Skip to main content
Category

Noticias

Ozzy Osbourne nominado al Rock & Roll Hall of Fame

By NoticiasNo Comments

Ya estan los nominados para la nueva edicion de Rock & Roll Hall of Fame. Los elegidos para este 2024 son Ozzy Osbourne, Foreigner, Jane’s Addiction, Oasis, Peter Frampton, Lenny Kravitz, Mariah Carey, Sinéad O’Connor, Cher, Sade, Mary J. Blige, A Tribe Called Quest, la Dave Matthews Band, Eric B. & Rakim y Kool & The Gang.

El requisito para poder ser nominado este año es que el primer single o disco de cada artista de la lista tenía que haberse publicado en 1999 o antes.

Diez de los quince nominados – Mariah Carey, Cher, Foreigner, Peter Frampton, Kool & The Gang, Lenny Kravitz, Oasis, Sinéad O’connor, Ozzy Osbourne y Sade – están nominados por primera vez.

Ozzy, junto con el resto de la formación original de Black Sabbath, fue incluido en el Rock & Roll Hall of Fame en 2006, pero el emblemático vocalista inglés aún no ha sido reconocido por su carrera en solitario dentro de la institución.

Osbourne, precisamente, ha sido uno de los primeros en reaccionar a su nominación en las redes sociales: «Me siento profundamente honrado al recibir esta noticia del Rock And Roll Hall Of Fame. Ser uno de los pocos músicos que está siendo considerado para una segunda introducción, ahora como artista en solitario, es algo que nunca podría haber imaginado. Después de 44 años como solista, el hecho de poder seguir grabando música y recibir este reconocimiento es algo de lo que me siento increíblemente orgulloso.»

Los candidatos serán elegidos por una votación en la que participarán más de 1.000 artistas, historiadores y miembros de la industria musical, además de contarse los votos de los fans en el sitio web del Rock & Roll Hall of Fame.

Podes votar ACA

AC/DC celebra sus 50 años lanzando si discografia en vinilos dorados

By NoticiasNo Comments

AC/DC  anuncio que celebraran sus 50 años de existencia volviendo a lanzar su catálogo en vinilos dorados. Desde el próximo 15 de marzo podrás disfrutar sus ediciones más brillantes.

Por otra parte, el emblemático ‘Highway To Hell‘ de 1979 se reeditará en vinilo «Hellfire» y ‘Back In Black‘, lanzado al año siguiente, estará disponible en una variante en negro y con espirales. Cada álbum se empaquetará con una impresión de 12 «x12» que, según se afirma, es «adecuada para enmarcar».

Los primeros discos que volverán a ver la luz serán ‘Back In Black’, ‘Highway To Hell’, ‘The Razors Edge’, ‘Powerage’, ‘For Those About To Rock (We Salute You)’, ‘High Voltage’, ‘Dirty Deeds Done Dirt Cheap’, ‘Who Made Who’ y Live’. El resto de discografía de la banda también volverá a publicarse a lo largo de este año.

Esto, por si fuera poco, viene acompañado de toda una variedad de productos con la marca de AC/DC en los que se celebran sus 50 años de existencia.

Los primeros discos de AC/DC que serán lanzados por sus 50 años

BACK IN BLACK – Incluyendo You Shook Me All Night Long, Shoot To Thrill y la canción que da título al disco, es el “álbum de estudio más vendido de todos los tiempos por una banda”.

HIGHWAY TO HELL – Lanzado en 1980, fue el primer álbum exitoso de AC/DC en los Estados Unidos.

THE RAZORS EDGE – Cuenta con el clásico single “Thunderstruck”, cuyo video fue visto más de mil millones de veces en YouTube.

POWERAGE – El álbum clásico de 1976 contiene el sencillo “Rock And Roll Damnation”, el primer éxito europeo de la banda.

FOR THOSE ABOUT TO ROCK (WE SALUTE YOU) – La icónica portada presenta un “cañón de doce libras” del siglo XIX. La banda todavía incorpora cañones en su set en vivo con un efecto ensordecedor.

HIGH VOLTAGE – El debut internacional de la banda incluyó canciones de sus dos primeros álbumes australianos.

DIRTY DEEDS DONE DIRT CHEAP – Inicialmente no disponible en los EE.UU. durante cinco años, el álbum finalmente subió al # 3 en la lista Billboard, vendiendo más de 6.000.000 de copias.

LOLLAPALOOZA – FILA reafirma su compromiso con la música y presenta la campaña Find Your Freedom

By NoticiasNo Comments
FILA reafirma su compromiso con la música y presenta la campaña Find Your Freedom
La reconocida marca de zapatillas e indumentaria formará parte de una nueva edición de Lollapalooza Argentina, a realizarse el 15, 16 y 17 de marzo en el Hipódromo de San Isidro a través de una campaña que invita a disfrutar la música en su estado más puro de libertad.

“Find Your Freedom” es la nueva campaña de FILA, cuyo concepto materializa la herencia musical de la marca, homenajeando su poderoso historial artístico y reivindicando la esencia de la música en completa conexión con la libertad. “Find Your Freedom” manifiesta con pasión que la música y la libertad van de la mano.

Bajo este concepto, los festivales son un espacio para ser libre y ser quien quieras ser. Por este motivo, FILA continuará explorando la libertad, no solo en la música sino también en el estilo.

Así lo demostró siempre la marca. Con el lanzamiento de nuevas siluetas como Corda, Spaghetti, Uproot, Tormo y Grant Hill, FILA invita a las personas a potenciar la forma en la que quieran expresarse ante el mundo y a darle rienda suelta al sentido más auténtico de la libertad, a través de la música y el arte.

Este año la marca va a estar presentando un espacio dedicado a la creatividad y a la experiencia artística de cada uno de los presentes allí, para poder intervenir cordones de zapatillas que luego podrán ser usados para realzar sus looks.

