han convertido en una verdadera leyenda. A pesar del paso del tiempo, Sir Tom Jones continúa siendo una fuerza a tener en cuenta en el mundo de la música, y su legado sin duda perdurará durante generaciones.

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LA BANDA CREADORA DEL HEAVY Y DEL METAL, PUBLICA UNA SUPER DELUXE BOXSET CON LOS CUATRO DISCOS GRABADOS POR EL VOCALISTA TONY MARTIN

TONY MARTIN HA SIDO EL SEGUNDO VOCALISTA QUE MÁS AÑOS ESTUVO EN BLACK SABBATH Y MARCÓ UNA DE LAS ÉPOCAS MÁS FRUCTIFERAS Y FUNDAMENTALES DE LA BANDA CREADORA DE ESTILOS MUSICALES COMO EL HEAVY Y EL METAL

La historia de Black Sabbath con sus cantantes más conocidos; Ozzy Osbourne y Ronnie James Dio ha sido narrada extensamente a lo largo de los años y con ellos se han hecho múltiples colecciones de discos. Hasta ahora, ningún box set se ha centrado en el tiempo Tony Martin estuvo como frontman de Black Sabbath, llegando a ser el segundo vocalista que más años militó en la legendaria banda.

Por ello, ahora llega una nueva colección que vuelve a publicar cuatro álbumes, algunos de ellos descatalogados, en la Súper Box ‘Anno Domini 1989-1995’ que estará disponible el próximo 31 de Mayo en formato de 4 LP y 4 CD. La Súper Box contiene ediciones recientemente remasterizadas de ‘Headless Cross’ (1989), ‘Tyr’ (1990) y ‘Cross Purposes’ (1994), además de una nueva versión de ‘Forbidden’ (1995) que el guitarrista Tony Iommi remezcló especialmente para esta nueva colección.

Varios de estos discos de la caja ‘Anno Domini’, nunca fueron editados en vinilo. La versión CD contiene tres pistas extra exclusivas: la que fue cara B de single “Cloak & Dagger” y los temas que solo se publicaron en Japón “What’s The Use” y “Loser Gets It All”. Nuevo libreto de 40 páginas que incluye fotografías, ilustraciones inéditas y notas del maestro diseñador Hugh Gilmour. Esta edición también contiene un póster de ‘Headless Cross’ y una réplica del libro de gira del “Headless Cross Tour”.

‘Anno Domini’ retoma la historia de Black Sabbath en 1989, dos décadas y múltiples cambios de formación en la innovadora carrera de la banda que creó el Heavy y por extensión el Metal. En aquel momento de Black Sabbath todo giraba en torno al maestro de los riffs y miembro fundador Tony Iommi, el legendario batería Cozy Powell (Jeff Beck, Rainbow, Whitesnake, Gary Moore), el cantante Tony Martin y el antiguo colaborador y teclista de Black Sabbath, Geoff Nicholls (Quartz, Bandy Legs).

ESTOS DISCOS Y ESTAS FORMACIONES DE MÚSICOS, SIGUEN SIENDO UN GRAN REFERENTE PARA LOS SEGUIDORES DEL MEJOR HARD ROCK Y HEAVY METAL DE LA HISTORIA.

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ARTISTA INVITADO SEBASTIAN BACH – 1 DE MAYO en ESTADIO OBRAS

Mr. Big regresa al país en el marco de su gira “The Big Finish Tour”, su formación actual cuenta con los miembros fundadores Billy Sheehan, Paul Gilbert y Eric Martin junto al baterista Nick D’Virgilio.
El show será el día 1 de mayo a partir de las 19:00hs en el Estadio Obras (Av. Del Libertador 7395), donde la banda estará interpretando su galardonado álbum “Lean Into It” de forma completa junto a sus más grandes hits.

Formados en 1988 en Los Ángeles, inmediatamente comenzaron a consolidar su lugar en la historia de la música.
Entre sus canciones más reconocidas se encuentran: “To Be With You”(ubicado en el primer puesto de las 100 mejores canciones de Billboard en 15 países durante varias semanas en 1991, impulsando a la banda hacia un gran éxito internacional), “Just Take My Heart”, “Wild World” (cover de Cat Stevens) y “Alive And Kicking”.

