Coberturas

Hermosa noche de viernes la que pasamos en Uniclub el 5 de abril. Russian Circles tocaba en Argentina por primera vez y la banda que oficiaba de acto soporte eran los cordobeses de Iah. Creo que el maridaje de estos dos grupos fue excelente. Dos tríos super potentes que nos dejaron el cerebro en pausa por varios minutos a los asistentes. Todo comenzó alrededor de las 19:45 cuando la banda Iah pisó el escenario y con un sonido impecable que golpeaba el pecho desde el comienzo, dejó el escenario caliente para la banda norteamericana. El grupo el año pasado sacó su quinto disco:” V” y vienen tocando bastante este 2024 para seguir presentándolo. La primera vez que los veo en vivo y si bien sus discos son una experiencia agradable, recomiendo que vayan a verlos porque se disfruta
todavía más y tiene otra fuerza que sólo se transmite en vivo.
Llegaba el momento del plato principal. El trío oriundo de Chicago debutaba en estas tierras. Me llamó la atención que para la prueba de sonido dejaran las cortinas abiertas y ellos mismos conectaran y afinaran sus instrumentos. No debería ser tan raro, pero en el rock hay mucha estrella y toda una cuestión de suspenso y sorpresa antes de abrir el telón.
En fin, nada de esto importó cuando la banda salió y nos pateó el culo de la forma en que lo hizo. Y ahí es donde está el rock de verdad y ninguna de las otras cuestiones que mencioné anteriormente. La solidez y la precisión que demostraron: Brian Cook en bajo, Dave Turncrantz en batería y Mike Sullivan en guitarra. Una prolijidad envidiable, el sonido claro y fuerte. El grupo apenas si saludó con gestos al público y se abocó 100% a la tarea de dar el mejor show posible. Arrancaron con “Station” del álbum del mismo nombre y le pegaron “Harper Lewis”. Un arranque que hasta este día solamente podíamos soñar. El grupo está presentando “Gnosis” su último disco de ahí tocaron tres canciones “Conduit” fue una de las representantes. El trío casi no deja intervalos en silencio y cuando hay un bache entre tema y tema, Brian Cook dispara unos sonidos “drone”, es decir ruidos y frecuencias que luego se funden con las guitarras de Mike creando climas y paisajes. Sullivan toca su guitarra y deja los riffs loopeados en la pedalera mientras arriba toca y dibuja otra cosa al mismo tiempo, es algo realmente admirable lo que hace el guitarrista en vivo. “Afrika” fue el único tema del álbum “Guidance” (2016) y “Quartered” (a excepción de la intro) el único de Blood Year (2019). Por supuesto que quisiéramos que toquen más temas pero tendrían que tocar horas. De hecho ni sé cuánto duró porque se me hizo corto, casi que ni miré el reloj mientras tocaron las bandas. “Betrayal” y “Gnosis” de su última placa demostraron que el grupo tiene una buena actualidad. La gente festejó mucho “Youngblood” (lo más parecido a un hit) hasta se formó un pogo adelante. Y el cierre con “Mladek” con el público totalmente entregado. Una jornada con dos tríos que suenan como súper grupos. Uno local y otro de afuera. Ojalá Pelican copie el ejemplo de Russian Circles y baje por estos lados. Pero sepan que la vara quedó altísima.

Fotos x Eushy Fernandez

Cronica x Tony Esmoris

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FM, la legendaria banda de Hard rock / AOR de origen británico llego por primera vez a la Argentina, para recorrer sus 40 años de historia!

Con 11 álbumes editados a la fecha, y varias canciones alcanzando los charts británicos, la agrupación se presento en Marquee Session live.

Si existen una bandas influyentes, sin dudas FM es una de ellas, incluso Iron Maiden los ha nombrado como parte de sus influencias, lo que sumado a los éxitos que han logrado cultivar a través de los año, los posiciona como leyendas de la música.

Fotoz x Eushi Fernandez

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Black Veil Brides se presento en el teatro Vorterix el pasado 23 de marzo presentando su último disco “The Phantom Tomorrow” y un repaso por todos los clásicos de su carrera en el marco de su gira “Bleeders”.