La marca será sponsor del Lollapalooza Argentina 2024 y contará con una activación durante los tres días de festival, a realizarse el 15, 16 y 17 de de marzo en el Hipódromo de San Isidro, con un Lineup de lujo encabezado por Blink-182, SZA, Limp Bizkit, Feid, Arcade Fire, Hozier, Sam Smith, entre otras 100 bandas y solistas.

THE DRIVER ERA nuevo single “GET OFF MY PHONE”

By NoticiasNo Comments
14 DE MARZO TEATRO VORTERIX
16 DE MARZO LOLLAPALOOZA
The Driver Era regresa a la Argentina. La banda compuesta por los talentosos hermanos Ross y Rocky Lynch, vuelve al país y llegarán con un nuevo single bajo el brazo. Se trata de “Get Off My Phone” una animada canción up-tempo que promete destacarse con su cautivadora fusión de ritmo, el potente sonido de su guitarra y su letra.

La canción «cuenta la historia de las rupturas modernas y lo difícil que es superar a alguien cuando es tan fácil ver lo que están haciendo», cuenta Ross Lynch. Por su parte, Rocky afirma: «Es difícil dar una cita cuando no estoy en mi teléfono».

Con un historial impresionante, la banda se prepara para cautivar una vez más a sus fanáticos argentinos con su característico sonido y un espectáculo en vivo inolvidable. Ross y Rocky se presentarán el 14 de marzo en el Teatro Vorterix de Buenos Aires. Luego será el turno de llevar toda su magia y energía al Lollapalooza el sábado 16 de marzo en el Hipódromo de San Isidro en horario central.
«No podemos esperar para reunirnos con nuestros fanáticos argentinos y compartir nuestro nuevo sencillo ‘Get off my phone’ en vivo. Además, estamos emocionados de ser parte de Lollapalooza y de ofrecer un espectáculo especial en el Teatro Vorterix. Será una experiencia única»expresó Ross Lynch, vocalista de The Driver Era.
Este será un gran reencuentro de la banda con sus fans de nuestro país y una excelente oportunidad para seguir descubriendo el talento y gran potencial que sigue demostrando The Driver Era en cada lanzamiento y en cada show. 

Furia Metal Fest: “La iniciativa del Furia es incluir a las familias enteras, un festival apto para todo público”

By NoticiasNo Comments

Furia Metal Fest: “La iniciativa del Furia es incluir a las familias enteras, un festival apto para todo público”

El último jueves en Uniclub tuvo lugar la conferencia de prensa y lanzamiento de una nueva edición del festival Furia Metal Fest que tendrá su tercera edición los próximos 15,16 y 17 de marzo en la ciudad de Zárate.

A la expectativa de cuándo se realizaría el festival de metal open air más grande del país, el Furia Metal Fest, recién dió a conocer las fechas en las cuales se desarrollará el evento, a comienzos de febrero donde a los pocos días, empezaron a revelar a los artistas de esta nueva edición. Teniendo lugar los próximos 15, 16 y 17 de Marzo y con poco tiempo para llevar adelante una difusión aún mayor, el festival que nació en 2022, no se quedó quieto ni un minuto y viene trabajando incansablemente para poder llegar a cada rincón y convocar a los amantes del Heavy Metal.

En el recinto ubicado en Guardia Vieja 3360, Uniclub, tuvo lugar la conferencia de prensa y lanzamiento oficial del festival que contó con la presencia de muchas de las bandas participantes de este año y un cierre con shows de dos grupos que serán parte: Themeria y Parias.

Uno de los primeros en hablar y que cuenta con un gran trayectoria en la escena local fue
Eddie Walker, bajista de Lethal luego de que fuera consultado por la comparación de los festivales metaleros de los año ´90 a este evento realizado por V.I.D.A, a todo esto el músico resaltó la llegada y aparición del Furia Metal Fest, señaló que sucede con el metal y los productores y algunas cosas: “Es un llamado de atención a los productores, a todos los productores que no se hacen se hacen cargo y que no quieren invertir ni hacer nada, porque imaginate que después de que falleció Carlos Tórtola (productor reconocido de la escena que falleció en 2017), no se hizo más nada. Estos muchachos (V.I.D.A) levantaron la bandera del festival, del metal y lo están reviviendo y lo están haciendo de una manera excelente. Y dejo una pregunta ¿qué les pasa a los productores? ¿no se pueden arriesgar? ¿Somos bichos raros? parece que si, esto es un gran ejemplo de lo que es la unión, de que estos muchachos levantaron el teléfono, llamaron y no creo que ninguna banda le haya dicho que no, nadie. Todos peleamos por nuestro lugar como todo el mundo sabe, lugar de grilla, si hay cashe o no pero nunca un no. Es un placer y un honor, aparte te das cuenta que hay un montón de bandas que la vienen remando, otras que están empezando y que ese es el recambio que necesitamos, se queja la gente porque está muy cansada ¿que quieren que se lo hagan en el patio de la casa? si se tiene que ir a ver a Iron Maiden y tiene que hacer diez mil km caminando y se van caminando, asi que apoyen al metal nacional carajo”.

Otra de las voces presentes fue la de Jorge Cybula, cantante e integrante de la banda V.I.D.A. , grupo organizador del festival y que también es una banda de gran trayectoria con más de 20 años en la escena y él comentaba lo siguiente: “Cuando Horcas tocó en Tecnópolis, que abrieron la cancha, tocaron para un público que normalmente no tiene acceso a ver el Heavy Metal porque está muy estigmatizado y la realidad es que creo que cualquiera de nuestras bandas le vuela el cerebro a cualquier persona y no todas las personas tienen como la chance de descubrir eso. Hoy en día la industria de la música cambió muchísimo, los pibes escuchan música por youtube, spotify y demás y la mayoría de la música que llega es lo que más guita invierte, entonces son pocas las personas que tiene la posibilidad de escuchar heavy metal de alto nivel” y a modo de agregar Jorge Cybula aclaraba “Aprovecho a decirles que parte de la iniciativa Furia, tiene que ver con esto, de incluir a las familias enteras, un festival apto para todo público, donde puedan ir con sus hijos, que puedan chicos jugando, haciendo lo que sea, porque es un campo pero que también tengan una posibilidad de ver una banda, que te puedo asegurar, les va a volar el cerebro, el Furia, es una comunión”.

