Stratovarius. 26 de abril de 2023, Teatro Flores.
Mientras voy camino al teatro recuerdo la primera vez que vi a Stratovarius, allá por el 97.
Un Súper Club llenito esperando ver por primera vez esta banda Finlandesa que en ese momento giraba presentando su sexto y tal vez más exitoso disco a nivel sonoro y comercial, “Visions”.
A casi 40 años de su formación, 26 de aquella primera visita y 9 de la última y cambios de formación de la cual no queda ningún miembro original, ahí estoy. Parado y esperando. Se repite como aquella primera vez, la presentación de un nuevo trabajo.
Pasadas las 21hs. las luces se vuelven tenues, se escucha la intro, la llegada de los músicos al escenario y de la mano de “survive” tema que da nombre a su último trabajo, comienza una noche del más puro Power Metal interpretado por uno de sus mayores exponentes.
Temas nuevos y clásicos como Firefly o Speed of light hacen que publico no deje de corear una nota, un estribillo. Eagleheart, Deman, Frozen in time… los temas pasan y la euforia cada vez es más. La voz intacta de Kotipelto para una maravillosa interpretación de Forever, un nivel altísimo de músicos para temas como Stratosphere/ Holy Light. La guitarra de Matías Kupainen está a la altura de Stratovarius y más. La batería de Rolf Pilve me dejo clavados los bombos en el pecho. Lauri Porra no necesita presentación, simpático solo de bajo que incluyo un fragmento del tango “por una cabeza”- el público no paraba de disfrutar.
Jens Johansson, pilar fundamental en el crecimiento y desarrollo de la banda desde su entrada ya sea a nivel compositivo o como instrumentista se despacho con un solo que derivó en el tema Black Diamond y el público a estas alturas dejaba el corazón en cada estribillo!
Como todo lo bueno tiende a ser corto llego Unbreakable, tema progresivo/metalero con un gran estribillo, de esos que silbas hasta en la ducha… la banda iba cerrando tremendo show… pero el publico quería mas y de la mano de Hunting High and Low, donde Timo hizo partícipe al público para coronar el cierre de una noche tan esperada y con entradas agotadas. Si el sonido fue bueno, sí. Si el set fue corto, si. Si se extrañan a otros Stratovarius, puede ser. Si Stratovarius sigue siendo una aplanadora del Power Metal, pero claaaro!
Fotos: Flor Giuliana
Texto: Cruz Lizarraga
¡LUEGO DE 8 AÑOS VUELVE UNO DE LOS MÁS IMPORTANTES EXPONENTES DEL POWER- METAL ALEMÁN!
JUEVES 16 DE NOVIEMBRE 2023 EN TEATRO FLORES
BANDAS INVITADAS: BETO VAZQUEZ INFINITY Y AZEROTH
Tickets en Venta Sin Service Charge en
ENGENDRO TIENDA: Las Flores 341 , Wilde – Avellaneda. Lunes a sábados de 10 a 13 / 16 a 20 hs
La emblemática banda llega a nuestro país para presentar su último y aclamado trabajo “The God Machine” que es una vuelta a las raíces y tocando clásicos de sus más importantes discos “Imaginations from the othe side”, “Tales from the Twilight World”, “Somewhere far beyond” y “Nightfall in Middle-Earth”, todo esto a solo un año de que la banda cumpla 40 años de trayectoria.