Fotos x Victor Guagnini

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Afuera el diluvio y la tormenta que azotaba Buenos Aires era la antesala perfecta para que adentro Gene Hoglan en la batería, Bobby Koelble en la guitarra, Max Phelps frente al micrófono y el gran Steve Di Giorgio con su bajo volaran unas cuantas pelucas. Arrancaron con “Open Casket” y el publico estallo , la performance banda/publico fue excelente. La intro de “The Philosopher” hizo que la nostalgia jugara un papel importante desde el principio del show seguido por  “Suicide Machine y “Living Monstrosity” ya decia que iba a ser una de esas noches donde los planetas se alinearon y El Teatrito iba a sonar bien de principio a fin.

Steve Di Giorgio tomó el micrófono y con un español mas que decenter agradeció a los presentes y les recordó que estaban ahí sólo para homenajear la vida y obra del gran Chuck Schuldiner.Dicho y hecho , arranca «Symbolic» y la locura de la gente es total y absoluta. Un paseo por la discografia de la banda con “Infernal Death” , “Scavenger of Human Sorrow”, “Within The Mind”, “Baptized in Blood”, “Flesh and Power it Holds”. Para el cierre llegan dos clásicos inoxidables “Crystal Mountain” y “Zombie Ritual” demostrando que la llama de Death sigue mas viva que nunca. Ahora si final de finales con dos bombas como “Spirit Crusher” y “Pull the Plug”. Luces ON , llego el final y queda demostrado de nuevo que Death To All es un Dream Team para homenajear a uno de los mas grandes de todos los tiempos, el legado esta vivo.

El Teatrito – 19 de Marzo 2024

Fotos x Victor Guagnini

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Pierce The Viel es el trío de post hardcore y pop punk por excelencia,  ademas de presentar The Jaws of Life se pusieron al día con sus fans argentinos.

VIDEO

Fotos x Victor Guagnini

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Thirty Second to Mars hoy convertido en dúo luego de la salida de su guitarrista esta conformado por el baterista Shannon Leto y su carismatico hermano, el cantante y actor Jared. Esta nueva gira fue bautizada como Season Tour de la mano de su más reciente disco, It’s the End of the World But It’s a Beautiful Day. Aunque el foco del show esta en sus clásicos, principalmente en los de los trabajos A Beautiful Lie (2005) y This Is War (2009).

Envuelto en una capa naranja Jared Leto demostro una vez mas ser uno de los frontman mas calificados y carismaticos , estaba tan afilado que paro el show para que el publico se pusiese en la misma sintonia que le para continuar. Invitaron a Patricio Sardelli, violero de Airbag, para que toque en “The Kill” y a Paulo Londra para arengar al publico argentino con resultados positivos.

Jared agito la bandera , invito musicos argentinos , hizo subir gente del publico, no falto nada , como siempre alucinante.

Fotos x Victor Guagnini

Cronica x Antonella Bortolotti

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Con Blink-182, Arcade Fire, The Offspring arranco la novena edición de Lollapalooza Argentina, buenos augurios.

Blink-182 hizo su debut en nuestro pais con su formación original, para presentar One More Time, el disco que corona su reunión; Arcade Fire volvió a ser parte de la edición local del festival diez años después con la vigencia y conexión con el público intactas, The Offspring tuvo al público saltando de principio a fin.

La banda comandada por el cantante Dexter Holland y el guitarrista Noodles dieron un show que estuvo «bien«, ya no son peligrosos ni audaces ni quieren generar caos como en esos dorados 90s, repasaron unos cuantos clasicos punks y dejaron al publico satisecho para el plato fuerte de la noche. VIDEO OFFSPRING

Y llegó Blink-182, la banda estrella de la noche. Con más de treinta años de carrera, su primer disco Cheshire Cat es del 95 pero los conocimos con Enema of the State del 99, el trío de Mark Hoppus, Tom DeLonge y Travis Barker te da lo que fuiste a buscar, unos muchachos de 50 pirulos con las mismas bermudas y la misma gorrita para atras que hace 25 haciendo los mismos chistes boludos de tetas, pitos, culos y pedos de siempre. American Pie y Blink-182 un solo corazon!