En relación a la curaduría de bandas que van a formar parte del festival, el grupo organizador y anfitrión, V.I.D.A, en voz de su cantante Jorge Cybula afirma “Tenemos un email donde nos envían material, valoramos muchísimo las bandas que trabajan, que hacen cosas, sus propios laburos, recitales que apoyan a otras bandas, que los vemos ahí en la movida. También por una cuestión de estilos nosotros queremos que el Furia sea un festival que tenga variedad de estilos de metal, entonces muchas veces tenemos en cuenta el estilo que haces, su puesta en escena, obviamente mientras la banda más cuidada está desde el punto de vista de audio, visual, mientras más profesional se ve la banda, más nos llama la atención a nosotros. Nosotros como organización lo vemos y aparte somos una banda que continuamente está tocando, girando y conociendo bandas, tenemos esa fortuna en un montón de lugares de Argentina y vamos eligiendo así, la realidad es que elegimos en función de las propuestas que nos van llegando y como vemos que las bandas se mueven”.

El festival se caracteriza por contar con bandas del interior de la Argentina como así también bandas de países de Latinoamérica pero un detalle no menor y es que será la edición que cuenta con más bandas residentes en Buenos Aires (Capital Federal, Provincia y Conurbano) y esto se debe al contexto actual que atraviesa el país, Jorge Cybula decía esto en la conferencia “Tiene que ver con mucho con la situación actual, nos dieron la aprobación hace un par de semanas y estamos lanzando una grilla asesina con mes y medio de anticipación, entonces por eso tiene que ver que haya una gran cantidad de bandas de Buenos Aires pero tambien hay bandas del interior, está la gente de Social Shit de Tierra del Fuego, la gente de Boudika de Santa Fe, los chicos de Sefirot que son de Santiago del Estero, ni hablar de los pibes de Rey Toro de Uruguay, Black Pantera al igual que Paradise In Flames que viene de Brasil, si bien tenemos un gran porcentaje de Buenos Aires también tratamos de incluir bandas de diversos puntos del país”.

De los presentes, bandas como Invasión, Themeria, Cernunnos, Avernal, Ermitaños compartieron la sensación de ser parte de este festival, algunas de ellas por primera vez y para otras bandas será su segunda participación.

Iván Baudrix (Invasión) “Creemos que hay una ley fundamental acá y es que acá nadie le dice que no al Furia y nosotros como tantas bandas de acá seguimos trabajando en nuestro material, siempre nos autogestionamos, nadie nos dio nada y no nos importa, no necesitamos nada de nadie, aprendimos a vivir y sobrevivir así, agarramos la vida así, el que puede bien y el que no también, es un método de vida, acá como todas las bandas estamos grabando discos”

Ian Sanchez (Themeria) “de las bandas nuevas, nos convocaron este año, cuando nos avisaron estábamos muy entusiasmados y al toque fue bueno a planificar lista de temas, a ver que vamos a presentar, como nuestro último EP “Inhumano” que lo sacamos el año pasado y la manija de tocar esto y ensayar hasta el 15 de marzo junto a encarar para lo que se viene a lo largo del año y la sensación de compartir fecha con un montón de bandas que de pibito escuchaba en la secundaria y hoy me toca tocar con todos ellos”.

Pablo Shivo (Cernunnos) “Esta es la segunda vez que vamos a estar en el festival, es un orgullo. Tanto nosotros y todos los que somos parte, somos un montón de personas que la tuvo el doble de difícil y creo que gracias a este movimiento estamos un pasito más adelante que antes. El año pasado la pasamos bomba, había buena onda, bebida, comida, mucho metal y lo mejor es que no hubo nadie que dijera “Loco me jodio la noche” porque eso es primordial para nosotros porque se denota toda la buena onda incluso entre toda la gente que no se conoce. Nosotros vimos muchas bandas que no conocíamos y quedamos sorprendidos”.

Karina Lajon y Ruja Viguerie (Ermitaños) “somos un power trío bien agresivo con una estética marcada, ensayando a full para dar un buen show en el festival. Feliz de ser parte con esta nueva formación. Nosotros particularmente musicalizamos una obra teatral que se llama Manicomio Freak Show, somos la banda que musicaliza en vivo y vamos a llevar la estética del metal con la parte de horror que nos caracteriza”.

Mr Boogie de Devilsnite “La verdad que estamos recontra contentos de formar parte de un festival, entramos medio por la ventana. Nosotros como banda no compartimos con ninguna de las bandas del cartel, y estar entre leyenda y nuevas bandas es un monton, otras tuve la fortuna de conocerlos y haber tocado con ellos tambien pero nunca compartir escenario, encima tener experiencia y tocar allá en Zarate con los chicos de VIDA y sabemos que es algo más ajeno porque más show lo que hacemos nosotros, escenografía, acting y esperemos que lo disfruten tanto como lo vamos a hacer nosotros”.

Cristian Rodriguez (Avernal) “La primera edición fue increíble, estuvo buenisima, ya esta edición me parece enorme y brutal, esta buenisimo que los chicos se carguen esta gran mochila que es el metal argentino para producir este tipo de eventos. La primera vez fue una gran experiencia y esta vez mantenemos la misma expectativa. Con respecto a la banda, estamos componiendo material nuevo, todavía no vamos a tocar nada nuevo, si vamos a estar presentando a Tulio Navia, el nuevo bajista de la banda ya es un montón, porque también va a ser la primera fecha con él, estamos muy ansiosos con todo esto. Esperamos que este año pueda salir el disco nuevo, estamos bastante avanzados con eso.

