Coberturas

El Black Metal es un género marcado por la controversia. Me imagino que es la forma en la que tiene que ser o pierde su esencia. Este año marcó dos hechos destacables en la carrera de Marduk, la banda sueca y uno de los referentes máximos del sonido blasfemo, uno fue la salida (forzada) del bajista Joel Lindholm del grupo, luego de que éste hiciera el saludo nazi y demás payasadas ante el público durante un concierto en Londres. La otra fue el lanzamiento de su nuevo álbum: «Memento Mori», con el cual buscan despejar todos los comentarios y miradas que el anterior suceso les trajo. Hablamos con Morgan (guitarrista) sobre este último esfuerzo y sobre su show en Argentina programado para el 28 de octubre en el Teatrito.

¿Dónde estás en este momento?
Estoy en mi casa. En Suecia. Es un pueblo como a dos horas de Estocolmo.

Estuvieron de gira por Asia ¿Cómo les fue?
Estuvo muy bueno, hicimos una gira de 3 semanas en países como Japón, Corea, Hong
Kong, Tailandia y la India…

Esa última debe haber estado buena ¿Te gusta la cultura hinduista?
No diría que me gusta pero sí me parece interesante…

Hablemos del último disco (Memento Mori). Mortuus fue el principal compositor, algunos lo han comparado con su otra banda Funeral Mist, ¿Qué te parece?

No creo que sea una cuestión de liderazgo, es la forma en la que componemos naturalmente, esta vez él tuvo más incidencia y es normal que la gente lo compare porque se trata de la misma persona que está en las dos bandas, entonces, es lógico que tenga su impronta pero yo creo que suena más a Marduk.

Este disco trata más sobre la muerte que sus otros discos que apuntan a la temática bélica …

Si. No en todos los álbumes se aborda el tema de la guerra. Pero al menos los dos últimos discos venían con esa temática, esta vez queríamos tratar uno de los temas más presentes en ese género y que tiene tanta importancia en la vida de las personas. El concepto deriva de una frase en latín que significa «Recuerda que morirás».

Me gustó mucho el arte de tapa…
Es un trabajo de Mortuus, quien desde que se integró en la banda ha aportado no solamente su voz, él también toca varios instrumentos y colabora con las visuales. Creo que es una buena representación del disco y el tema que trata.

¿Te gusta más que Viktoria? O sea estás más conforme?
No me gusta comparar mis discos…

Están tocando con un nuevo bajista (Simon) después del escándalo con el anterior. ¿Cómo se adaptan?
Lo conocemos hace varios años de girar con su otra banda Valkyrja y se adapta muy bien a lo que precisa la banda, pero él está momentáneamente tocando en las giras. No tenemos apuro en tener un bajista definitivo por el momento.

¿Devo (Magnus Andersson) grabó el bajo en el disco nuevo?
Solamente en algunas partes, las demás las grabó Joel (Lindholm), pero Devo estuvo involucrado en la producción. Me gusta la forma en la que trabaja, es muy riguroso.

Esta gira los trae de nuevo por países donde fueron cancelados por grupos religiosos y moralistas ¿Qué sienten al respecto?
Si, tuvimos problemas con algunos fanáticos religiosos hace un tiempo pero bueno ya es algo superado, de hecho estuvimos tocando el año pasado y estuvo muy bien. A veces tenemos problemas con grupos organizados, pero ya estamos acostumbrados a enfrentar estas situaciones.

Incluso Juanes, un músico colombiano muy famoso, se manifestó en contra de esa situación
Si..no fue justo pero la vida no es justa. Muchas veces se presentan situaciones complicadas y lo que importa es superarlas. No bloquearse, hay que atravesar esas situaciones y enfrentarlas.

¿Y qué piensan de estos grupos religiosos?¿Respetan otros cultos?
Respetamos las creencias de cada individuo siempre y cuando no afecten nuestra libertad de expresión.

¿Es más difícil hoy salir de gira que antes, teniendo en cuenta la situación económica de algunos países y el contexto?

No yo no diría algo así. Siempre hubo dificultades e incluso tiempos peores…Tenemos ganas de tocar por todo el mundo y lo estamos haciendo. Sabemos que hay situaciones económicas más delicadas pero tratamos de que no sea un impedimento a la hora de tocar.