Primera parte del show te meten “Anthem Part Two”, “The Rock Show” “Family Reunion” y sin filtro “Me gusta las tetas” aclama DeLonge, para que Hoppus le responda diciendo “primero gracias, segundo Francia” y preguntando dónde se consigue el mejor anal de Buenos Aires. La primera parte del show es todo boludeo , chistes y un solo de bateria descomunal de Travis Baker en «Violence».

La segunda parte del show viene mas emotiva, el ratito bajonero del show, “Stay Together for the Kids”, “Down”, “Bored to Death” y “One More Time” acompañada de un videoclip con material de archivo de la banda.Lindo momento.

Esperamos 30 años y si, valio la pena , el show busca entretener y lo logran , ojala no pasen otros 30.  VIDEO BLINK182

Fotos x Victor Guagnini

Cronica x Antonella Bortolotti

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El último sábado, quizás el día más elegido para muchos shows en la city, tuvo lugar uno muy particular, ese proviene de Palm Desert (California), que es dueño de un clima árido y tórrido, que va muy bien con la figura que está al frente de este proyecto: Brant Bjork.

El ex integrante de Kyuss, Fu Manchu, Ché, Vista Chino entre tantos otros grupos de los que supo ser parte, volvió a Buenos Aires luego de cinco años, su primer y último paso tuvo lugar en 2019 y esta vez regresó en compañía de Mario Lalli (bajo) y Ryan Gut (batería).
Hablar y referirse a Brant Bjork, es mencionar a una pieza fundamental de la esencia de la música proveniente del desierto del sur de California. Y el show que brindó junto a Gut y Lalli, el último sábado 9/3 en Uniclub, fue de menor a mayor logrando esquivar algunos problemas técnicos. Se prometió mucho groove,
psicodelia y riffs super ricos y cumplieron con toda esa cuota no solo el trío estadounidense sino que también lo cumplieron sus invitados, encargados de dejar todo a punto de caramelo: The Chantaz y Poseidotica.

The Chantaz, este dúo fue quien dio el puntapié con una propuesta muy interesante y un sonido dosmilero que dejó con ganas de más.
Luego llegó Poseidotica, banda local y emblema de la escena stoner/psicodélica de Argentina, salieron con muchos de sus imbatibles clásicos, una perlita increíble con “Sur Realista” y un cierre con “Mantra” perteneciente a su primer disco “Intramundo”.

Apenas pasados unos minutos de las 21:30 hs salió a escena el trío liderado por Brant Bjork que no se guardó nada y desplegó entre sus clásicos solistas muchas canciones nuevas. El inicio fue fuerte y al medio con “Buddha Time”, “Bread for Butter” y “Stackt” en el medio de esto se disfrutó de una jam entre Brant y Ryan,
debido a Mario Lalli tuvo un problema técnico con su cabeza, el cual se soluciono en cuestión de unos minutos, una vez resuelto Mario volvió encendido y se apreció una gran química entre los tres. Cada pieza tiene su nivel pero palabras apartes son las que se lleva Mario Lalli, que hizo brillarlo y sonar con gran tecnica y bestialidad.

A lo largo de una hora y media y un poco más que el trío realizó una lista cargada de mucho groove. De sus canciones más conocidas se pudo escuchar “Mary (You are Such a Lady)”, “Low Desert Punk”, “Automatic Fantastic”, “Cleaning Out the Ashtray” (de su disco homónimo de 2020), un par de su proyecto Brant Bjork and the Bros con “Let the Truth Be Known” y “73”. Como decía, soltó nuevas canciones como “Sunshine” y “You Are Free”, probablemente tengamos novedades de estos temas.