Por Maximiliano Bucci / Fotos: Matias Gregori

Linkin Park anuncia el nuevo álbum que abarca toda su carrera y presenta su tema inédito «Friendly Fire»

By NoticiasNo Comments

LINKIN PARK ANUNCIA EL NUEVO ÁLBUM QUE ABARCA TODA SU CARRERA:
PAPERCUTS (SINGLES COLLECTION 2000-2023)

DISPONIBLE EL 12 DE ABRIL A TRAVES DE WARNER RECORDS

Ensamblando una colección esencial de himnos generacionales, LINKIN PARK presentará su primer álbum de grandes éxitos abarcativos de toda su carrera, titulado Papercuts (Singles Collection 2000-2023), el 12 de abril, a través de Warner Records. El álbum estará disponible en todas las plataformas digitales y en varias configuraciones físicas, incluyendo CD, cassette y disco doble de vinilo. En el último caso, habrá varias ediciones limitadas de discos de vinilo de color, un disco de vinilo Zoetrope y disco de vinilo negro.

El entusiasmo y fervor de los fans por la publicación de Hybrid Theory (20TH Anniversary Edition) en 2020 y de Meteora (20TH Anniversary Edition) el año pasado, inspiró a la banda a curar y ensamblar lo que sería Papercuts. El álbum ofrece una amplia retrospectiva de su trayectoria hasta hoy, con temas destacados que van desde “Crawling” y “Somewhere I Belong” hasta la muy buscada rareza “QWERTY.”

Además de los clásicos, LINKIN PARK revela la canción inédita “Friendly Fire”. Grabada durante las sesiones de 2017 para su séptimo álbum One More Light, el tema incluye una potente interpretación vocal de Chester Bennington. El video fue dirigido y editado por el colaborador de la banda Mark Fiore y cuenta con material de estudio y en vivo nunca antes visto –  Los teclados y ritmos delicados subrayan versos emotivos mientras que un zumbido de guitarra anima el estribillo introspectivo: “We’re pulling apart for no reason, we’re pulling a trigger in a useless war…what are we fighting for”. Contiene el estilo, el alma y el espíritu del álbum clásico.

Acerca de “Friendly Fire” Brad Delson agregó: “‘Friendly Fire’ fue siempre una de nuestras canciones favoritas de las sesiones de One More Light. Había algo que no estaba bien así que a medida que nos acercamos a la línea final, decidimos dejarla de lado para otra oportunidad. Cuando empezamos a buscar una canción inédita para incluir en nuestra colección de grandes éxitos, me sentí deslumbrado por el poder de la canción: el poder narrativo, el poder vocal y el paisaje sonoro y en realidad pensé que estaba más cerca de lo que pensamos en su momento”.

Nos pusimos a trabajar en ella y conectamos algunas de las piezas que faltaban que por alguna razón no habían aparecido durante la grabación de One More Light. Estoy ansioso por que la gente la escuche y realmente resuena para mí hoy”.

Mike Shinoda comentó: “En la creación de cada álbum de Linkin Park, necesito querer y creer en cada canción por completo. Espero que si alguno de los temas se escucha por sí solo en el mundo, yo me sienta orgulloso y que se arraigue en el oyente y se convierta en parte de la energía que nos conecta. Seleccionar las canciones de Papercuts fue una alegría. Cada tema de esta colección representa un momento singular de nuestra trayectoria y una historia que es tan nuestra como de ustedes. Desde nuestro primer lanzamiento, ‘One Step Closer’, al nuevo ‘Friendly Fire’, el listado de temas abarca todos nuestros capítulos hasta hoy. Gracias por ser parte de nuestro viaje. Esperamos que disfruten de Papercuts”.

Además, “In The End” acaba de recibir la certificación de diamante de la RIAA. La canción se destaca como la más reproducida de la banda, con más de 1.800 millones de streams en Spotify y 1.700 millones de vistas en YouTube del video musical. Esta es su primera certificación de diamante para un single y notablemente engalana el listado de temas de su álbum debut con 12 certificaciones de platino y certificación de diamante, Hybrid Theory.

En 2023, LINKIN PARK lanzó Meteora 20th Anniversary Edition. El álbum ascendió al N°1 en los charts de Albumes de Hard Rock, Rock, Catálogo y Vinilo de Billboard, además de ingresar al Top 3 del chart de los Albumes más vendidos y al Top 10 del Billboard 200 en la 8va. posición. Cabe agregar que el single “Lost” ascendió como la mejor canción de rock de 2023 y logró el “primer debut en el puesto N°1 del chart de Airplay de Rock y Música Alternativa de Billboard en más de una década”. Simultáneamente, se convirtió en la canción de la banda con mejor posición en el Hot 100 de Billboard desde 2012, llegando al puesto N° 38. Hasta ahora, acumula más de 166 millones de reproducciones en Spotify y 78 millones de vistas en YouTube de su sorprendente video musical. Meteora 20th Anniversary Edition recibió excelentes críticas de The New York Times, The FADER, The Howard Stern Show, KROQ, y otros medios.

Papercuts estará disponible el 12 de abril.

Listado de temas de PAPERCUTS (Singles Collection 2000-2023):

1. Crawling
2. Faint
3. Numb/Encore
4. Papercut
5. Breaking The Habit
6. In The End
7. Bleed It Out
8. Somewhere I Belong
9. Waiting For The End
10. Castle Of Glass
11. One More Light
12. Burn It Down
13. What I’ve Done
14. QWERTY
15. One Step Closer
16. New Divide
17. Leave Out All The Rest
18. Lost
19. Numb
20. Friendly Fire

Lanzamiento – Sir Rod Stewart & Jools Holland presentan su álbum «Swing Fever»

By NoticiasNo Comments

En el día de hoy, Sir Rod Stewart y Jools Holland junto a su Rhythm & Blues Orchestra presentan el exquisito Swing Fever: un brillante homenaje de 13 canciones a los eternos temas de los años de las grandes bandas, reversionados por dos verdaderos gigantes en su arte.

Por primera vez, los nuevos socios británicos del swing se unen en un álbum para compartir su destreza sin igual en un tributo a grandes canciones como ‘Ain’t Misbehavin’, ‘Almost Like Being In Love’, ‘Pennies From Heaven’ y ‘Lullaby Of Broadway’.