¿Cómo va a ser el setlist que estarán tocando?
Vamos a estar presentando, por supuesto, las canciones nuevas y haremos un repaso por los otros discos.

La última vez que tocaron en Argentina no hicieron bises, ¿Qué pasó?
No siempre tocamos bises. No recuerdo bien que pasó…Creo que fue por una cuestión de tiempo, creo que ese día tocamos con At the Gates (se confunde el show de Chile) supongo…igual para que toquemos bises la gente tiene que estar pidiendolos, gritando, si no, no los tocamos.

Hay algunos videos de shows de Marduk dónde Mortuus tiene contacto con los fanáticos: los empuja del escenario, les tira el celular etc. ¿No les preocupa una situación como la que atravesó Randy Blythe de Lamb Of God por un tema similar?

No. Porque esa gente en realidad no debería estar subida ahí arriba, nosotros también estamos en riesgo, hubo músicos a los que incluso les dispararon. En todo caso nos estamos protegiendo. No es como un show hardcore donde todos se pueden subir y saltar. Nuestros shows no son así. Hay gente que no lo entiende o está parada ahí con el teléfono tapando a los que tienen atrás y obstaculizando, molestando. Es algo que yo no entiendo.

Esta pregunta no tiene nada que ver con la música pero es algo que te quería comentar. Un candidato a presidente dijo que el papa (que también es argentino) es el representante del maligno en la tierra, ¿Qué opinión tenés al respecto?

Yo creo que todos los papas fueron representantes del maligno en la tierra (se ríe) pero en mi opinión personal tampoco le creo a la gente que está involucrada en la política.

Marduk estará tocando el sábado 28 de octubre en el Teatrito. Las entradas están en venta a través de Passline O fisicas en Engendro Tienda

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Amamos el Heavy Metal, todo lo demás es una mierda

Steel Panther es una de la bandas que en la actualidad reivindica (un poco en joda, un poco en serio) el Glam Metal. Si bien el sonido es el de una banda Hard Rock, la estética que manejan es aquella que hizo famoso al subgénero liderado por bandas como Mötley Crüe o Poison, pero con letras hilarantes que le bajan varios cambios a la seriedad muchas veces
impostada por sus colegas. Su cantante y líder, Michael Starr (Ralph Michael Saenz, según su documento) tuvo un paso muy breve por L.A. Guns y ha colaborado con varios artistas. Este año lanzaron «On The Prowl» en donde repiten la fórmula que hasta ahora les ha dado éxito: humor y Heavy Metal.

Del otro lado de la PC fue el mismísimo cantante desde su estudio, quien respondió nuestras consultas…

¡Hola Michael! ¿Cómo estás?
Muy bien, man. Muy bien. Estoy emocionado por ir a la Argentina a rockear.

Esta será su primera vez en el país ¿Correcto?
Sí, absolutamente. Nuestra primera vez en Argentina. Era algo de lo que hablaba en la anterior entrevista también. Ha pasado demasiado tiempo y la gente nos pedía que vayamos desde hace años.

¿Y qué conocés de nuestro país?
(Piensa…) Sé que está a 15 horas de vuelo de mí casa, sé que las chicas son muy bonitas, sé que saben cómo rockear. He visto muchos videos de bandas tocando allá. En particular, uno de mis favoritos es Van Halen tocando en 1983 en Argentina.

¿Viste el show de Mötley Crüe tocando en Buenos Aires? (Me refiero al show de GEBA en 2009)
No, no vi ese show.

Mötley Crüe tocó después de unos acá en Buenos Aires (2008) y fue un show épico en la carrera de ellos y también lo fue para los fanáticos locales. Ése día terminé empapado…

Bueno nosotros no vamos a tener ese problema porque tocamos en un lugar cerrado, un
teatro…

Sí. Van a estar tocando en el Teatro Gran Rivadavia. Hace unos años funcionaba un cine ahí, por lo cuál, es un lugar con butacas ¿Eso modifica de alguna forma su show?

Va a ser divertido. Hemos tocado en varios lugares que fueron cines. Incluso hemos tocado en iglesias, si podés creerlo (risas).