Cuando todo parecia que habia terminado, el público efusivo cantaba y pedía por más de la banda, luego de unos minutos el tridente regreso a escena y pusieron cierre con un hat trick de canciones una de ellas “"Too Many Chiefs…Not Enough Indians” y luego un par de nuevas canciones “Back In The Day” y “I Don't Know” ¿serán parte de un nuevo disco? habrá que estar atentos, volviendo al show de Uniclub quedó claro que Brant Bjork es la
figura que garantiza la esencia y espíritu no solo de Palm Desert sino de toda esas bandas que transmiten el sonido desértico, esos aires calientes y secos, que soplan fuerte en cualquier ciudad donde vaya, como paso el sabado, llego la arena para cubrir el cemento.

Cronisca Maxi Bucci

Fotos Matias Gregori

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Un capitulo inolvidable para la musica mundiar, Tarja y Marko juntos en Buenos Aires !!

Fotos x Eushi Fernandez

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El pasado 29 de febrero, Asking Alexandria regreso a la Argentina y detono el Teatro Flores.

A un mes de la partida de Ben Bruce y luego de nueve años de su ultima visita, la banda británica de metalcore, visitó nuestro país en el marco de la gira mundial en la que presentan “Where do we go from here?”, su más reciente trabajo discográfico.

Las bandas invitadas para acompañar a los Asking fueron In Your Hands y Resonar.
Un recorrido por su discografía en los catorce temas que pudimos disfrutar esa noche. Todo comenzó con “Closure” y “Alone Again”, dos cortes potentes y una buena muestra de lo que es la banda, el público enloqueció. Claro que el motivo que de la gira es la presentación de su ultimo disco y los temas “Bad Blood” y “Dark Void” fueron los elegidos.

A la mitad de show tuvimos el privilegio de disfrutar a Danny Worsnop haciendo una versión acústica de “Someone, Somewhere”, con el público cantando a pura pasión. Le siguió “Moving On” antes de que volvieran todos los músicos al escenario para seguir detonando nuestros oídos.

“Into the Fire”, “Moving On”, “A Prophecy” y “The Final Episode (Let's Change the Channel)” obvio que no faltaron en el setlist.
Quiero resaltar lo que mas me llamo la atención de la noche y fue el público. Con un agite desde el momento cero y hasta los aplausos del final se llevaron todas mis miradas. Grandes pogos y fuertes canticos pude ver durante todo el concierto. Si estuviste ahí y fuiste parte de esto, mis felicitaciones por ese aguante.

Cuando todo parecía llegar a su fin la banda vuelve al escenario para el broche final y claro que fue con “Alone in a Room” cerraron el show en lo alto, con contundencia. Gran noche, gran banda, gran público. El show duro unos sesenta minutos dejando a sus fanáticos con ganas de más, a la espera de una pronta visita.

Crónica Antonella Bortolotti

Fotos Victor Guagnini

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El pasado Jueves fuimos parte de una noche mágica en la mítica Trastienda de Buenos Aires donde LÖRIHEN, AZEROTH, ARMORED DAWN y PULSO CRÍTICO mezclaron sus diferentes estilos, Power, Hard Rock , Metal e Invitados.

Pulso Critico dieron el puntapié inicial abriendo la noche con temas propios y 2 covers muy ovacionados, Lady Gaga y Linkin Park. Tampoco se privaron de hacer subir al escenario a un invitado muy especial , el ex rata blanca Fernando Scarcella.

Luego fue el turno de los ya conocidos Azeroth que con su impronta metalera le pusieron pesadez a la noche con temas de su ultimo material «Senderos del Destino» y una espectacular versión del clásico de Iron Maiden «Flight Of Icarus».

Cuando llego el momento de que suban los brasileros Armored Down la gente los recibió con un caluroso aplauso , nos tienen acostumbrados al buen metal y esta no fue la excepción.Repasaron sus buenos clásicos y tuvieron de invitado a Mario I an (ex-Rata Blanca, actual Entre El Cielo y El Infierno).

Lorihen cerro la noche con un repaso de sus clásicos y varios temas de su ultimo lanzamiento «La Magia del Caos», Emiliano Obregon y los suyos demostraron lo afilado y actualizados que están siempre. Como no podía ser de otra manera subió un invitado especial para hacer un tema con ellos , el querido guerrero del metal Walter Meza metió las voces del clásico de V8 «Cautivos del Sistema». Un cierre mágico para otra inolvidable noche de Heavy Metal.

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