Tras la aparición en The One Show, y de asombrosas presentaciones para el programa Piano Room de Radio 2 esta semana, el álbum despertó un gran entusiasmo. Este fin de semana también habrá una presentación el domingo en Dancing on Ice, por ITV1 a las 18:30 hs.

Swing Fever es la culminación de conversaciones entre Rod y Jools que comenzaron en los años de pandemia, y del sueño de Rod de hacer un álbum con las canciones que fueron, en muchos sentidos, el rock’n’roll de su época. Jools recuerda, sentado junto a Rod: «Estaba empacando para irme para Navidad y me llamaste por teléfono. No habíamos hablado mucho antes en realidad. Pensé: ‘Amo a Rod, qué emocionante’ y tú dijiste: ‘Quiero hacer un álbum’. Siempre fui fan de Rod pero nos dimos cuenta con la música antigua de que teníamos gustos muy parecidos».

Después de una docena de sesiones colectivas, la intimidad del espacio de grabación se combinó con el brillo duradero del cancionero para crear un sonido pegadizo e irresistible, y suena como si fuera en vivo porque eso es lo que fue.

Rod Stewart es uno de los artistas más vendedores, con más de 250 millones de álbumes vendidos en todo el mundo. Su voz, estilo y forma de componer características han trascendido todos los géneros de la música popular, desde el rock, folk, soul, R&B hasta el Great American Songbook, convirtiéndose en uno de los pocos artistas que poseen álbumes en la cima de los charts en todas las décadas de su carrera. Ha obtenido innumerables premios de la industria y tiene dos ingresos en el Salon de la Fama del Rock and Roll, dos premios ASCAP Founders por sus composiciones; el galardón del New York Times por autor más vendedor, el Grammy por Leyenda Viviente y en 2016 se convirtió en “Sir Rod Stewart” después de ser nombrado caballero en el Palacio de Buckingham por sus servicios a la música y la caridad.

Algunos de sus éxitos principales incluyen «Gasoline Alley», «Every Picture Tells a Story», «Mandolin Wind», «You Wear It Well», «The Killing of Georgie», «Tonight’s the Night», «You’re In My Heart (The Final Acclaim)», «Da Ya Think I’m Sexy?», «Young Turks», «Forever Young», «Hot Legs», «Infatuation», la inolvidable «Maggie May» y muchos otros.

Jools resume el encanto espontáneo de Swing Fever: «Esta música tiene un gran efecto en mí; cuando la escucho donde está la gente, sienten lo mismo, quieren moverse. La música expresa muchas cosas y la alegría es una parte importante de su efecto. Pueden sentir alegría con esta música y es una alegría sin inhibiciones».

Swing Fever está disponible en formato de vinilo negro, vinilo de color, CD y formato digital.

¡Anime, videojuegos y films en concierto con POWER UP ORCHESTRA!

By NoticiasNo Comments

POWER UP FESTIVAL

¡ANIME, VIDEOJUEGOS Y FILMS EN CONCIERTO!

21 DE ABRIL – ESTADIO LUNA PARK

¡CONQUISTEMOS LA LUNA!

¡El mundo del ANIME, los videojuegos y el cine, desatarán su máximo poder en la velada del año: ¡Power Up Festival en el mítico estadio Luna Park!

Durante más de una década, Power Up Orchestra ha deleitado a sus seguidores en Argentina, España y Chile, con legendarios conciertos audiovisuales que fusionan lo mejor de la música de videojuegos, anime y películas.

Ahora, en el marco del Power Up Festival, la orquesta llevará su arte a nuevas alturas, interpretando los éxitos más emblemáticos de todos sus universos fantásticos.

Desde Dragon Ball, Evangelion y Digimon, hasta Kimetsu, Attack on Titan, One Piece y My Hero Academia! Final Fantasy, Undertale, Persona, Super Mario y muchos más de sus favoritos.

Los clásicos de siempre y las últimas novedades convergen en una noche explosiva, donde además habrá invitados especiales con quienes compartirán momentos de magia y asombro que dejarán a los fanáticos sin aliento.

¡El repertorio te pertenece! Votá en nuestras redes y elegí buena parte de la lista de canciones!

Somos Power Up, y te conocemos, sabemos quién sos. Sabemos que conoces la sensación del ki en tus manos. Sabemos que sentiste el calor del cosmos en tu corazón. Sabemos que portas con la dignidad necesaria para blandir la espada que elimina la oscuridad.

Y también sabemos que entendes perfectamente lo que es perder una y otra vez, pero así mismo, lo que es levantarse y volver a intentarlo las veces que haga falta, hasta que el bien triunfe sobre el mal otra vez.

Héroe legendario, esta es tu casa. Bienvenido a la Power Nation. Conquistemos la luna juntos. ¡LOS FRIKIS GANAMOS!

Acerca de Power Up Orchestra

El show de Power Up Orchestra es una experiencia energética que atraviesa a todas las generaciones que disfrutan los universos de los anime, videojuegos, series y películas.

Un concierto sinfónico audiovisual, con gran interacción del público en vivo y un nivel musical único que combina estilos: de las grandes obras sinfónicas (ejs: Avengers, El señor de los Anillos) atravesando los openings «pop» (Dragon Ball, Sailor Moon, Los Simpsons..) hasta los estilos más diversos como funk, latin, acid jazz, metal y rock. (Persona Saga, Final Fantasy, God of War, Super Mario, etc).

Una big band + una banda eléctrica poderosa + una sección de cuerdas + las voces que cantan en las versiones locales de cada país que visitamos + las versiones en japonés.

Con el humor y un lenguaje común con el espectador, su director, Mariano Power, logra durante las 2 horas de show, llevar a los fans por un recorrido por la música que hoy es cultura Pop y que comparten todas las generaciones.

Además, la talentosa cantante Flavia Power, se suma para interpretar las canciones más icónicas de todos los tiempos en japonés, español e inglés. Con su personalidad única, Flavia Power generará momentos emocionantes y poderosos que resonarán en los corazones de todos los asistentes.

También se sumará al evento el reconocido cantante mexicano César Franco, voz original de las canciones de DIGIMON y de muchos otros animes, quien deleitará al público con su talento incomparable.