EL LANZAMIENTO SERÁ EL 23 DE JUNIO
OUTLANDERS es un Proyecto de la leyenda finesa Tarja Turunen y el pionero de la música elecrónica Torsten Stenzel. Ellos trabajaron en el álbum por más de 10 años y cuenta con la presencia de algunos de los más influyentes guitarristas de nuestro tiempo. En cada canción hay un guitarrista invitado; entre ellos Al Di Meola, Trevor Rabin, Joe Satriani, Jennifer Batten, Steve Rothery, Mike Oldfield, Walter Giardino, Ron “Bumblefoot” Thal, Vernon Reid y Marty Friedman. 7 temas ya han tenido un pre-lanzamiento digital y ahora el álbum será editado el 23 de Junio en CD y en edición limitada en doble vinilo “Blue Curacao”. OUTLANDERS ha creado algo excitante y nuevo: la música combina beats electrónicos relajados a la vez que excitantes con la voz emocional, clásica, de Tarja e interpretaciones únicas de guitarra. Estos tres elementos son una constante a través del álbum, en el que tienen la misma relevancia. El sonido es misterioso, gentil y a la vez poderoso, pegadizo y soñador, moderno y clásico a la vez. La música contiene opuestos que se atraen entre sí de forma mágica. El octavo tema,»A Peaceful Place (Return To The Oasis)» con Walter Giardino como invitado especial está disponible en todas las plataformas digitales y como edición limitada en vinilo de 7 pulgadas exclusivamente en la tienda oficial de Tarja. CD / VINYL LiSTA DE TEMAS 1. Outlanders con Walter Giardino 2. Closer To The Sky con Trevor Rabin 3. The Cruellest Goodbye con Al Di Meola 4. World In My Eyes con Vernon Reid 5. Mystique Voyage con Steve Rothery 6. The Sleeping Indian con Joe Satriani 7. Land of Sea and Sun con Marty Friedman 8. 1971 con Walter Giardino 9. We Own This Sky con Ron “Bumblefoot” Thal 10. Never Too Far con Mike Oldfield 11. Echoes con Jennifer Batten 12. A Peaceful Place (Return To The Oasis) con Walter Giardino.
CD / VINILO LISTA DE TEMAS
Outlanders con Walter Giardino
Closer To The Sky con Trevor Rabin
The Cruellest Goodbye con Al Di Meola
World In My Eyes con Vernon Reid
Mystique Voyage con Steve Rothery
The Sleeping Indian con Joe Satriani
Land of Sea and Sun con Marty Friedman
1971 con Walter Giardino
We Own This Sky con Ron “Bumblefoot” Thal
Never Too Far con Mike Oldfield
Echoes con Jennifer Batten
A Peaceful Place (Return To The Oasis) con Walter Giardino
Website: www.tarja-outlanders.com
VUELVEN A LA ARGENTINA COMO PARTE DEL “THE MEGA-MONSTERS TOUR 2023”
EL 17 DE NOVIEMBRE EN EL MOVISTAR ARENA
Pre-venta exclusiva: para clientes BBVA desde el Lunes, 22 de Mayo de 2023 a las 13:00 hs, disponible por 48 hs o hasta agotar stock.
Venta general: a partir del miércoles 24 de Mayo de 2023
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¡Prepara tus oídos para la experiencia musical más intensa del año! Gojira y Mastodon, dos de las bandas más influyentes de la escena del metal mundial llegarán a Buenos Aires de la mano de su «Mega Monster Tour 2023». Un evento único, que promete hacer historia y representa una oportunidad de lujo e irrepetible para los amantes del metal y el rock progresivo.
Gojira, una de las bandas más aclamadas de la escena musical actual por su enfoque artístico musical, la profundidad de sus letras y la complejidad de sus composiciones que buscan expresar de alguna manera la naturaleza dual del bien y el mal de la humanidad a través de un sonido denso y oscuro pero atravesado a la vez por melodías extraordinariamente pegadizas capaces de hacer vibrar a las multitudes.
«No puedo evitar ver a la humanidad como un parásito», -comenta el guitarrista y principal compositor de Gojira Joe Duplantier-, «sin embargo, las cosas más hermosas surgen de los seres humanos». Bajo este enfoque el cuarteto francés, compuesto por los hermanos Duplantier, (Joe en la guitarra y Mario en la batería), Christian Andreu en la guitarra y Jean-Michel Labadie en el bajo, han creado en el 2021 el disco “Fortitude” en el 2021 con letras que encajan perfectamente dentro del escenario post-pandemico y se convierten en un verdadero estigma motivacional para seguir adelante.
