Herman Li: “Cuando uno es más joven siente que tiene que probar algo, ahora no nos importa”
Dragonforce vuelve a la Argentina después de 12 años. Luego de su irrupción en la escena con “Inhuman Rampage” (2006) se convirtieron en uno de los actos más importantes del Speed Metal. Han influenciado a una generación de jóvenes a tocar un instrumento a través de la inclusión de sus canciones en videojuegos. Van a presentar su último álbum: “Warp Speed Warriors “ en el Teatro Vorterix el 17 de Octub re.
Herman Li, su líder y guitarrista principal, se tomó unos minutos para hablar con nosotros.
De dónde vino la idea de grabar “A Draco Tale” con Brawl Stars?
Ya habíamos trabajado con Brawl Stars hace pocos años. Hicimos la canción para un personaje de un videojuego. Los fans de Dragonforce nos pedían que hagamos un tema con ellos. Querían una canción más. Sucedió en la gira en Europa, teníamos que escribirla y grabarla en ese momento.
¿Cómo es para ustedes que tocan muy rápido tocar baladas y canciones en medio tempo?
En los primeros discos 9 de 10 canciones eran rápidas pero hace algunos discos que estamos tratando de mezclar un poco con canciones en otros tempos, como para mostrar que podemos hacer otra cosa. Disfrutamos haciendo eso, es un buen cambio. Funciona también con la balada. En la época de Inhuman Rampage o Ultra Beatdown cuando girabamos tocábamos casi todo el set canciones rápidas.
¿Y se sienten cómodos tocando esa clase de canciones?
De hecho es más fácil (se ríe). Es más fácil de tocar. Es menos desafiante físicamente pero eso hace que hagas cosas diferentes que en una canción rápida. Queremos hacer cosas diferentes.
¿Es verdad que “Kingdom Of Steel» es la canción de Dragonforce con menos arreglos de guitarra?
Si, debo decir que hemos tocado tantos solos de guitarra como para cubrir 50 discos de otra banda, así que está bien hacer una canción así. Es cambiar las dinámicas, ahora hacemos lo que queremos. Cuando uno es más joven siente que tiene que probar algo, ahora no nos importa.
Hace unos años que se manejan solos, ¿verdad?
Si desde 2018, cuando grabamos Extreme Power Metal dejamos de tener un manager que nos diga lo que tenemos que hacer.
¿Y cómo se siente esa libertad?
Nos retrotrae a los comienzos de la banda. Cuando hicimos Inhuman Rampage no teníamos manager. Creo que en estos años he aprendido lo suficiente de la industria musical, así que no necesito un manager. Podríamos tener uno, desde ya que sí, pero en lugar de eso decidimos contratar personas que nos ayuden antes de tener alguien que nos diga qué hacer.
¿Eso te permite ser más creativo?
Si. Definitivamente. Por eso no nos apresuramos para hacer este disco. Pasaron 5 años desde el anterior y al no tener ningún tipo de presión, hacemos los discos cuando tenemos ganas o cuando sentimos que podemos hacer un buen álbum. Sé que el mundo ha ido hacia el consumismo pero nosotros queremos ir en dirección opuesta. Sacar un disco tras otro no garantiza que vayan a ser buenos o sean como yo quiero.
Cuando ustedes irrumpieron en la escena fue como una revolución. ¿Cómo ves el Power Metal en estos días?
(Piensa) yo diría que las palabras Power Metal y Hard Rock como que se funden juntas. Me gustan las bandas de Power Metal, por ahí no es necesariamente como las encasillan y es Hard Rock con guitarras rápidas. La escena ha pasado de tocar muy rápido a tener canciones de medio tempo, más melódicas o más gancheras. Me pasa cuando escucho Stratovarius, Gamma Ray, Rhapsody y escucho las bandas de ahora como Beast in Black, Battle Beast. Siguen siendo grandiosas pero es diferente. Mismo nosotros en Dragonforce empezamos a hacer ese tipo de canciones. No por ellos, sino porque pienso que hemos tocado rápido el suficiente tiempo como para explorar diferentes habilidades musicales propias. Empezamos a hacer eso en el disco The Power Within en 2012. Diría que la escena mutó. En vivo parecen disfrutar más las canciones de medio tempo que las rápidas.