El público central es de 25 a 35 años y además, familias enteras asisten, ya que es un concierto ATP (niños, padres, tíos y abuelos asisten juntos y todos conocen las canciones).

Un show con visuales propias sincronizadas, gran cantidad de músicos sobre el escenario y versiones ÚNICAS de los clásicos y las últimas novedades de esta cultura.

RATONES PARANOICOS Última Ceremonia Tour 2024

By NoticiasNo Comments

Con 4 décadas de trayectoria, Ratones Paranoicos, la emblemática banda de rock, anuncia su gran show en el Estadio Vélez. ¡Será la coronación de su Última Ceremonia Tour con el que vienen recorriendo todo el país y siguen girando…!

Luego de una larga espera, Ratones Paranoicos confirma su show en el Estadio Vélez el día sábado 14 de septiembre con producción de Fenix Entertainment. Este concierto será para coronar su Última Ceremonia Tour, con el que marcan la vuelta de la banda a los principales escenarios. La preventa Galicia Visa estará disponible a partir del Lunes 26/2, 10am en www.entradauno.com por 48 horas o hasta agotar stock, lo que ocurra primero. Luego la venta general será a partir del jueves 29/2 a las 10 am. Con Tarjetas Visa Galicia disfrutarán de un 20% de ahorro en la preventa y de 6 cuotas sin interés en todas las instancias de venta.

Preventa Galicia Visa a partir del lunes 26/2 a las 10am, por 48hs o hasta agotar stock, 20% de descuento y 6 cuotas sin interés. Venta General a partir del Jueves 29/02 – 10 am, 6 cuotas sin interés

Únicamente en www.entradauno.com

El anuncio de la vuelta de Ratones Paranoicos se dio el pasado mes de octubre en el marco del show que Juanse realizó en el Estadio Luna Park donde los integrantes de la histórica banda de rock argentino subieron al escenario sorprendiendo a todo el público. En medio de la ovación y el festejo de sus fans, Juanse, Memi, Sarcófago y Roy anunciaron la vuelta con su tour 2024 con el que ya realizaron varias presentaciones: el Festival Bum Bum (Córdoba) ante más de 40 mil personas y  la Fiesta de la Confluencia (Neuquén) ante más de 250 personas.

También formarán parte de la grilla del Festival Cosquín Rock que se realizará en Uruguay el próximo 20 de marzo.

Los shows de Ratones Paranoicos son una verdadera fiesta. Comandados por Juanse, todo un rockstar, y con una catarata de éxitos como “Rock del Gato”, “La Nave”, “Ya morí”, “Juana de Arco”, “Sigue girando”, entre muchos más que forman parte del cancionero popular.

RATONES PARANOICOS: 40 AÑOS DE HISTORIA

RATONES PARANOICOS es la banda de rock and roll más grande de Argentina y Latinoamérica, formada a mitad de los años 80’s en Villa Devoto (Buenos Aires) y liderada por Juan Sebastián Gutiérrez “Juanse” (Voz y guitarra) junto a Pablo «Sarcófago» Cano (Guitarra y coros), Pablo Memi (Bajo y coros) y Rubén «Roy» Quiroga (Batería).

Su primer álbum homónimo «Ratones Paranoicos» irrumpe en la escena local con un estilo único, inmediatamente llaman la atención de músicos argentinos, periodistas y nace su primer hit: «Sucia Estrella» producido por Gustavo Gauvry.

Fue con su segundo disco «Los Chicos Quieren Rock» con el que demostraron su propia identidad y se lanzaron a la masividad instalándose como «Grupo Revelación», esta placa contiene más de 6 clásicos atemporales de la banda.

“Rock Del Gato” fue el gran éxito de su siguiente álbum, «Furtivos» que los llevó a una histórica presentación en el estadio Obras Sanitarias.

Su altísimo desarrollo los lleva a firmar contrato Sony Music y lanzan su LP “Tómalo o Déjalo” que aporta al repertorio el hit «Juana de Arco». La artista plástica Marta Minujín crea el logo de la banda, el genial “Ojo Paranoico”.

Andrew Loog Oldham, productor de The Rolling Stones se acerca a los Ratones para trabajar en el icónico «Fieras Lunáticas». La banda logra un éxito hiper masivo con «La Nave», «Rock Del Pedazo», «Cowboy», «Ya Morí», entre otras grandes canciones.

En el marco de un reconocido festival en el Estadio Vélez Sarsfield, Keith Richards (The Rolling Stones) toca por primera vez suelo argentino, junto a su banda solista The X-Pensive Winos y los Ratones Paranoicos son elegidos como headliners. A partir de ese encuentro comienzan una excelente relación con el artista inglés.

Ese mismo año, los Ratones son convocados para telonear a Guns N’ Roses. En medio del show, Juanse tropieza, cae y se rompe una pierna, siendo retirado en camilla del escenario, la multitud del estadio de River Plate lo aplaudió durante 10 minutos ininterrumpidos.

«Hecho en Memphis»: la banda de Devoto llega a Memphis (USA)! Mick Taylor (guitarrista de los Stones a comienzos de los ’70’s) es el invitado deluxe. Con este gran álbum aparece el crossover «Vicio», producido por Andrew Oldham.

Nace «La Patria Stone»: The Rolling Stones toca por primera vez en Argentina y por supuesto Ratones Paranoicos fueron el acto apertura de los cinco conciertos en el Estadio de River Plate.

Editan «Planeta Paranoico» que incluye «El Vampiro» y «El Centauro», con una producción de videoclips nunca antes vista en Argentina.

«MTV Unplugged»: Grabado en Miami, US, con finas versiones de sus ya clásicos en el inconsciente colectivo latinoamericano con la presencia de Charly García y Pappo.

Pablo Memi, bajista, miembro fundador deja la banda. En su lugar entra Fabián «Zorrito» Von Quintiero. Lanzan «Electroshock» y «Vivo Paranoico» que incluye «Para Siempre» junto a Andrés Calamaro, canción que el pueblo hizo propia y que Diego Maradona amaba, editan la versión «Para Siempre Diego».