¿En serio?
Si. Iglesias que se convirtieron en clubes nocturnos o en locales de shows, pero eso fue en EE. UU…

Eso es algo curioso porque sus letras no tienen mucho que ver con la iglesia. Su estilo de vida tampoco…

(Se ríe) Lo sé. No estamos permitidos en las iglesias, lo comprendo. Pero hemos tocado en lugares así.

Hablemos de su último disco «On the Prowl»…Es genial. Creo que es mi disco favorito de los que hemos lanzado en este último tiempo.

Creo que la razón por la que me gusta tanto es porque nos tomamos tanto tiempo en hacerlo, teníamos tanto tiempo en nuestras manos debido a la pandemia. También grabamos todas las voces en la casa de Stix Zadinia (baterista). Él produjo mis voces y las de Satchel (guitarrista y cantante). Hicimos primero las de Satchel de forma remota y después presencialmente. Satchel grabó todas sus partes de guitarra y coros desde la casa. Stix grabó todos sus coros. Después fuimos al estudio a hacer las baterías y elegimos nuestras mezclas favoritas. Jay Ruston estuvo a cargo de la mezcla. Creo que las canciones son geniales y la mezcla es fabulosa. Y sabés una cosa que me gusta mucho del disco es el arte de tapa…

A mí también, me gustan mucho los colores y la pantera. Es como si fuera el afiche de una película retro…

Sí, de hecho la artista que lo hizo es de Australia. Y antes de hacer la tapa del disco, ella hizo el arte de los afiches de esa gira por aquel continente que compartimos con Airbourne,
Y ahí ya aparecía ese felino. Entonces le preguntamos si podía hacernos el arte de tapa para nuestro próximo disco y nos hizo ese diseño. Es realmente copado. Quería hablar de la letras de Steel Panther, mayormente hablan de sexo y drogas

¿Siguen Recibiendo críticas al respecto de gente que no entiende su sentido del humor?

No, realmente. Creo que lo que más escuchamos decir, de parte de gente a la que le gusta la banda, es: «sería genial que hagan un disco sin ninguna letra en joda, solamente material real». De todas formas yo creo que nuestro material es real, solamente que tiene letras divertidas, pero de todas formas, ése es el comentario más común que nos suelen hacer, nos piden material más «serio». Creo que lo más cercano a eso que estuvimos fue en la canción «1987». «Eyes of a Panther», creo que es bastante clara también, trata sobre una chica pero de todas formas habla de sexo y rock and roll (risas).

Acá hay una banda que maneja un sentido del humor parecido al de ustedes…se llama Asspera ¿la conocés?
No, no la conozco…

Tienen letras divertidas también y la gente discute mucho acerca de si el Metal solamente tiene que ser una cosa seria.

Yo no lo creo así, cuando está todo dicho y hecho, todo gira en torno a la opinión de alguien: «éso es cool», «éso es divertido» o «eso es serio». Nunca sabés, quizás si sacamos una canción completamente en serio la gente piense que estamos bromeando de todas formas.

Y hablando de letras…Alguna vez compartieron escenario o locación con alguno de los artistas que nombran en «Death To All But Metal»

Hubo una persona con la que me encontré en un Starbucks cerca de casa. Jacoby de Papa Roach (el cantante). Yo ya lo conocía hace varios años pero hacía un tiempo largo que no lo veía y ya habíamos sacado ese disco («Feel the Steel»). Me dijo: «¡Qué hacés Michael!». Recuerdo que le dije «espero que no te sientas ofendido por las letra de nuestra canción» y
él me dijo: «creo que es increíble, estoy contento de que nos hayan incluído, ahora más gente sabrá quienes somos». Lo mismo pasó con The Goo Goo Dolls, realmente disfrutaron aparecer nombrados en el tema.

Calculo que hay gente que todavía no entiende que es un chiste…
¿Todavía?

Yo creo que hay mucha gente en comentarios de internet discutiendo y debatiendo…

Yo creo que «Death To All But Metal» es una de nuestras canciones más serías. No estoy tratando de ser gracioso, lo digo en serio. Es así como nos sentimos: amamos el Heavy Metal, todo lo demás es una mierda.