Billy Sheehan y Paul Gilbert son reconocidos a nivel mundial, más allá de su trabajo con Mr. Big por el virtuosismo y la técnica con la cual ejecutan sus respectivos instrumentos.

Sheehan se suma en 1985 a la banda solista del cantante David Lee Roth (luego de su paso por Van Halen) con quien grabó tres discos de estudio. Billy también formó parte de los super grupos “The Winnery Dogs” (junto a Mike Portnoy y Richie Kotzen) y “Sons Of Apollo” (Mike Portnoy, Derek Sherinian, Jeff Scott Soto y Rob “Bumblefoot” Thal).
En 2021 comenzó su carrera solista y editó 4 discos hasta la fecha.

Gilbert comenzó a tocar a los 6 años y a los 18 fue contratado como el instructor más joven en el Guitar Institute of Tehcnology (GIT) de Hollywood, gracias a su avanzada técnica con la guitarra y extrema rapidez. En 1985 forma la banda X-Racer con la cual edita 5 álbumes y en 1998 comienza una prolífica carrera solista.

Mr. Big
Eric Martin – voz
Paul Gilbert – guitarra
Billy Sheehan – bajo
Nick D’Virgilio – batería

Con una presencia inimitable tan fuerte como su voz, Sebastian Bach ha dejado una huella del tamaño de la Falla de San Andrés en la música, el teatro, el cine, la televisión y la cultura. Además, su influencia solo sigue magnificándose. Ha escrito y expresado algunos de los himnos más emblemáticos de la historia del rock, creando un catálogo destacado por éxitos generacionales como “18 and Life”, “I Remember You”, “Youth Gone Wild”, “Slave To The Grind”, “Wasted Time” y “Monkey Business”, por nombrar algunos. Ha hecho historia como “el primer cantante de heavy metal en Broadway” con un papel legendario en Jekyll & Hyde: The Musical, además de papeles protagónicos en The Rocky Horror Picture Show y Jesus Christ Superstar. Ha aparecido en docenas de series de televisión y películas, desde “Trailer Park Boys” y “Robot Chicken” hasta “Spongebob Squarepants”, “The Masked Singer” y “Hell’s Kitchen”. Hablando de su versatilidad, él es la rara fuerza de la naturaleza que puede hacer un dueto con Axl Rose y repetir un papel recurrente durante siete temporadas en “Gilmore Girls”.

“Un álbum que llevó más de 10 años en proceso…”

Así es como Sebastian Bach describe su nuevo álbum “Child Within The Man” que será editado el 10 de mayo por Reigning Phoenix Music. El álbum de 11 canciones fue grabado en Orlando, Florida; producido y mezclado por Elvis Baskette y masterizado por Robert Ludwig/Gateway Mastering.

Bach escribió o coescribió todas los temas del álbum y cantó todas la voces, tanto las principales como los coros. “Child Within The Man” cuenta con las apariciones especiales de John 5, Steve Stevens y Orianthi – quienes coescribieron sus respectivas canciones con Bach – y dos canciones co-escritas con Myles Kennedy; Devin Bronson en guitarra, Todd Kerns (bajo) y Jeremy Coulson (batería) completan el elenco del álbum. El álbum estará disponible en formato CD, cassette y doble LP en variedad de color y opciones.

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La banda argentina de Speed Heavy Metal se dispone a conquistar el NOA llevando toda su artillería en vivo.

Contando con ocho años de trayectoria, dos álbumes en estudio y algunas otras joyitas, una de las bandas más representativas del género inicia un año detonando diferentes escenarios que lo llevarán por Santiago del Estero, Salta y Catamarca; viernes 29 de marzo, sábado 30 de marzo y lunes 1 de abril, respectivamente.

Dueños de una destreza única en vivo, STEELBALLS defiende todo su repertorio de estudio destacándose por su ejecución y gran energía.

Mientras se encuentran enfocados en la preparación de su tercer álbum, la banda ha confirmado también su aparición en diferentes escenarios de Capital Federal y Buenos Aires; como así también el inminente anuncio de su llegada a la Patagonia Argentina para este 2024.

‘Sword & Sorcery Tour’, es el nombre que llevará todas sus presentaciones plantando bandera en cada uno de los escenarios en donde los presentes serán testigos de uno de los espectáculos más tajantes en el nombre del Speed Heavy Metal.

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