La canción “Through The Fire and Flames» aparece en el trailer de Mi villano Favorito4 ¿Cómo fue eso?
Fue un proceso largo desde que los productores musicales de la película me contactaron y les mandé los tracks. No estaba seguro de si iba a quedar pero al final apareció en los trailer de la película. Ahora mi hija piensa que soy cool (risas).
¿Qué tanta importancia tuvo la inclusión de ese tema en videojuegos como Guitar Hero o Rock Band?
Creo que nadie esperaba semejante éxito de esa canción. Obviamente que estar incluidos en esos videogames era algo grande. Creo que es algo cultural a esta altura, la gente que jugó esos juegos recuerda la canción. Es un tema que nos sigue dando cosas. No solamente nosotros como creadores sino que hay una comunidad donde gente se ha hecho famosa tocando esa canción. O sea no digo que se han vuelto famosos pero han incrementando su número de seguidores en las redes sociales. Creo que ha inspirado desde creadores de contenido a músicos profesionales.
En tiempos de Inteligencia Artificial donde se emulan voces e instrumentos ¿Les preocupa el avance de esta tecnología?
No sé si es algo de lo que deberíamos preocuparnos, para ser honesto. Siempre hay herramientas que ayudan a los músicos. Hace algunos años no había computadoras para grabar cosas. Depende como lo veas, supongo. Puede ayudar a la gente a componer música. No hace falta que la uses para componer pero puede ayudar. No estoy seguro acerca de eso. De alguna forma la gente sigue necesitando la conexión humana. Por eso hay tantas revistas de chimentos.
Vos sos un generador de contenido en las redes ¿Cómo empezaste con eso?
Comencé a ser manager de la banda en 2018 y antes hacía cosas en YouTube e instagram. Creo que me salté una generación de Facebook por algunos años. Quería hacer algo que me guste. Y en Twitch como que fluyó porque yo estoy metido en los videojuegos. Aprendí un montón de la generación de contenido. Tengo habilidades con las computadoras. Yo solía trabajar en la empresa IT antes de empezar con Dragonforce. Me resulta muy natural ese ambiente. O sea no me sacó selfies ni vendo fotos de mis pies. Twitch evolucionó un montón, tenés desde gente jugando videojuegos a personas que te dicen cómo invertir tu
dinero. He aprendido un montón de esa experiencia porque te pone en perspectiva de cuáles son los desafíos que ellos atraviesan como creadores de contenido. Yo no me preocupo por eso porque mi actividad principal es ser músico. Un ejemplo: yo no tengo que prender Twitch tan seguido porque no es mi ingreso principal, pero la gente que se dedica a eso está forzada a publicar cosas todo el tiempo sino las plataformas los castigan por no hacerlo, entonces deja de ser divertido.
Como fanático de los videojuegos ¿Cuál dirias que es el mejor de todos los tiempos?
Para alguien que ha jugado tantos videojuegos es muy difícil elegir sólo uno. Pero te puedo decir algunos muy buenos que volvería a jugar. Metal Gear Solid 3. Cuando salga la nueva versión lo voy a volver a jugar. Street Fighter 2 siempre lo voy a jugar y me gustan los juegos de tiradores viejos. Esos son los que te puedo nombrar.
Esta va a ser la tercera vez que toquen acá ¿Recordas algo de las visitas anteriores?
Yo pensaba que era la segunda vez que íbamos a tocar ahí. Capaz me estoy confundiendo, pero es una ciudad genial, tengo buenos recuerdos, el show fue muy bueno y la gente es muy copada.Seré honesto, no sé porqué no tuvimos más chances de ir allá. ¿Veremos a los mismos fans que vinieron la otra vez o habrá una nueva generación de seguidores? Vamos a volvernos mejores que nunca, como músicos y performers. Todo este tiempo hemos estado aprendiendo y evolucionando para hacer lo que hacemos mejor. También los shows hemos tratado de mejorarlos, no van a ver el mismo show que las vez anterior. Para mí, que soy una persona relacionada con las computadoras, tengo que evolucionar. No puedo quedarme siendo una vieja PC, tengo que mejorar, tengo que ser más rápido. Vamos a hacer un setlist extendido para poder abarcar todos los discos para que los nuevos y los viejos fans queden satisfechos.
Periodista Antonio Esmoris