El mundo está en guerra otra vez, estamos atravesando momentos difíciles y se me viene a la mente una canción de ustedes (Party Like Tomorrow Is The End Of The World) ¿Qué opinás de eso?

Yo también pensé en esa canción cuando empezó la pandemia. Me preguntaba a mí mismo: «¿Debería estar enfiestado en este momento? Porque podría ser el fin del mundo… Pero no es el fin del mundo. La letra de esa canción significa: festejá como si no hubiera fronteras, disfrutá el presente, no te preocupes por el futuro ni el pasado, solamente viví el
momento y eso es lo que Steel Panther hace por la gente, vos venís al show, te reís,
rockeas, ves un par de tetas y te divertis.

En el video de esa canción aparece Steve O, para los que crecimos viendo Jackass es como un ícono de esa época

Lo conozco hace como 20 años, probablemente. Él vino a varios de nuestros shows en The Viper Room, en Los Ángeles y seguimos siendo amigos al día de hoy.

Entrevista x Tony Esmoris

¡STEEL PANTHER en Argetina !

LLEGA A LA ARGENTINA CON TODA SU EXTRAVAGANCIA Y LETRAS EXPLOSIVAS EL 17 DE OCTUBRE EN EL MARCO DE SU GIRA ¡ON THE PROWL WORLD TOUR!

🔥 STEEL PANTHER, Es una de las bandas más excéntricas del Heavy Metal, al ser prácticamente una sátira al género en general con sus letras y los comentarios de sus integrantes. Con una carrera ya distinguida que abarca varias décadas, el grupo californiano de mayor exportación, sigue marcando hitos en su carrera y ahora llegan a la Argentina, para traernos toda su parodia del Glam metal con letras cargadas en humor.

💿 Con su último álbum, On The Prowl, lanzado a inicios de 2023, la banda originaria de Los Ángeles ha demostrado una vez más por qué son una fuerza imparable en la escena rockera. Con melodías pegajosas, riffs poderosos y letras ingeniosas, Steel Panther sigue rompiéndola en todo el mundo y creando una experiencia inolvidable para cualquiera que asiste a sus conciertos.

Actualmente, la banda está conformada por:

Michael Starr (Ralph Sáenz) – Voz
Satchel (Russ Parrish) – Guitarra, Voz
Spyder – Bajo, Voz
Stix Zadinia (Darren Leader) – Batería, Voz

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La banda se estará presentando en el Slam Punk Festival el 29 de septiembre en el Luna Park.
Hablé con los hermanos Ambesi (Mauro y Sebastián) bajo y guitarra del grupo que se completa
con Ray Fajardo en la batería y Ciro Pertusi en las voces.

¿En qué andan?
Sebastián: De todo. Tocando todo lo que fue este año una vez por mes más o menos por distintos
puntos. Estamos trabajando últimamente bastante más fuerte el tema de las canciones nuevas. Eso también es importante porque bueno, venimos con un montón de canciones que tenemos en punta para entrar a grabar directamente, así que estamos súper contentos con eso y venimos planeando este show, que tenemos ahora próximamente el 29 de septiembre hace tiempo que nosotros ya veníamos sabiendo que estaba ese show y venimos trabajando hace tiempo, así que bueno… distintas cosas al mismo tiempo.
Mauro: Como para ampliar un poquito lo que dice Sebastián, nosotros venimos de un año bastante agitado en lo que fue shows. Haciendo un show que era un poquito diferente al que suele hacer Jauría , el cual se titulaba» Jauría al viento» y estábamos acompañados por varios músicos Incluidos vientos, obviamente: Saxo, trompeta y trombón y va a haber algunos otros invitados más como el hijo de Villafañe en guitarra y el tucán en teclados se presentó en varias plazas del país y ahora este último tiempo estuvimos haciendo algunos shows puntuales, como decía Sebastián de a poco ir enfocándonos en lo que es el nuevo material.

¿Tienen algún estimativo de fecha para el lanzamiento del nuevo material?
Mauro: Mira, todavía estamos en lo que es el proceso de los demos que es la puerta a lo que es grabar, entonces estamos en ese proceso ahora y dentro de muy poquito tiempo vamos a empezar a grabar las canciones por tandas, entonces vamos a ir sacando a medida que tengamos material nuevo. Iremos sacando acorde a esto que se está llevando a cabo hoy en día, que es ir sacando cada canción simple y la idea estimativa sería en un par de meses sacarlo. Que en un par de meses ya esté el material nuevo.