Entre sus extensas giras por todo el mundo editan el brillante «Girando» donde logran un gran sonido junto a dos productores argentinos Toth y Guyot.

A través de un comunicado de prensa, Juanse anunció la disolución de la banda y comienza su carrera como solista, cada miembro de Ratones se dedica a distintos proyectos musicales.

Tras un tiempo considerable la banda de rocanrol se vuelve a juntar, Pablo Memi, eximio bajista original vuelve a la banda, graban «Sacrificio Japonés», una canción con Luis Alberto Spinetta. Hacen grandes shows y llega una nueva separación.

En 2017 anunciaron su regreso oficial en los medios con un recital multitudinario en el Hipódromo Argentino de Palermo. De allí se edita el álbum «Caballos De Noche Vivos en el Hipódromo De Palermo».

La aclamada película sobre Ratones Paranoicos, «Rocanrol Cowboys» sigue siendo Top 10 en NETFLIX Latam. Este exquisito documental puso nuevamente en la mira a la banda de rock and roll argentina más grande de todos los tiempos.

En el marco del show que Juanse brindó en el estadio Luna Park por los 40 años de Ratones Paranoicos, la formación completa de la banda irrumpió en el escenario anunciando su Tour 2024 para locura del público presente.

A 40 años de su nacimiento, con 37 discos editados y una extensa trayectoria mundial, la banda regresa a los escenarios con todas las canciones que hicieron historia.

USTED SEÑALEMELO ANUNCIA GIRA INTERNACIONAL POR DIEZ PAÍSES

By NoticiasNo Comments
EL 2024 LOS ENCONTRARÁ EN ESCENARIOS DE LATINOAMÉRICA Y POR PRIMERA VEZ EN EUROPA
Después del año bisagra que fue 2023 con el lanzamiento de TRIPOLAR y todos los hitos que trajo este tercer disco, Usted Señalemelo anuncia una gira para el 2024 que habla del camino imparable que están transitando. Con shows en 10 países confirmados entre Latinoamérica y Europa, el tour será el primero en llevarlos al viejo continente: la trascendencia en la escena local creció con cada lanzamiento y cada show para cruzar fronteras y volver los oídos del mundo hacia su particular propuesta sonora.
El 2023 marcó el inicio de una nueva etapa para Usted Señalemelo, una de un salto en lo sonoro así como en la apuesta de sus shows en vivo, que se tradujo en una masividad creciente en Argentina y en el mundo. El lanzamiento de TRIPOLAR, su ansiado tercer álbum, trajo canciones que son el fruto del perfeccionamiento de su propuesta y de su sonido, y contó con dos eximios productores como lo son Rafa Arcaute y Nico Cotton para dar con un trabajo fino en la producción junto al trío donde no quedó detalle sin pulir. Este material que tuvo status de clásico instantáneo los llevó a concretar varios hitos: se convirtieron en la primera banda argentina en tocar en la sede madre del festival Lollapalooza en Chicago, pasaron por la mítica emisora estadounidense KEXP para grabar una sesión que no tiene desperdiciofueron nominados a los Grammy Latinos en la categoría de Mejor Álbum de Pop/Rock y debutaron en el Luna Park con una disruptiva propuesta de show 360 que estuvo entre los mejores shows del año, en lo  que fue el punto cúlmine de una experimentación sobre los formatos de sus shows con el público integrado como parte activa y esencial de las presentaciones.
Firmes en la búsqueda por llevar sus mensajes a una propuesta interdisciplinaria, el trío además apostó por una serie de videoclips junto a directores con los que profundizaron en su veta audiovisual, siendo el último de ellos “Salto al Espacio”, un videoclip protagonizado por ellos mismos. ¿La cereza del postre de todo este recorrido? Inolvidables fechas de verano en el Festival Medio y Medio en Punta del Este (Uruguay), el Festival Pandora en Mendoza y el mítico Cosquín Rock en Córdoba, a las que se sumarán los shows en el Festival Buena Vibra y en Rock en Baradero del 24 y 29 de febrero.
Mientras se preparan para estos dos shows de cierre de la gira de verano, Usted Señalemelo anuncia sus planes para un 2024 movidito, con un recorrido por 10 países de Latinoamérica y Europa entre abril y julio. Esta gira vuelve a ratificar el gran momento que atraviesan en lo creativo y en la conexión con sus fans que se siguen multiplicando. La etapa latinoamericana los encontrará en escenarios de Paraguay, Perú, Ecuador, y por primera vez en Costa Rica, El Salvador y Guatemala.
Con TRIPOLAR, Usted Señalemelo se terminó de instalar en el corazón del pop rock de la región y llevó su música a los principales escenarios y festivales de Latinoamérica, y, lo que marca aún más el salto en su alcance, también llegó a nuevos públicos de Norteamérica y empieza a sonar cada vez más en Europa. Estos nuevos horizontes del trío hacen que en 2024 ya tengan shows confirmados para su debut europeo, con paradas en España (Valencia, Barcelona, Madrid, Donosti) y en Inglaterra (Londres) e Irlanda (Dublín).

Corey Taylor sorprende al aparecer en las luchas en México

By NoticiasNo Comments

Corey Taylor de Slipknot está en México y aprovechó para ir a las luchas en donde su presencia causó sorpresa entre el resto del público.

El músico estadounidense viajó a México con su esposa Alice Taylor y los dos fueron captados en la primera fila del evento.

Sin embargo, el cantante quería vivir una experiencia mucho más cercana a este deporte y convivió con los luchadores y se tomó fotos con Capitan Suicida, Retro y El Audaz.

Agradeció a través de su perfil de Instagram el recibimiento y la gran experiencia en la llamada ‘Catedral de la Lucha Libre’.

“Gracias, gracias, gracias al Consejo Mundial de la Lucha Libre por recibirnos a Alicia y a mí en su increíble show. Gracias a Atlantis por la foto y a Retro por el maravilloso tour”, escribió emocionado Corey Taylor.