Por su parte, la emblemática banda de rock progresivo, Mastodon, con una carrera de 21 años a cuestas, es una agrupación que ha cambiado por completo el curso del metal del siglo XXI, con una marcada influencia en la cultura pop, ganadores del Grammy, dueños del top ten de las listas de Billboard, ha lanzado en septiembre de 2021, “Hushed and Grim” una obra maestra que trasciende los límites del metal y toca las fibras más profundas de la experiencia humana. En un mundo incierto y lleno de desafíos, su música nos recuerda que no estamos solos y que siempre hay esperanza en medio de la oscuridad.
¡Gojira-Mastodon Mega Monster Tour 2023!, un espectáculo sin precedentes, prepárate para vivir una velada llena de pasión, poder y la mejor música que el mundo del metal y el rock progresivo tienen para ofrecer.
CAPYBARA es una banda de rock formada en Buenos Aires en 2022 e integrada por Juan Pablo Sanzi en voz, Marton Fabbrizzi y Marki Ruberto en guitarras, Nick Zanotti en bajo y Ezequiel Gerónimo González en batería.
Este viernes 5 de mayo lanzará su primer EP compuesto por tres singles producidos por Alejandro Taranto (Los Fabulosos Cadillacs, A.N.I.M.A.L, Infierno 18, Massacre), con la participación especial de Ronnie King (The Offspring, Mariah Carey, Tupac y otros).
El EP lanzado por el sello Tommy Gun Records en su 30 aniversario y con distribución digital a cargo de Believe, contiene tres canciones: “Stoned”, “Turn Me On” y «Later Now».
Como siguiente paso la agrupación tiene programada la grabación de su disco debut y una gira internacional para la segunda mitad del año. Exigentes y minuciosos en el plano sonoro, no sólo por el formato de mezclas en el que se realizó con Dolby Atmos, sino por los cuidados arreglos melódicos e instrumentales que proponen un concepto general superador respecto de su etapa anterior y es en definitiva lo que se refleja en este nuevo EP.
CAPYBARA nació como In Your Honor a raíz del multipremiado documental del mismo nombre lanzado en 2021 que fue presentado en vivo en The Roxy en marzo de 2022 con entradas agotadas. Luego de ese evento la banda se reinventó y anunció que tendría vida propia más allá del filme. A partir de allí el grupo comenzó a componer material original en inglés que llamó la atención del prestigioso productor musical Alejandro Taranto. Así, a finales de ese año firmaron contrato con Tommy Gun Records/Universal Music Publishing, e iniciaron una nueva etapa ya no bajo el nombre de In Your Honor sino como CAPYBARA.
El pasado 6 de abril, lanzaron el videoclip de la canción “Stoned” a modo de anticipo del nuevo material, primer single que cuenta con la participación de Ronnie King en piano y teclados. El adelanto también posiciona a CAPYBARA como referente en el mundo de la ingeniería de audio, al convertirse en la banda argentina pionera en presentar su material de manera digital en formato Dolby Atmos y parte de la primera camada de rock en toda Latinoamérica. El video sugiere mostrar el mundo de dos adictos con todas las contrariedades que eso conlleva, reflejado en el aspecto de los integrantes de la banda que pasan de un estado consciente a un estado de total inconsciencia. El clip con dirección artística de Leandro Alloatti y la agencia NOT MOMMA, tiene opción disponible para subtítulos en inglés.
Link de YouTube con el videoclip de “Stoned”:
https://youtu.be/mWX5PXTg9rU
Irrational es una banda de Metal peruana fundada por Diego Guzmán (batería), con Brad Salas (voz principal y segunda guitarra) y Sergio Silva (primera guitarra).