¿Cómo es el proceso de composición?
Sebastián: Cada uno, digamos, impone sus momentos musicales letras y eso. Somos cuatro compositores. Se va tornando distinto cada vez pero generalmente trabajamos así cada uno con su material. Yo trabajo mucho con el material de Mauro. Él trabaja conmigo algunas cosas también y bueno los chicos: Ciro Pertusi también tiene su tanda de canciones y Ray Fajardo lo mismo, así que trabajamos más o menos en soledad al principio, pero después nos unimos cada uno agarra material del otro y le pone su impronta, su color. Bueno, más o menos trabajamos así.

¿Este material fue compuesto en la pandemia?
Mauro: Cuando apareció el tema de la pandemia justo por diferentes cuestiones. Empecé a acumular cosas que me llevaron a empezar a grabar en casa, como una placa de sonido, computadora, algunos instrumentos que tenía acá en casa. Justo tenía una acústica, un bajo y un teclado y me las fui arreglando de a poco para hacer demos caseros, cosa que no hacía desde hace muchísimo tiempo. A mí me encontró al principio componiendo, grabando cosas y también investigando. Todo lo que es grabar y eso en un punto tiene que ver con una especie de juego o fuego interno o llámalo como quieras. Que tiene que ver con las melodías, tiene que ver con el sentimiento, la emoción y en ese momento al estar todos en un punto bastante enfrascados en sus casas obviamente obligados a estar en casa. Estábamos todos. Bueno, yo trataba de sacarle el jugo a eso viste trataba de encontrarle sentido. Ya que estábamos en casa todo el tiempo, tratamos de hacer cosas y entre tantas otras cosas la música estaba presente.
En un momento cuando se operó Ciro estuvieron obligados a parar también ¿sienten que dichos
factores les impidieron sacar más material del que podían haber sacado en estos años?
Mauro: creo que en su momento cuando arrancó Jauría había mucho caudal de material porque bueno, en este grupo lo que sucede es que los cuatro componemos, como decía Sebastián, entonces al suceder eso de que tenemos un caudal grande de canciones y en lo que fue el principio del grupo hicimos muchas canciones porque grabamos dos discos casi al toque y bueno, eso de alguna forma nos dio un poco de tiempo como para dejar que esas canciones se asienten en la gente y por ende en ese momento digamos como que presentamos el disco en tantos lugares, como lo hicimos en ese momento que fue giras nacionales, giras internacionales presentando todo ese primer material que te cuento, llevó mucho tiempo eso.
Sebastian: Tratamos de grabar y después sí pasó lo que comentas vos que que sucedió lo de la salud de Ciro y eso inevitablemente también, o sea, nos hizo tener un parate más o menos de dos años. En un punto a mí en lo personal al principio me sirvió para, de alguna manera, estar un poco más en casa o tener una vida un poquito más normal como todo el mundo haciendo otras cosas o quizás otros trabajos, pero bueno, son experiencias de vida y por suerte ahora Ciro está re bien, su salud está muy bien y eso nos pone súper contentos a todos y es por eso también que el grupo sigue y estamos los cuatro unidos y tocando.

¿Qué problema había tenido Ciro? ¿Algo en la garganta, no?
Sebastián: Se tuvo que operar la garganta y bueno, eso llevó un gran tiempo de recuperación, entonces al tener ese tiempo de recuperación, imagínate. La garganta necesita un reposo y en este caso lo que sucedió es eso toda esa recuperación, en ese tiempo dejamos de tocar digamos, pero sí, en un momento empezamos a ensayar, o sea más allá de eso empezamos a ensayar cosas nuevas cosas que iban saliendo en ese momento y bueno también lo que fue ese lapso hasta que después tuvo la recuperación.

¿Y cómo sienten que volvió él? ¿Notaron alguna diferencia en su timbre de voz?
Mauro: el tema del tratamiento que tuvo que hacer fue un asunto. Él nos cuenta que se le reseca
bastante la garganta. Por un tema de que no puede segregar mucha saliva, es necesario hidratarse bien y algunas otras cosas. Seguramente que bueno al tener semejante paliza en su momento. Se fue recuperando de la voz y bueno y ahora por suerte está muy bien, así que en ese sentido estamos súper contentos que esté bien él y su voz.