Descubren en Perú la lagartija ‘Bruce Dickinson’

By NoticiasNo Comments

El ejemplar «Enyalioides dickinsoni», nombre científico del reptil, fue hallado junta a otra nueva especie en los bosques húmedos de la Cordillera de Colán en la región Amazonas.

Fue descubierta por un grupo de cientificos en una reserva selvática de Perú una nueva especie de lagartija a la que bautizaron «Bruce Dickinson», en honor al cantante de Iron Maiden, informó el Servicio Nacional de Áreas Naturales Protegidas por el Estado.

“Llamado como lagarto de palo de Dickinson, recibe su nombre específico en honor a Paul Bruce Dickinson, vocalista principal de la legendaria banda de heavy metal Iron Maiden”, destacó el Sernanp sin precisar si entre los científicos detrás del hallazgo existen fanáticos de la música metalera.

SIGRID CONFIRMA SU PRIMER SHOW EN ARGENTINA

By NoticiasNo Comments
La artista pop noruega que conquistó los corazones de sus fan con el clásico “Dont Kill My Vibe”, llega a Vorterix para hipnotizarnos con sus melodías rasposas y su estilo sencillo.
24 DE MAYO
TEATRO VORTERIX
Venta general, con todos los medios de pago a partir del viernes 23/02.
Entradas a través All Access

La estrella pop noruega de 27 años que define su estilo musical como “pop agresivo”, llega a Buenos Aires para brindar un único show el próximo 24 de mayo en Vorterix, en el que no faltarán clásicos de sus dos últimos álbumes, «Sucker Punch» de 2019 y «How To Let Go» de 2022, que la llevaron a convertirse en una de las principales artistas pop en vivo de su generación, tocando en festivales mundiales como el Glastonbury en Inglaterra o el Belladrum en Escocia, y en lugares emblemáticos de la música como el SSE Wembley Arena de Londres.

Elogiada por la crítica internacional que compara su estilo con el de grandes vocalistas desde Stevie Nicks hasta Carole King y Freddie Mercury, Sigrid a compartido su música junto a figuras de gran relevancia como Griff, la artista revelación británica, con quien compuso “Head on Fire”, que ganó el premio a la Mejor Colaboración en los NME Awards 2022. Ese mismo año, Sigrid se unió junto a Oli Sykes y Jordan Fish, cantante y tecladista de la banda británica de rock “Bring Me The Horizon”, y juntos compusieron “Bad Life”, que sonó en el festival Reading & Leeds 2022: la canción es una alegoría acerca de la salud mental y su lucha día a día, y es una de las canciones más emblemáticas de su esperado segundo álbum.

Luego de realizar giras mundiales desde Japón hasta Los Ángeles, Sigrid aterriza en Argentina para compartir su música y deleitarnos con sus actitudes inconformistas y progresistas hacia la feminidad en el pop, que la llevaron estar en la las listas noruegas en el número 1, y ser la número 2 en las listas del Reino Unido.

Con más de 1 millón de álbumes vendidos, Sigrid sube al escenario con su impronta clásica de jeans, zapatillas y remera blanca, y nos recuerda que en el corazón de cada una de sus enormes canciones pop, sigue siendo una chica sentada al piano en su ciudad natal Alesund.

Furia Metal Fest 2024 Argentina

By NoticiasNo Comments

Llega la edición 2024 del FURIA METAL FEST !!

🔥 Furia Metal Fest Open Air se llevará a cabo los días 15/16/17 Marzo en Campo Social y Deportivo (Zárate – Buenos Aires), una nueva página en la historia del Metal Nacional se está escribiendo y podes ser parte.

⛺️ Nuevamente podrán acampar desde el día Viernes temprano, pronto les iremos tirando más info.

🎟 Los abonos por los 3 días o tickets individuales los conseguis x Passline

💥DÍA 1:💥
@blackpanteraoficial 🇧🇷
@avernalargentina
@lorihenoficial
@reytoro.uy 🇺🇾
@bloodparade
@descarnadoband
@themeria.official
@dislepsiadeatharg
@boudika.official
@gloriamsatanas.official
@v.i.l_thrash
@tenebra.metal

💥 Día 2:💥
@victimasinocentesdeargentina
@serpentorthrash
@lethalthrash
@nvlo.metal
@noguerra1
@elnueveonce
@tungstenothrash
@headmetaloficial
@paradiseinflamesband 🇧🇷
@fuego.interior
@cernunnosofficial
@sefirot_sde
@socialshit_grindcore
@frater.oficial
@metaluria
@devilsniteofficial
@acefalometal

💥Día 3:💥
@horcasoficialok
@in.diosoficial
@argento.metaloficial
@arraigo_oficial
@morvidadeath
@plegarias_thrash
@innerforce_official
@makt_oficial
@invasion.thrash
@parabellum_metal
@shacramthrashoficial
@ermitanos_
@pariaszc

🔥 Bienvenidos a la Furia 🔥

@furiametalfest

VUELVE SLAYER

By NoticiasNo Comments

🩸 Slayer se reunió oficialmente y anunció sus primeros shows, que tendrán lugar en septiembre de este año en Riot Fest y Louder Than Life Festival.
El ultimo show de la banda fue en The Forum en Inglewood, California, el 30 de noviembre de 2019. Pero ahora están oficialmente de regreso.

🔥Riot Fest se llevará a cabo en Chicago, Illinois, del 20 al 22 de septiembre, y marcará el regreso de Slayer a los escenarios después de casi cinco años.

Las leyendas del thrash también son uno de los cuatro artistas principales que actuarán en Louder Than Life, que se llevará a cabo durante cuatro días en Highland Festival Grounds en el Kentucky Exposition Center ( Louisville). Slipknot, Motley Crue y Korn son los otros tres cabezas de cartel del evento.

🔥Hasta ahora, estas son las únicas actuaciones de Slayer que se han anunciado, por lo que no está claro si harán una gira o lanzarán nueva música nuevamente. Su último álbum, «Repentless», salió en 2015.

Irías a ver a las leyendas del Thrash Metal en una posible gira mundial?

@slayerbandofficial