La banda cuenta con un primer ejercicio discográfico grabado allá por 2016 cuando eran aún unos niños. “Adrenaline” es seleccionado como uno de los mejores discos del año por «Headbangers Latinoamérica». Con este álbum se fueron introduciendo en la escena local y lograron consolidarse como una banda importante de la ciudad de Cajamarca.
Irrational fue banda invitada en el festival «Carnavarock» de ciudad natal y poco después quedaron como finalistas del concurso «Hard Rock Rising» organizado por el Hard Rock Café en Lima. Así́ mismo, la banda fue parte del compilado «Perú Rock» publicado por Cusco Producciones donde cuatro de sus canciones fueron incluidas.
En 2017 presentan «Adrenaline» en Cajamarca en un concierto gratuito con un llenó en el Coliseo de Huánuco. Son seleccionados para ser la imagen de la campaña «Enamórate de tu Patrimonio» del Ministerio de Cultura durante los carnavales y nombrados representantes por el ministerio de cultura de la ciudad.
Después de un pequeño receso en el que la banda vive un proceso de aprendizaje, crecimiento personal y musical. Irrational regresa más sólido y maduro.
A finales de 2021, Irrational entra a grabar su segundo disco de estudio con el productor Germán Villacorta.
El primer sencillo extraído de este material es “Bullethead”, que se estreno este pasado 24 de febrero en todas las plataformas digitales.
La canción transmite la sensación de adrenalina que sentimos los metaleros al estar disfrutando de la música que nos gusta, especialmente en el mosh, donde a todos nos une un mismo sentimiento. Refleja la forma en la que la mayoría de los fans se adentra al mundo del metal, seducidos por la agresividad, el poder y la rapidez de la música. Un sentimiento de libertad y unión con un mismo fin.
El nombre surgió cuando Brad contó una historia de su infancia: cuando era niño era hiperactivo y travieso, por eso le decían cabeza de bala, lo que lo inspiró a retratar esa parte inquieta o revoltosa que cada uno tenemos.
Mientras que musciaclmente “Bullethead” está influenciada por bandas como: Havok, Lost Society, Metallica, Pantera. Con un ritmo rápido, agresivo y eufórico a la vez, con solos veloces y elaborados siguiendo la línea del thrash.
El video fue grabado en Ciudad de México en diciembre de 2022, retrata vividamente la inigualable sensación que se vive cuando el metal es tocado en vivo.
La banda ha iniciado la promoción de este sencillo y se prepara para su primera gira latinoamericana..
El mejor tributo a Kiss de Latinoamérica, llega a la trastienda el sábado 10 de junio para festejar sus 15 años de trayectoria, ¡presentando su nuevo espectáculo “welcome to the show!».
Además de una gran puesta en escena, con mucho maquillaje e instrumentos originales de la época, el grupo se destaca por la fidelidad con el sonido legítimo de Paul Stanley, Gene Simmons, Ace Frehley y Peter Criss. Sumado a un trabajo minucioso y profesional en vestuarios, movimientos corporales y escenografía, lo que genera en el público la sensación de estar ante los ídolos de Nueva York.
La banda fue reconocida oficialmente en KISSONLINE (sitio web oficial de KISS) como uno de los mejores tributos del mundo y es también respetado por los fans, debido a su profesionalismo y desempeño de sus presentaciones.
Desde su debut en el Teatro Vorterix (2008), KISS MY ASS se presentó ininterrumpidamente en una gran cantidad de salas de primera línea: La Trastienda, The Roxy, Acatraz, Teatro Santa María, El Teatro Flores y festivales de renombre como el Pepsi Music (Junto a Motley Crue) y Cosquín Rock. Uno de los eventos más destacados fue el KISS MY ASS SYMPHONY, llevado a cabo junto a la Orquesta Sinfónica de Tres de Febrero, ante más de 15.000 personas. En sus más de 10 años de trayectoria, el grupo recorrió con su mega espectáculo todas las provincias del país y giró por Latinoamérica, destacándose con grandes presentaciones en Brasil y Paraguay. También acompañó en el escenario al guitarrista de Kiss, Bruce Kulick, durante sus presentaciones en Argentina y Brasil.