¿Esto afecta a la duración del show?
Sebastián: No, no afecta para nada…Empezamos a cantar más Mauro y yo también en algunas voces, algunas líneas vocales acompañando la voz de Ciro. Y eso renovó la banda. Tocamos dos horas, a veces dos horas y media, no afecta para nada la performance e incluso ahora estamos mejor y todo el trabajo hecho va creciendo.

¿Cuál es el fuerte de la banda; es más el show en vivo o sienten que la identidad está más reflejada en sus discos?

Sebastián: Yo creo que la banda tiene las dos cosas a favor, porque en el estudio imagínate que somos cuatro cabezas productoras, todos somos compositores y se arma un cuadro, una canción única y en vivo esto eso se retroalimenta porque nosotros nos paramos arriba de esas canciones y le damos la impronta de vivo y la fuerza que necesita el vivo eso retroalimenta todo y la verdad que para mí es muy emotivo.
Estar tocando hace años con una banda como Jauría y la experiencia de haber tocado por todo el país, países limítrofes. Lo que los últimos años se está dando es una versión más moderna, más poderosa.

Ustedes siempre hacen hincapié en esto de que son cuatro compositores, eso les ha traído algún tipo de inconveniente, digamos, no llegar a un consenso, al ser tantos los que componen.
Mauro: No, porque creo que apelamos a elegir lo que creemos que en el momento es adecuado para para grabar entonces, en ese sentido, se da todo muy natural y entre los cuatro creo que también vamos eligiendo en casa el material o elegimos el material que vamos trabajando y después, una vez que tenemos algo avanzado, los ponemos arriba de la mesa y todos escuchamos, todos revisamos y todos llegamos a conclusiones bastante similares. Tenemos un gusto musical muy diverso, pero a la vez, entre los cuatro tenemos un gusto musical y conceptual muy parecido entonces, en ese sentido, no hay problema a la hora de elegir el repertorio.

Hablemos del show del 29 van a estar tocando con Bulldog…
Sebastián: Es un evento a nivel nacional porque no hay otro evento en estos tiempos, así que lo
podemos llamar de esa manera.

¿Habían tocado en el Luna Park?
No, con Jauría no. Por eso va a ser importante para nosotros. Estamos muy contentos de compartir con estas bandas de la talla de Dos Minutos, que es una banda ya legendaria.

¿Van a aprovechar para tocar canciones nuevas?
Mauro: Mira por ahora no creo que hagamos canciones nuevas, pero seguramente en cualquier
momento va a salir algo, pero de momento vamos a hacer un show potente y seguramente hits de todos los tiempos no van a faltar. Es una promesa que va a ser un festival que va a tener una catarata de hits impresionante y bueno es una fiesta para todos los que vengan y seguramente que va a ser una fiesta para nosotros también arriba del escenario.

Ciro es alguien que públicamente ha demostrado su compromiso con la causa animal, ¿ustedes
también?
Mauro: Sí, amamos a los animales. Siempre intentamos ayudar desde la página de jauría, cuando
podemos desde nuestro lugar tratar de concientizar a la gente. Bueno, está todo esto que tiene que ver con las adopciones de los perros y bueno intentar también ayudar en todas las causas que tiene que ver con los animales. Nosotros estamos ahí involucrados y eso también involucra mucho al nombre del grupo.
Sebastían : Para ir sumando un poco a lo que dice Mauro al concepto de la banda, seríamos perros
mestizos, viste que son los más relegados, más olvidados, los que nadie le da pelota al lado del de raza. Mostramos más eso también, que nosotros somos mestizos y el público también se siente identificado con eso, de alguna manera el concepto de la banda es perfecto para mostrarnos tal cual somos y que somos a veces medio vagabundos. Tenemos como esa cosa y la tenemos en la sangre más allá de que podamos recorrer todo el mundo, uno vuelve a su guarida, a su casa, a su hábitat, así que creo que el concepto viene bien para aplicarlo a distintas cosas en la vida.

Nota x Antonio Esmoris

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