La banda tuvo varias apariciones en programas de TV argentina, como «Mañanas informales» (Canal 13); La noche del domingo (América TV); Bendita TV (Canal 9) y «Tu cara me suena» (Telefe). Además, fue el único tributo de Sudamérica con participaciones en cine, actuando en las películas «El Ultimo Elvis» (2011) y «Solo se vive una vez»(2011).
YOU WANTED THE BEST, YOU GOT THE BEST! THE HOTTEST TRIBUTE BAND IN THE WORLD… KISS MY ASS!!!
INTEGRANTES:
ARIK – Voz y guitarra rítmica (Paul Stanley)
RICHARD – Voz y bajo (Gene Simmons)
DUKKE – Batería y voz (Peter Criss)
FER – Guitarra líder y voz (Ace Frehley)
A menos de 10 días de “Riesgo Rex”, el show que dará la banda en el Teatro Gran Rex el 19 de mayo, Massacre estrena el nuevo videoclip de “Ella Va” (Lado A de su Nuevo Single doble “Ella Va” y “La Cita”, que anticipa su próximo disco.
Protagonizada por Toto Rovito y Felix Santamaria -aquellos jóvenes fiscales de la laureada película argentina “1985”- junto a la promisoria actriz Margarita Valencia, y dirigida por Valentine, el nuevo videoclip de Massacre narra el roadtrip de tres chicxs argentinos por las áridas rutas de Mendoza y San Juan. Sin mostrar que buscan ni hacia donde van – tal vez una analogía de este tiempo- el encuentro y desencuentro fluyen por la carretera. Son tres, son dos, son nadie…se divierten, se pelean, se vinculan?
Mientras cae la noche en el desierto, con esta pequeña y bella roadmovie, Massacre, nos deja con más preguntas que respuestas.
Después de 2 años de una intensa actividad de shows en vivo, la banda de Walas rompe el silencio para sorprendernos con un Single doble como anticipo de su próximo disco que se llamará “Nueve”. Evocando a los clásicos Simples de vinilo nos presentan un Lado A y un lado B: Ella Va y La Cita.
Ambos producidos por el prestigioso Héctor Castillo (Gustavo Cerati, Los Fabulosos Cadillacs, Natalia Lafourcade, Björk, Bowie, David Byrne, Lou Reed, Roger Waters entre otros), grabados en el mítico Estudio Sonic Ranch en Texas – no solo uno de los mejores estudios del mundo sino un espacio creativo de inigualable mística- y mezclados en el estudio del propio productor en Brooklyn, Nueva York.
«Peace Out: The Farewell Tour«,
El grupo anunció una gira de despedida que incluye un total de 40 fechas para los próximos meses. Arrancará el 2 de septiembre en Filadelfia, y está programada para concluir a comienzos de 2024.
Tras más de medio siglo de trayectoria, el grupo estadounidense Aerosmith, liderado por Steven Tyler, anunció este lunes su gira de despedida, llamada «Peace Out» y que empezará en septiembre.
«Después de 50 años, 10 giras mundiales y más de 100 millones de fans… ¡Ha llegado la hora de una más antes de partir!», compartieron en Instagram.
«Es una especie de oportunidad para celebrar los 50 años que llevamos. Nunca se sabe cuánto tiempo más va a estar todo el mundo sano para hacer esto», dijo Perry a la cadena Fox News sobre los integrantes del grupo, todos ellos mayores de 70 años.
Según se informo, el tour tendrá una baja y es la del baterista cofundador del grupo Joey Kramer. «Él sigue siendo un querido miembro fundador de Aerosmith, pero lamentablemente ha tomado la decisión de no participar en las giras programadas actualmente para centrar toda su atención en su familia y su salud», escribió Aerosmith en un comunicado.
